Libri di D. Calimani

Dopo un esordio legato al folklore e ispirato da ogni sorta di spiritualismo e da poeti quali Spenser, Blake, Shelley, i Preraffaelliti, la coscienza poetica di Yeats matura nel simbolismo fino a esprimere la voce poetica più vigorosa e sofferta del secolo. Nella sua poesia, vicenda privata e storia si fondono e si dilaniano senza requie, fra gli orrori della guerra, nel conflitto fra amore e violenza politica, fra pene terrene e ideale dell'arte. In un'ansia inappagabile di permanenza accesa da visioni fantasmagoriche e apocalittiche, la poesia cerca di sanare nell'immortalità dell'Arte le irriducibili contraddizioni dell'esistenza, mai capace di rinunciare tuttavia alla "furia e [al] fango delle vene umane". Dal recupero della perduta tradizione celtica alla personale espressione del moderno, una scelta della migliore e più alta poesia di Yeats, in una nuova traduzione che, nel religioso rispetto dell'originale, dichiara l'innamoramento per la sua musica.

"Riders to the Sea", di J.M. Synge, è un breve capolavoro che si inserisce nel revival teatrale irlandese, e la cui scrittura ha per nume tutelare W.B. Yeats. Ambientato nelle isole Aran, a ovest dell'Irlanda, svela la realtà crudele di quei luoghi e di quella vita. Un dramma in cui realismo d'ambiente e di carattere si mescolano al soprannaturale della cultura e delle credenze locali e che, malgrado il suo colore locale, rivela un moderno sentimento pre-beckettiano di inutilità e insignificanza dell'esistenza. Nel 1908 James Joyce, che abita a Trieste, evidentemente colpito dalla sapiente miscela di realismo e simbolismo del testo, lo traduce in italiano assieme all'amico Vidacovich.