Libri di M. Fagioli (cur.)
Renzo Grazzini e l'assillo del reale. Mostra antologica 1930-1989. Catalogo della mostra (Firenze)
Libro: Copertina morbida
editore: Polistampa
anno edizione: 2016
pagine: 184
Angiolo Lombardini. Luce e colori
Libro: Copertina morbida
editore: Polistampa
anno edizione: 2011
pagine: 60
Lombardini dipinge osservando, dalla finestra del suo studio, la distesa di colline che vanno dall'Impruneta a San Casciano nelle diverse fasi del giorno e cogliendo con grande sensibilità i segreti di quei paesaggi. Li osserva con un candore quasi fanciullo, ritrovando una visione vicina a certi incanti fantastici dei racconti della nostra adolescenza. È questo un paesaggio fuori dal tempo, una campagna vera e immaginata, solo apparentemente riconducibile ai luoghi reali e agli spazi fisici e geografici frequentati dall'artista. I colori primari, puri, amati da Lombardini, sono quelli della solare campagna mediterranea, dei campi e delle colline. Egli si presenta oggi con una storia definita e coerente, una storia scritta attraverso le sue opere, un discorso svolto incessantemente negli anni, sulle immagini della campagna, dei fiori deposti su un tavolo di fronte alla finestra. Un artista spontaneo, senza orpelli concettuali: in un mondo che diviene sempre più costretto a un'immagine artificiale della natura, quasi cieco alla luce e ai colori, un maestro come Angiolo Lombardini costituisce un'eccezione felice, una testimonianza del "piacere" della pittura.
Massimo Giannoni. Memorie di luce. Catalogo della mostra
Libro: Copertina morbida
editore: Polistampa
anno edizione: 2011
pagine: 32
Geishe e Samurai. Esotismo e fotografia nel Giappone dell'Ottocento. Catalogo della mostra (Genova, 18 aprile-25 agosto 2013). Ediz. italiana e inglese
Libro: Copertina morbida
editore: Giunti Editore
anno edizione: 2013
pagine: 32
L'esposizione presenta 112 stampe fotografiche originali realizzate dai grandi interpreti giapponesi ed europei di quest'arte, agli albori della storia della fotografia, fra il 1860 e i primissimi anni del Novecento. La rassegna ruota attorno all'idea dell'uomo e della donna giapponesi, così come si sono formate nell'immaginario europeo dell'Ottocento, ritratto nelle fotografie della Scuola di Yokohama, sia nelle reali condizioni socio-culturali del tempo, attraverso i capolavori di uno dei più importanti capitoli della storia della fotografia - nata in Europa ma subito sperimentata in Giappone - proprio nel periodo in cui, abbandonando un isolamento che durava da trecento anni, il Paese del Sol levante si apriva all'America e all'Europa, influenzando, con le immagini e le espressioni della sua creatività, il gusto dell'intero Occidente. Il percorso espositivo seguirà un itinerario tematico, diviso in sette sezioni, intervallato da tre piccole aree che presenteranno otto preziosi album-souvenir, e indagherà il contesto paesaggistico e culturale in cui è costruita l'idea di ineffabile perfezione, in cui si muovono i protagonisti, uomini e donne, della fotografia giapponese dell'Ottocento.

