Libri di Michele Marco Rinaldi

Sorto negli Stati Uniti sull'onda delle trasformazioni politiche e socio-culturali di fine Ottocento, il jazz si è imposto nel panorama musicale influenzandone, con la sua grande carica vitale, l'intero percorso evolutivo. Il volume ne ripercorre la genesi e l'espansione, tracciando un quadro sintetico di tutti i generi preesistenti, analizzandone la matrice afroamericana e ricordando i principali musicisti che hanno contribuito a questa fortunata e geniale sintesi artistica. A conclusione del percorso, ampio spazio viene dato agli italoamericani che hanno partecipato allo sviluppo del jazz sin dalla prima ora.

La nascita del blues, prima, e del jazz, poi, è forse uno dei temi musicologici più affascinanti, poiché le rispettive origini si perdono tra mito, leggenda e tradizione orale, restando in un alone di indeterminatezza e di mistero che ad oggi rimane non del tutto conoscibile. Pur essendo dei generi musicali recenti, le cui rispettive nascite non si collocano oltre il secolo e mezzo scorso, i dati storici certi circa l’origine di essi appaiono essere ignote al pari di generi diffusisi migliaia di anni fa, quali i canti di aedi e rapsodi all’epoca dei poemi omerici. Tale presupposto, imprescindibile negli studi dei rispettivi musicali, probabilmente rende ammaliante l’approfondimento di tali generi musicali.

Un'opera ampia, appassionata e documentata che accompagna il lettore in un viaggio completo nella storia del blues, dalle sue origini più profonde - tra le piantagioni del Sud e i canti di dolore degli schiavi afroamericani - fino alla sua diffusione nelle città e nei cuori di tutto il mondo. Michele Marco Rinaldi ha scritto un saggio che sa mescolare l'accuratezza dello storico con la voce calda dell'appassionato. Non c'è pagina che non restituisca il ritmo pulsante di una cultura musicale nata come risposta alla sofferenza e diventata linguaggio universale di libertà e riscatto. Il saggio parte dall'origine dei primi canti delle comunità di schiavi afroamericani nelle piantagioni degli stati meridionali degli Stati Uniti d'America, nella cosiddetta "cintura del cotone", per giungere all'analisi degli antenati del blues (le work songs e gli spirituals). A ciò segue un'approfondita descrizione dei diversi stili del blues e della biografia dei principali esponenti: country blues, urban blues, hokum blues, vaudeville blues, barrelhouse blues, boogie woogie e jump blues. Capitolo dopo capitolo, scopriamo le diverse anime del blues: il country, l'urban, il gospel blues, il jump blues e tante altre declinazioni, fino ad arrivare alle grandi interpreti femminili, ai pionieri dimenticati, al leggendario St. Louis Blues. Un mosaico che non tralascia nulla: la componente sociale, la geografia della musica, le tappe discografiche, i movimenti migratori che hanno modellato sonorità, stili, identità. Il volume, ricco di riferimenti, è anche una guida affidabile per studiosi, musicisti, insegnanti e lettori curiosi, ma si presta anche a una lettura narrativa e coinvolgente.