Libri di Alexandra Loske

Dal XVII secolo all'avvento dell'era digitale, le teorie del colore sono state illustrate con ruote bellissime, grafici policromi e diagrammi dettagliati. Questa illuminante edizione raccoglie più di 65 opere provenienti da tutto il mondo e ripercorre le infinite tonalità e sfumature di un tema che ha ispirato Newton, Goethe, Sanzo Wada, il Bauhaus e molti altri.

Le tavolozze cariche di colori di oltre 50 artisti di fama mondiale sono esposte accanto ai dipinti che gli artisti hanno realizzato con quelle tonalità, e i colori e le pennellate utilizzati sono analizzati in dettaglio per fornire nuove conoscenze sul lavoro degli artisti. La tavolozza è lo strumento più intimo e potente di un artista: dalle classiche superfici in legno ai piatti in ceramica, ai barattoli di colore, ciascuna ha la sua storia da raccontare e i suoi segreti da rivelare. In queste pagine troverete cinquanta tavolozze accostate ai dipinti di coloro che le hanno utilizzate. Analizzandone i rapporti, Alexandra Loske getta nuova luce sull’uso che ogni artista fa di colore, pennelli, spatole e altri materiali per svelare curiosità inedite sulla sua personalità e la sua opera.

Dal XVII secolo all'avvento dell'era digitale, le teorie del colore sono state illustrate con ruote bellissime, grafici policromi e diagrammi dettagliati. Questa illuminante edizione raccoglie più di 65 opere provenienti da tutto il mondo e ripercorre le infinite tonalità e sfumature di un tema che ha ispirato Newton, Goethe, Sanzo Wada, il Bauhaus e molti altri.