Libri di Rudy Chiappini

Fernando Botero ha affrontato, e affronta tuttora da protagonista e forte di una propria assoluta autonomia, l'intricata scena artistica del nostro tempo. Saldo nelle sue convinzioni non ha mai ceduto alla tentazione di spacciare il vuoto o il silenzio delle forme per arcani della sua intellettualità: fin dai suoi esordi ha scelto invece di combattere una coraggiosa battaglia in difesa dell'immagine. Proprio per questo, in ogni dipinto e in ogni scultura di Botero si manifesta appieno, seppur in filigrana e per variazioni minime, tutta la forza poetica della sua arte. Siamo nel regno del talento innato, della poesia, della straordinaria facoltà di creare un mondo altro e di farlo vivere attraverso il potere forte e immediato dell'immagine come riflesso della realtà, metafora del pensiero.

Fernando Botero ha affrontato, e affronta tuttora da protagonista e forte di una propria assoluta autonomia, l'intricata scena artistica del nostro tempo. Saldo nelle sue convinzioni non ha mai ceduto alla tentazione di spacciare il vuoto o il silenzio delle forme per arcani della sua intellettualità: fin dai suoi esordi ha scelto invece di combattere una coraggiosa battaglia in difesa dell'immagine. Proprio per questo, in ogni dipinto di Botero si manifesta appieno, seppur in filigrana e per variazioni minime, tutta la forza poetica della sua arte. Siamo nel regno del talento innato, della poesia, della straordinaria facoltà di creare un mondo altro e di farlo vivere attraverso il potere forte e immediato dell'immagine come riflesso della realtà, metafora del pensiero. Il volume è legato alla mostra omonima esposta presso l'AMO Arena Museo Opera (Verona, 21 ottobre 2017-25 febbraio 2018). Presentazioni di Francesca Briani e Francesco Girondini.

Dedicata a uno degli artisti più emblematici e affascinanti del XX secolo, questa monografia presenta un'ampia selezione di opere di Amedeo Modigliani, provenienti dai principali musei e collezioni private del mondo, ripercorrendo l'intero arco della breve e straordinaria attività del grande livornese, dagli esordi italiani all'intensa stagione parigina, segnata dal rapporto con i tre mecenati e mercanti Paul Alexandre, Paul Guillaume e Léopold Zborowski e dal raggiungimento di un linguaggio autonomo e personale. Bohémien, eccentrico, raffinato, irrequieto: su Amedeo Modigliani aleggia la fama di artista maledetto, collegata anche alla curiosa omofonia tra il soprannome Modi e "maudit". Curata da Rudy Chiappini, la monografia intende sottrarre la figura di Modigliani alle proprie vicende biografiche, che ne hanno fatto, appunto, quasi esclusivamente il prototipo dell'artista "maledetto", evidenziando il grande valore della sua ricerca in quel clima assolutamente unico creatosi a Montmartre e a Montparnasse nella Parigi d'inizio Novecento.

Una doppia mostra di sculture all'aperto suggella uno scambio culturale tra la città di Lugano e il Principato di Monaco. Esposte a Lugano una sessantina di sculture ubicate abitualmente nei giardini di Montecarlo, tra cui opere dei più noti scultori del nostro tempo come Moore, Botero, Manzù, Martini, Arman, César. Nei giardini della Terrasse de Fontvieille, uno dei luoghi più suggestivi del Principato, una rassegna di scultori ticinesi tra cui Arnoldi, Weiss, Bellini, Abdullah, Soldini e Scimoni.

Alexej von Jawlensky (1864-1941), uno dei maggiori protagonisti dell'espressionismo, fondò insieme a Kandinskij, Klee e Feininger il gruppo "Der blaue Reiter". Attraverso un centinaio di opere è possibile ripercorrere e analizzare l'intero percorso pittorico di Jawlensky in tutte le sue diverse fasi: dai dipinti ancora legati all'influsso ottocentesco di Ilia Repin ai grandi, sensuali ritratti del periodo prebellico, dalle prime stilizzazioni paesaggistiche al progressivo recupero della figurazione attraverso la serie dei 'volti di santo' e delle 'teste astratte', fino alle 'meditazioni' realizzate a partire dalla metà degli anni Trenta.