Fandango Libri

Nel dvd lo spettacolo teatrale di Davide Enia. A tredici anni scopri il mondo. Dentro e fuori di te. A tredici anni non esiste una matematica del sentimento. Non ci credi che si possano conquistare esseri umani con la spietata logica del calcolo. Lo sguardo possiede ancora uno straccio di innocenza. Le domande germogliano, le urgenze pungono. Di tutto questo parla il capitolo 1: "Antonuccio si masturba", di quel momento di età ruggente e imperioso, di quel sole sovrano che illumina e acceca, riscalda e disidrata. I tredici anni in cui si sogna, si agisce e si rischia tutto, pur di essere felici. Della perdita di tutto ciò narra il capitolo 2: "Piccoli gesti inutili che salvano la vita", perché il dolore comincia a essere il sottile filo che tesse assieme i brandelli di realtà, il buio va insinuandosi sempre più negli interstizi dell'anima e la sofferenza 'buttana' inizia a lacerare la carne di cui sono fatti i nostri sogni. Finito lo spettacolo, le parole di Davide Enia rivivono sulla pagina scritta, nel libro allegato al dvd, mantenendo inalterato il loro carico di suggestioni ed efficacia: la Palermo dove non piove da nove anni e quella capovolta sottoterra che mai è crocifissa dal sole. Il grande mare nero e oscuro che tutto osserva e tutto ricorda. Le notti senza luna, che fanno paura perché non ci sono le stelle, che sono gli occhi delle persone morte che dall'alto vegliano e proteggono. Il buio, che possiede una luce così intensa che permette di vedere con chiarezza come stanno le cose.

Peter Bogdanovich, regista, sceneggiatore e critico cinematografico, ha lavorato tutta la sua vita con i più grandi attori di Hollywood. Ha iniziato la sua carriera proprio come attore, ha osservato il lavoro dei suoi colleghi e ha studiato recitazione con Stella Adler (fondamentale per la sua formazione artistica come attore e regista.) "Chi c'è in quel film?" ripercorre un'esperienza di vita interamente votata all'amore per il cinema e per quelli che sono considerati ancora oggi le icone della cinematografica americana. Attori con cui Peter Bogdanovich ha lavorato, che ha diretto o che ha solo ammirato da lontano.

"Io ho due dimensioni, sono insicuro, incerto, sessualmente inefficace, l'altra invece è più dura, più efficace e Zanardi volevo fosse solo questo: una specie di burattino di legno, qualcosa di veramente duro." Zanardi è il personaggio di Andrea Pazienza che ha saputo imprimersi con maggior forza nell'immaginario collettivo. Apparso per la prima volta nel marzo del 1981 sulle pagine di "Frigidaire", con il suo naso a becco e lo sguardo glaciale, è diventato una delle icone più dissacranti degli anni Ottanta, interpretando con cinismo e disincanto le pulsioni più nascoste di una generazione e di un'epoca. Con i suoi infidi compagni, Colas e Petrilli, il liceale Zanardi è protagonista di storie in cui la cattiveria, ricondotta alla sua ordinarietà, genera una fascinazione cui è difficile sottrarsi. Questo è il primo dei due volumi che ne raccolgono integralmente le storie e presenta le prime avventure di Zanardi, apparse tra il 1981 e il 1984. Accanto a quelle più celebri, come "Giallo scolastico", "Pacco", "Verde matematico", riproposte nelle colorazioni di Marina Comandini, e a "Notte di carnevale", sono presenti "La proprietà transitiva dell'uguaglianza", creata per la prima pubblicazione in volume del 1983, e "Giorno" che pur non essendo una storia di Zanardi rappresenta per ambientazione e struttura narrativa il suo naturale prologo. Le ultime due storie, "Zanardi l'inesistente" e "Lupi", vengono riproposte per la prima volta a distanza di anni dalla loro pubblicazione su rivista.

Sette, come i sette vizi capitali, come i sette re di Roma, come le sette meraviglie del mondo, come i sette colli della capitale, come i sette nani, come le sette note musicali, arriva nelle librerie italiane il settimo libro di Johnny Palomba. "Tuttopalomba" è il volume del più famoso critico cinematografico non convenzionale. L'unico clandestino a cui nessuno mai riuscirà a prendere le impronte digitali, colombiano di nascita, ma romanissimo di adozione, Johnny Palomba raccoglie in questa antologia il meglio di tutti e sei i volumi già editi insieme alle immancabili recensioni dei successi o fiaschi cinematografici dell'ultima stagione.

Nella Berlino Est dell'anno 1984, il capitano della Stasi (Ministero per la sicurezza dello stato), Gerd Wiesler, viene incaricato di spiare Georg Dreyman, scrittore di teatro famoso e fedele al regime. Lui stesso ritiene che sia utile tenere d'occhio l'artista, ma non sospetta che il ministro della Cultura Bruno Hempf incoraggi il suo proposito con lo scopo di mettere da parte Dreyman per conquistare le attenzioni della sua compagna, l'attrice Christa-Maria Sieland. Il superiore di Wiesler, tenente colonnello Anton Grubitz, cerca tuttavia di spronarlo promettendogli una promozione nel caso riesca a scoprire qualcosa su Dreyman. Nel 2006, a seguito del grande successo del film, è stato pubblicato presso la casa editrice tedesca Suhrkamp il libro di Florian Henckel von Donnersmarck. Il volume oltre a comprendere la sceneggiatura originale del film, che rivela un talento naturale del regista per la scrittura narrativa, si compone dei contributi dei due protagonisti del film Sebastian Koch e Ulrich Mühe che raccontano della loro esperienza nella costruzione dei personaggi e una descrizione del contesto storico a cura di Manfred Wilke, che tenta di rispondere alla difficile domanda se fosse stato possibile nella realtà disobbedire agli ordini della Stasi come fa il protagonista di questo intenso dramma.

John è un diciannovenne timido e impressionabile che viene convocato nella magione di un'attrice dalle dubbie origini, Misty Moore, per fare da baby-sitter a una neonata di appena due settimane, Jewels. Mentre aspetta il momento del colloquio con l'attrice, John fa la conoscenza di Hepsie Vine, bellissima diciottenne forse ex baby-sitter di Jewels, della quale si innamora. John non sa perché gli viene offerto questo lavoro, non ha nessuna esperienza nel campo, ma questa occasione gli cambierà la vita. Nella villa isolata e decadente di Misty Moore, teatro di strani avvenimenti, John si troverà non soltanto in balia dei capricci della fama e della ricchezza ma resterà invischiato in un inquietante mistero che riguarda Misty Moore, Hepsie Vine e il suo eccentrico clan femminile composto da sua madre, sua nonna e dalle sue cinque sorelle.

Un uomo che scompare mentre la moglie fa la spesa al supermercato. Una madre che assiste impotente alla corsa inesorabile del bob su cui è seduto il figlio. Una coppia di anziani minacciata, nella propria casa, da un uomo armato, reale o immaginario. Una ragazzina sovrappeso di fronte all'illusione dell'amore che si trasforma in violenza. Un'ultima partita di ping pong tra un fratello e una sorella destinati a perdersi senza mai essersi davvero conosciuti. Un bambino che capisce, in una notte tormentata, cosa significhi diventare adulti. I personaggi di queste storie affrontano la malattia, l'abbandono, la solitudine, il pericolo, la violenza, prendono un respiro, aprono quella porta, l'attraversano e passano dall'altra parte. Uomini, ma soprattutto donne.

"Placida, altruista, intelligente, bella. Grande cuoca. Di donne come te non ce ne sono più, hanno buttato via lo stampo". "L'icona della Moglie dell'Artista", la definisce il celebre romanziere Sam Shapiro. È la moglie del grande editore ottantenne Herb Lee. Trent'anni più giovane di lui, completamente dedita da quasi altrettanti al grande leone dell'editoria, Pippa lo accompagna nella sua ultima imprevedibile decisione: trasferirsi da Manhattan a Marigold Village, un comprensorio per pensionati fuori città, fra i tagliaerbe rumorosi del quartiere residenziale e i caffè suburbani consumati in fretta la mattina. E da quella prospettiva percepita come una velata anticamera della morte, Pippa, come una Mrs Dalloway contemporanea, si sposta tra i ricordi pericolanti di una memoria incerta. Dietro l'immagine olimpica della donna perfetta del presente, compare all'improvviso la ragazza dall'infanzia sofferente che la fuga a New York e gli incontri con un'umanità variamente "spostata" mettono a rischio di naufragio. Fino all'incontro con Herb, che le regala l'agio, i figli, la sicurezza, la salvezza. Ma sarà stata davvero una fortuna incontrare quest'uomo? Sarà la vita, il più imprevedibile dei narratori, a scrivere il finale di questa storia.

Nel periodo di apnea del dopo laurea, la protagonista di questa storia conosce due persone. Suo padre, e un'anziana compagna di osterie e letture: la Francesista. Mentre smitizza l'uomo che non l'ha cresciuta, elegge la Francesista a maestra di vita. Tra un lavoro precario e l'altro, nella mente dell'io-narrante si affastellano i ricordi recenti dell'università e della presa di coscienza civile. Alternati, scorrono i flashback in bianco e nero della Francesista sessantottina all'Ecole Normale: fanno uno strano effetto adesso, in un mondo di i-pod, personalismi e aperitivi. Il racconto in parallelo delle due formazioni al femminile rivela i punti gemelli di due vite separate "solo" da quarant'anni di storia italiana. E grazie a questa sorellanza intellettuale ed emotiva, il dolore per l'assenza dei padri si perde sul fondale nero dell'infanzia. Tra scorribande campestri e vinicole con l'anziana maestra, la protagonista capisce cos'erano la Francia e il Friuli negli anni Sessanta, per la gente che non era nessuno. E capisce che genitori e figli, veri o sognati, "si cercano per tutta la vita nei cinema e nei bar. E quando si trovano possono prima vivere, e poi morire".

In un unico volume l'intera produzione di formato breve di Andrea Pazienza, dalle microstorie formate da una tavola singola, fino ad arrivare a quelle di una lunghezza massima di 3 tavole. Una produzione enorme, apparsa negli anni Settanta e Ottanta sulle tante riviste con cui Andrea Pazienza collaborava e che spesso contribuiva a creare. Si va dalle riviste che hanno fatto la storia del fumetto italiano, come "Cannibale", "Linus", "Frigidaire", "Alter", "II Male", "Tango", "Zut" fino ad arrivare alle fanzine meno conosciute che nascevano e si disfacevano dopo poco in quegli anni. Storie apparse una volta sola e mai più pubblicate, storie diventate da tempo introvabili come "L'investigatore senza nome" e "La Prolisseide. Tutti gli uomini importanti che mi hanno conosciuto", e storie completamente inedite.

Gli scrittori, per raccontare, usano le parole. Per gli scrittori, quindi, le parole sono strumenti, i cosiddetti "ferri del mestiere". Ma per gli scrittori le parole sono anche legami, idoli, feticci, oppure ragioni di insofferenza, di frustrazione. Le parole sono emotività, sono affetti. Partendo da questa consapevolezza, Matteo B. Bianchi ha chiesto a circa trecento tra narratori e poeti italiani, di individuare la loro parola "affettivamente" più significativa e di renderle omaggio nella forma di una classica definizione da dizionario.

A sei anni dalla pubblicazione di "L'incredibile menzogna" il dibattito scaturito dalle tesi di Thierry Meyssan è tuttora aperto. Meyssan è stato tra i primi a essere colpito in primo luogo dalle anomalie delle fotografie dell'attentato contro il Pentagono, dalle immagini dei pochi filmati disponibili, dalle ambiguità e dalle contraddizioni della versione ufficiale, anche per quanto riguarda il World Trade Center. "L'incredibile menzogna" si fonda esclusivamente su documenti della Casa Bianca e del Dipartimento della Difesa, così come sulle dichiarazioni rilasciate alla stampa internazionale da funzionari civili e da responsabili militari. Tutte le informazioni che Meyssan riporta sono referenziate e dunque verificabili dal lettore. Fin dal momento della sua pubblicazione "L'incredibile menzogna" ha suscitato un acceso dibattito che, a distanza di tempo dai tragici avvenimenti dell'11 settembre, si ripropone sui mezzi di comunicazione e nell'opinione pubblica come sempre più attuale. All'analisi di Meyssan hanno fatto seguito negli Stati Uniti e nel resto del mondo numerosi studi svolti a diversi livelli, che hanno prodotto pubblicazioni e documentari.