Contrasto: Lampi

Quest’anno sono 75; settantacinque anni di vita e di lavoro di Magnum Photos, la principale agenzia fotografica del mondo, la più celebre, la più blasonata, da sempre fucina e laboratorio di immagini, stili, percorsi e autori. Se ancora adesso Magnum è il riferimento per la memoria visiva del nostro tempo, questo libro ripercorre, anno per anno, molte delle tappe che hanno incrociato la storia del mondo e quella dell’agenzia, disegnando per ogni data un avvenimento, un’immagine memorabile, un nome da non dimenticare. Il testo è accompagnato da un poster con quasi cento immagini del passato e del presente di Magnum Photos. “Perché siamo a Magnum? Perché ci conviene e pensiamo di poter diventare ricchi? Perché vogliamo essere inseriti nella stessa lista in cui compare Henri Cartier-Bresson? È un passatempo? È un’abitudine? Perché come gruppo possiamo ottenere più che come individui nella giungla della fotografia? Perché è un buon posto dove accaparrarsi un pubblico appassionato (staff e fotografi) con i nostri trionfi, i nostri problemi e le nostre frustrazioni? Perché siamo troppo indebitati per lasciarlo? Perché rappresentiamo una determinata qualità, umana e fotografica, e insieme possiamo imporla meglio? È per tutte queste ragioni, solo per alcune o per nessuna di queste?” (Elliott Erwitt, 26 maggio 1961).

"Quando morì, centinaia di firme celebri vollero dire in tutto il mondo la loro. Centinaia di altre continuano a spiegarcela a ogni anniversario, a interpretare la sua morte, a cercare di definire il suo fascino o a denigrare le sue qualità di attrice, la sua statura di donna. Che vasta antologia si potrebbe compilare scegliendo il meglio e il peggio di questa prosa!". Dalla provocazione lanciata da Goffredo Fofi su Marilyn Monroe, nasce l’idea di questo piccolo libro: raccogliere una piccola antologia di testimonianze, letterarie e visive, per un ritratto autentico e lontano dagli stereotipi di una donna che a sessant’anni dalla morte, avvenuta nell’agosto 1962, continua a essere una figura iconica. La “stupenda ragazza indifesa” ricordata da Goffredo Fofi nell’introduzione, diventa il soggetto dell’elegia che Pier Paolo Pasolini tributa a una fragile e bellissima Marilyn. Una preghiera di Ernesto Cardenal per la giovane che “sognò di essere una stella del cinema” segue la riflessione di Piergiorgio Bellocchio sul suicidio dell’attrice. Nello stesso modo, una straordinaria scelta di immagini, realizzate dai grandi fotografi di Magnum Photos, accompagna il formidabile racconto-ricordo di Truman Capote su di lei, ‘Una bellissima bambina’. La bellezza di Marilyn, tanto semplice e diretta, mantiene comunque un mistero se è vero che, come ricorda Bellocchio, "eravamo tutti, più o meno, innamorati di lei". Con testi di Piergiorgio Bellocchio, Ernesto Cardenal, Goffredo Fofi, Pier Paolo Pasolini.

"Storie vere" di Sophie Calle è il primo libro tradotto in italiano della fotografa, scrittrice e artista francese, nuovo titolo della collana Lampi. Work in progress, "Storie vere", uscito in Francia nel 1994 e poi regolarmente ristampato in versioni arricchite e rielaborate, presenta i brevi testi e le immagini che Sophie Calle ha raccolto nell'arco del tempo come un diario intimo molto particolare. Con linguaggio preciso e sobrio, a volte leggero, altre invece serio e drammatico, le storie che Sophie Calle ci racconta tracciano il suo percorso di donna e artista fuori dal comune, abituata a muoversi in territori dove finzione e verità si intrecciano e si confondono. Sophie Calle ha reso tutta la sua vita una specie di autobiografia in tempo reale, di cui puntigliosamente ha tenuto per anni memoria raccontando sé stessa, mettendo in scena il suo corpo e attraverso questo le sue paure, i suoi problemi, le sue aspirazioni, i suoi sogni. "Storie vere" è una sintesi di tutto il suo percorso artistico e biografico.

"Cartier-Bresson. Libro dopo libro" di Ferdinando Scianna con una introduzione di Stefano Bartezzaghi è il secondo titolo della collana Lampi, che nasce dal legame che per anni ha unito Ferdinando Scianna e Henri Cartier-Bresson. Un libro che non è un saggio erudito, né un trattato di filologia. Quel che Scianna propone è una conversazione molto personale incentrata, come scrive lui stesso, su due grandi passioni: "Quella per i libri, soprattutto i libri di fotografia, e quella, nello specifico, per i libri di Henri Cartier-Bresson che io considero il maestro dei miei maestri e certo non solo io, visto che quattro generazioni di fotografi si sono rifatti a lui come al punto di riferimento più importante della fotografia mondiale del XX secolo. Almeno, di un certo tipo di fotografia. Mi interessano i suoi libri in modo particolare perché credo esistano alcuni paradossi e molte ragioni di interesse che riguardano il rapporto di Cartier-Bresson con i libri. E dei suoi libri con la mia vita".

"Ciò che mi ha spinto a scrivere è stato il rimpianto per le foto sbagliate, le foto che non sono riuscito a scattare, che non ho potuto fare, che si sono rivelate invisibili, come fantasmi. Ho pensato di scrivere per ritrovare la stessa sensazione che volevo dare a quelle foto". In un'intervista del 1981, Hervé Guibert - scrittore, giornalista, fotografo, critico per il quotidiano Le Monde - parlava così de suo libro, "L'immagine fantasma", pubblicato ora per la prima volta in italiano. Volutamente privo di fotografie, "L'immagine fantasma" racconta il rapporto di Guibert con il fotografico: le sue prime immagini erotiche, un reportage sulla madre la cui immagine non verrà mail rivelata, il lento disfacimento di una foto destinata a consumarsi e a morire, e poi immagini fantastiche o intime al punto da diventare invisibili. Il libro non è un testo teorico ma una raccolta di storie che esplorano, attraverso le avventure personali, i diversi tipi di fotografia: familiare, di viaggio, le fototessere, le Polaroid, la fotografia pornografica o giudiziaria. Una scrittura intima e profonda, nata in una stagione di nuova attenzione verso la fotografia e quasi a commento de "La camera chiara" (1980) di Roland Barthes, di cui sembra una sorta di continuazione letteraria. Introduzione di Emanuele Trevi.