Era Nuova

“E io sto alla porta/e busso./C’è qualcuno/per me, per te/per noi?” Queste sono le parole di “Dasein”, lirica che apre la raccolta: la vera domanda che affligge l’uomo. La giovane poeta Eleonora Federici si pone quell’interrogativo scomodo a cui nessuno vorrebbe saper rispondere: c’è qualcuno oltre quella porta, oppure c’è solo il nulla? È una poetica fatta di incontri: ognuno porta o prende qualcosa nella vita dell’autrice. Eleonora Federici ha l’esigenza di scrivere poesia: le letture di Baudelaire, Rimbaud e T.S. Eliot saranno fondamentali per la sua formazione, così come l’incontro con la filosofia di Heidegger e Sartre.

«A volte il mio cervello produce pensieri a tradimento. Ovvero genera un pensiero e il suo contrario. Cioè pensieri quasi logici che non s'incontrano. Ed io rimango appesa, come se i miei stessi pensieri non fossero presenti a me stessa. A quale parte di me dare fiducia? La vita io credo sia fatta di istanti selezionabili. Esistono, al mondo, persone che si ricordano di tutto, io no, io ricordo solo emozioni e intensità. Quindi, non mi chiedete le date, non mi chiedete precisamente neanche i luoghi. Ho quel tipo di memoria che fa acqua da tutte le parti. Chiedetemi di volti, sguardi, parole e sentimenti e saprò cosa dirvi. Chiedetemi di possibilità e aperture e sicuramente avrò storie da raccontarvi. Ma, visto che le storie di cui posso narrare sono comunque archiviate da una memoria fragile, soggetta al soggetto, cioè io, piuttosto suggestionabile nel quotidiano dall'emozione del momento, direi che dichiaro di mentire, o meglio di fingere, o meglio di inventarmi le storie a partire da vissuti rielaborati, da ricordi fraintesi e frammentari. Speriamo a questo punto di essere almeno divertenti, nel senso originario, di portare altrove».

Primavera del 1237. Gualdo Tadino (PG) sta bruciando, il vento riporta le urla della gente. Danno la colpa di tutto a una donna, che credono una strega. Il fumo delle case che ardono si solleva in pennacchi che oscurano un pallido sole. Tutt’intorno un aspro odore di bruciato si spande e pervade il bosco. Adesso non è più un gioco; ora è il momento di scappare, di andare lontano. Una nuova storia che ci porterà lontano: dalle terre dell’Appennino umbro fino al profondo Nord, tra i flutti dell’oceano Atlantico e alle nebbie delle misteriose colline scozzesi.

Quello di Vincenzo Maria Rippo (1947/70), poeta e scrittore, spoletino d’adozione, di fama internazionale fu un vero e proprio caso letterario: la sua opera raggiunse subito il successo editoriale e della critica, ma egli non godé affatto di tale notorietà a causa della leucemia fulminante che rapida lo condusse alla morte. Egli stesso ne ebbe il sentore e suggellò in un foglio il doloroso ma veritiero, responso “Le poesie usciranno postume”: testo contenuto nelle fascette delle prime pubblicazioni dei suoi carmi. Il poeta, la cui produzione artistica secondo quanto afferma il professore Francesco D’Episcopo, docente di letteratura italiana presso l’Università degli Studi di Napoli Federico II e curatore dell’opera del giovane, è ponte tra l’occidente classico e l’oriente islamico, tra i linguaggi antichi e fondanti della classicità e la novità linguistica della beat generation.

Il presente volume di Poesie inedite e rare di Vincenzo M. Rippo (il poeta sche, scomparso nel 1970, ha suscitato un crescente interesse letterario) raccoglie, per la prima volta, quelle composizioni - ancora inedite e sparse soprattutto in riviste - che l’autore fu costretto a sacrificare nel corpus delle sue prime Poesie. Questo libro, pertanto, mentre integra in forma definitiva la produzione poetica rippiana, solleva vecchi e nuovi problemi di dibattito critico: il rapporto tra classicità e contemporaneità quale fondamentale chiave di lettura della poesia e della poetica rippiane si anima, infatti, lungo il percorso critico, di una serie di imprevisti referenti, i quali attingono, tra l’altro, ai grandi motivi del realismo surrealista e della cultura beat e underground. La fresca e nuova immagine che del Rippo emerge da queste pagine è quella di un giovane studioso, intento a operare ardite sintesi fra antico e moderno, l’audace accostamento fra orientamenti filosofici e religiosi differenti, il disagio di una civiltà che consuma ciclicamente le sue crisi e l’esigenza di un approdo a valori necessari per la sua stessa sopravvivenza.

La bellezza di questo lungo tratto di Jonio è un enigma. Un senso di immensità tra i monti e il mare dove gli occhi si perdono in una luce sorprendente. Raccontare queste terre è come aprire un antico papiro e scorgervi i segni di fantastiche storie. C'è bellezza di giorno e di notte, bellezza del sole e dell'alba. E quella del tramonto. A quell'ora il cielo sullo Jonio si tinge di una miriade di colori. Il colore di mezzogiorno, in estate, è indescrivibile, violento di afa. Ora di silenzio e di riflessione, ora in cui si sentono le voci lontane degli antenati. Ora di luce, di musica della luce, insieme alle sue ombre E poi c'è la notte, con i suoi morsi teneri di caldo. E poi il mattino, il regalo di quella notte nera e lunare, traforata da stelle lucenti, che brillano sempre, eterne. Non è un caso che l'inquietudine si stempera quando si viene o si torna qui, e la dolcezza, l'incontro umano, diventano naturali e qualcosa di irreale si muove nel fondo dell'aria: il silenzio delle rovine e le voci dei vivi e dei morti, e quelle dei miti, vagando nel tempo, quando queste terre erano terre greche, piene di marmi, di templi, di dei.

«La cucina che mi è stata trasmessa non va alla ricerca eccessiva di particolari nella presentazione di un piatto né di improbabili accoppiamenti di sapori, ma "è un modo di comunicare... Nella mia famiglia era un modo per coniugare saggezza e semplicità; amore nel preparare cibi genuini e felicità nel condividere queste pietanze con parenti e amici". Quasi tutte le ricette descritte non riportano la quantità degli ingredienti: Livia e mamma andavano ad occhio; quando io cucinavo per la prima volta un piatto e chiedevo la dose, mi sentivo rispondere: "Regolati!". Io sono cresciuta con impresso nella mente il concetto di "non preparare grandi quantità di un determinato piatto, il cibo non va sprecato... Se non basta, in casa c'è sempre qualcosa da portare in tavola!".» Prefazione di Mario Venanti.

Questo libro non è un saggio critico in senso tradizionale, non vuole definire un canone della poesia femminile umbra, non vuole stabilire tassonomie dentro cui incasellare poetiche e poete. Questo libro intende ovviare al vuoto di ricerca e riflessione sul piano della scrittura femminile contemporanea, con specifica attenzione alla scrittura poetica e alle poete umbre (o che hanno scelto l'Umbria come luogo d'elezione in cui vivere stabilmente), che non sempre, e non tutte alla stessa maniera, godono della necessaria visibilità. Questo libro affronta tale vuoto, proponendo una ricognizione, certamente non esauriente, ma perseguita con serietà e chiarezza di intenti, delle presenze femminili che, nella nostra regione, si esprimono nella poesia: una sorta di “campionatura” per parlare dell'Umbria d'oggi, attraverso le voci e la sensibilità delle donne. E delle donne poete.

La “Leggenda dell'Arco” narra di una giovane donna che vive le vicissitudini del passaggio tra il Medioevo e l'Età Moderna. Il racconto prende vita a Gualdo, oggi Gualdo Tadino, un borgo dell'Umbria arroccato sotto l'Appennino, adagiato sul Colle Sant'Angelo; luogo mistico, colmo di boschi, ricco di storia, posto che affonda le sue radici in un popolo antichissimo, gli Umbri appunto, attraversato poi dai Romani, dai Celti, dai Longobardi e dai Bizantini. La narrazione favolesca prende spunto dagli eventi storici che interessarono Gualdo e l'Umbria nel XV secolo, ponendo l'accento sugli spettacolari e suggestivi scenari umbri che, ancora oggi, riescono a deliziare il nostro spirito. Alla narrazione romanzata si accompagna una appendice storiografica che, descrivendo gli avvenimenti di quei turbolenti tempi di lotte comunali, vuole trasportare il lettore indietro nei secoli e descrivere la vita delle persone comuni, i loro comportamenti, le usanze e la struttura sociale, senza tralasciare quel velo di mistero che ci regala l'impervio e magico Appennino.

Il mondo delle donne consacrate, che hanno trascorso e/o trascorrono la vita in convento, ha conosciuto negli ultimi anni un interesse crescente da parte di studiose di ogni area culturale. Il primo e più difficile compito è quello di sgomberare il campo da pregiudizi e inveterate convinzioni che spesso non hanno permesso di considerare l'altra faccia della medaglia costituita da vivacità intellettuale, comprensione del mondo “di fuori”, spirito di accoglienza. Ci si trova così di fronte a donne come Arcangela Tarabotti, suora veneziana del '600 che, costretta alla monacazione dalla “tirannia paterna”, trasforma la sua modesta cella in “una stanza tutta per sé” levando forte e chiara la sua voce non solo contro famiglie e istituzioni che negano alle donne una libera scelta di vita ma in difesa di tutto l'universo femminile cui una società patriarcale e misogina nega la possibilità di attingere alla consapevolezza di sé e del proprio ruolo nel mondo. Solo una storia d'altri tempi? No di certo: una realtà che meraviglia per la modernità e per il coraggio che difende le proprie “scomode” posizioni.

Otto racconti, otto facce di quell'"uomo multiforme" che è Ulisse. Mostrate da lui stesso o viste con gli occhi di chi lo ha incontrato nelle tappe del suo lungo viaggio: qualcuno dei marinai della ciurma, un servo dell'ospite Eolo, Nausicaa, la nutrice Euriclea o Penelope, odiatrice del mare che glielo porta via. Un caleidoscopio che scompone e compone la sua immagine rivelata dal bagaglio che ogni volta lui si porta appresso. Seguono altre brevi storie di chi, compagno d'armi o nemico, ha condiviso con lui i dieci anni di assedio: il renitente Achille, Agamennone il Re, Cassandra preda di guerra, Ettore profugo, perfino il famoso Cavallo ignaro traditore.

Nel gran labirinto della mitologia greca, attraverso dodici racconti si segue il percorso di alcuni personaggi muniti ciascuno di un proprio bagaglio che lo identifica e forse guida: Orfeo e la sua cetra, Tiresia e l'ingombrante vista preveggente, Ippomene e le mele d'oro, Teseo a Trezene o a Creta, i fratelli Dioscuri. E anche, al femminile: Teti e il frutto del suo sconfinamento sulla terraferma, Aracne e l'intreccio dei suoi fili, Deianira, Giocasta, un'anonima servente che dà a molte di loro un estremo soccorso, Pandora e il suo dono nuziale.