Moebius

La collaborazione tra la Veneranda Biblioteca Ambrosiana e il Museo e Real Bosco di Capodimonte trova in questa mostra una consonanza profonda di intenti. Le opere di Nicola Samorì si pongono in dialogo con i capolavori custoditi dalle due storiche istituzioni, attraversando la tradizione senza lasciarsi limitare. Classical Collapse è una riflessione sulla fragilità e sulla permanenza delle forme. Nel confronto con l’eredità classica, Samorì narra una storia nella quale il passato e la tradizione sono campo sempre presente in virtù della sua forza di trasformazione. In questa duplice esposizione, della quale ci piace sottolineare la peculiare originalità, Milano e Napoli si riconoscono come poli complementari di una medesima tradizione culturale. Nella fluidità tra le sale ambrosiane e gli spazi di Capodimonte si delinea una geografia comune, dove l’antico e il contemporaneo si specchiano l’uno nell’altro, restituendo unità a ciò che la storia tende a separare. Con Classical Collapse, la pittura di Samorì invita a riconoscere nella crisi del classico non la sua fine, ma la sua continua rinascita. È in questa tensione che le due istituzioni si ritrovano, condividendo la responsabilità e la gioia di offrire al pubblico un percorso che rinnova, nel presente, il dialogo ininterrotto tra arte e conoscenza. Oltre ad essere una portentosa raccolta di dipinti e sculture di uno dei protagonisti della scena artistica europea, Classical Collapse è un invito a guardare e riguardare il classico attraverso prospettive molteplici. Le opere esposte propongono una serie di antinomie, invitando l’osservatore a meditare sull’essenza dell’arte visiva e al contempo sull’esistenza umana: dall’antitesi tra materia e illusione, silenzio e ritmo, creazione e rovina, presenza e passato, assenza e futuro, corpo e spirito. La Veneranda Biblioteca Ambrosiana e il Museo e Real Bosco di Capodimonte dialogano attraverso lo sguardo sull’arte di Nicola Samorì.

Nicola Samorì (Forlì, 1977) è uno degli artisti contemporanei più innovativi, noto per il suo profondo dialogo con la tradizione visiva occidentale. Attraverso un processo di scavo e riscrittura, Samorì trasforma il classico in un campo di tensione, sfidando l’apparente immutabilità dell’arte. Classical Collapse è un progetto espositivo unico che unisce Milano e Napoli, coinvolgendo la Pinacoteca Ambrosiana e il Museo e Real Bosco di Capodimonte in un percorso che attraversa oltre cinquanta opere dell’artista affiancate a capolavori delle collezioni permanenti. La mostra esplora temi come materia e illusione, creazione e rovina, corpo e spirito, indagando la metamorfosi continua dell’arte classica e la vitalità del patrimonio culturale. Il volume che accompagna l’esposizione include saggi di Demetrio Paparoni, Alberto Rocca e Eike Schmidt, direttori delle istituzioni ospitanti, insieme ai contributi dello scrittore Antonio Moresco e del teologo e critico d’arte Friedhelm Mennekes, offrendo una riflessione approfondita sul lavoro di Samorì e sulla sua capacità di ispirare un nuovo sguardo sull’arte.

Il San Giovanni Battista di Caravaggio (1571-1610), capolavoro della Galleria Borghese, rivela tutta la forza innovativa del maestro lombardo: una pittura fatta di luce, carne e silenzio. Un’immagine sospesa tra sacro e umano, dove l’intensità dello sguardo e il chiaroscuro drammatico restituiscono la modernità di uno dei protagonisti assoluti della pittura. Il volume accompagna il lettore nel cuore del San Giovanni Battista di Caravaggio, realizzato negli ultimi mesi della vita del pittore. Il giovane Battista, fragile e pensoso, immerso in un silenzio, diventa il simbolo di una condizione esistenziale di vulnerabilità e attesa, figlio della stessa inquietudine di Caravaggio. Attraverso un’analisi dell’opera e un’attenta ricostruzione documentaria, il testo illumina anche le vicende che condussero il dipinto nelle collezioni Borghese, intrecciando storia dell’arte e storia giudiziaria.

Questo volume è una guida illustrata e dettagliata delle opere d'arte custodite nella Pinacoteca Ambrosiana di Milano, una delle più importanti gallerie d'arte italiane. La pinacoteca ospita una vasta collezione che spazia dal Rinascimento al Barocco, con opere di artisti di fama internazionale come Caravaggio, Raffaello, Tiziano e Leonardo da Vinci. Il libro esplora i capolavori più significativi della collezione, offrendo una panoramica delle tecniche artistiche, delle storie dietro le opere e degli artisti che le hanno create. Ogni sezione del volume è arricchita da fotografie a colori di alta qualità, accompagnate da descrizioni storiche, analisi stilistiche e contestualizzazioni che ne arricchiscono la comprensione. Il volume rappresenta un viaggio affascinante nel cuore dell'arte rinascimentale e barocca, nonché una testimonianza del valore storico e culturale di uno dei musei più importanti di Milano.