Musicaos Editore

Una pratica di scrittura che giorno dopo giorno conduce al riconoscimento della diversità, alla stima della fragilità e alla positività che sono celate dentro ognuno di noi. I «Pensieri paralleli» di Chiara Schiavone, che coprono il trascorrere reale di un mese, sono un diario di stati interiori e esperienze personali, in cui l’io viene diviso e letteralmente riflesso in minuscole parti e sfaccettature e la coscienza entra in dialogo con se stessa, scandagliando i desideri e i meccanismi che anche nella quotidianità in apparenza più consueta sono capaci di rivelare lampi di verità, illuminazioni, riflessioni sull’essenza delle cose e dell’universo. L’incontro di comprensione con l’altro, la gentilezza, l’armonia con un cosmo cui apparteniamo e che allo stesso modo ci appartiene, sono alcuni dei temi che il lettore potrà incontrare e fare suoi, mettendo a frutto l'esperienza di una giovane autrice che al suo esordio possiede già la consapevolezza di uno stile proprio e che ci vuole ricordare di guardare e pensare oltre la vita che conduciamo quotidianamente.

Raffaele Carrieri (Taranto,1905-Lombrici di Camaiore,1984) scrittore e critico d’arte, è una delle figure più affascinanti, e dimenticate, del Novecento letterario e artistico italiano. Dopo l’esordio come autore di racconti e romanzi si dedicò prevalentemente alla poesia. Fra le sue raccolte principali: «Il lamento del gabelliere» (1945), «Il Trovatore» (1953), «Canzoniere amoroso» (1958), «Io che sono cicala» (1967), «Stella-cuore» (1969), «Le ombre dispettose» (1974), «Fughe provvisorie» (1978), «La ricchezza del niente» (1980). Contestualmente svolse un’intensa e apprezzata attività nel campo della critica d’arte, dedicando numerosi scritti al futurismo e ai maggiori artisti contemporanei. «Fame a Montparnasse» (1932) è un’opera a carattere autobiografico, ispirata alla permanenza a Parigi dove l’autore, nei primi anni Venti, condusse una vita da bohémien, frequentando pittori, letterati e musicisti provenienti da ogni parte del mondo, che vivevano a Montmartre e Montparnasse, i famosi quartieri degli artisti dove sono ambientate le storie di questo libro.

Nello spazio di un inverno e di una primavera si racchiude l'universo della cantautrice Adriana Polo, qui al suo esordio poetico, nelle centoquarantatré "parole chiave" (scritto in minuscolo) che appartengono alle poesie intrecciando un gioco di rimandi e suggestioni. Sono parole che si rincorrono, parole che si abbracciano, parole che emozionano, parole che viaggiano, parole che suonano, parole che non hanno timore di dire e di dirsi, che attraversano i giorni e ci restituiscono un mondo differente da quello in cui spesso decidiamo di rintanarci, per caso o per necessità. Perché si può avere Paura conservando i Progetti, si può Ricomporre una Rinascita senza smarrire le Radici, si può vincere lo Sconforto e spargere i propri Semi anche nel Rumore. "La poesia di Adriana Polo si presenta come esercizio autopoietico, attraverso un rituale da sgranare giorno dopo giorno, dettato da parole guida che come lanterne da seguire, permettono di decifrare la trama" scrive Iula Marzulli nella postfazione al volume per accompagnare queste poesie, insieme ai disegni originali di Stefania Polo, che costituiscono un dialogo "sororale" nel tessuto poetico della raccolta.

Come annota Cosimo Scarpello nell’introduzione all'esordio letterario di Anastasia Screti (Mesagne, 1992), nelle pagine di «Sognare l’infinito» il lettore troverà pensieri, inquietudini, sogni, incubi, tensioni, speranze e illusioni, lucidamente descritti con la tecnica del flusso di coscienza, per aprire uno squarcio nell’inconscio della protagonista e offrirci una chiave di lettura del suo vissuto. Un bisogno incalzante di condividere con gli altri il proprio mondo interiore, caratterizzato da un perenne contrasto tra la necessità di fluttuare nell’ignoto e l’esigenza di un immediato ritorno alla razionalità. Le vicissitudini personali sono la molla scatenante di un turbinio di emozioni lungo un tormentato percorso di vita, punteggiato da scelte impulsive dettate da un desiderio di evadere dalla realtà della vita quotidiana, fino alla decisione ponderata di abbracciare gli studi filosofici e al conseguimento della laurea. Il libro di Anastasia è un invito all’emozione, all’introspezione, all’irrazionale e alla ragione. Un invito alla vita in tutte le sue declinazioni. Una voce nuova, ironica, diretta: «Sarò anche analfabeta sentimentale/Ma molti di voi sono analfabeti e basta».

Elif, ragazza appena maggiorenne, vive a Pergamo. Agata, sua coetanea, studia e lavora con la famiglia presso il resort degli zii, in Sicilia. Su due sponde del Mediterraneo, condividono molto: lo studio del tedesco, la passione per l’archeologia, un acerbo vissuto che ha riservato non poche avversità. La ricchezza è spesso nascosta agli sguardi e le loro terre nascondono più tesori di quanti ne percepiscano coloro che vi abitano. Le due ragazze prendono coscienza del mondo che le circonda, spesso declinato al maschile. Hanno vissuto le prime esperienze d'amore, incoscienti delle reazioni che il loro atteggiamento aperto provoca nel substrato culturale in cui sono inserite. Desiderose di riscatto si trasferiscono all'estero, per lavorare e crescere liberamente. Saranno in Svizzera presso una clinica privata, al fianco di Maria, moglie del ricco Waste, amante dell’arte e collezionista di rarità. Lì si ambienteranno e scopriranno aspetti inquietanti che affronteranno insieme. Sentiranno la forza emessa dal mare che le accomuna e in loro affioreranno generazioni di donne vessate. Saranno coinvolte in un piano che le farà evolvere, mutando i rapporti con tutto ciò che le circonda.

Una rondine appena nata, nel nido nascosto tra le zone più alte e inaccessibili della cattedrale di Otranto, è sperduta, senza famiglia, abbandonata. Sarà una regina tarantola ad allevarla e nutrirla nei primi giorni di vita, a farle da madre e da padre, insegnandole rapidamente tutto ciò che deve sapere per sopravvivere nel mondo e soprattutto per spiccare il volo, in cerca dei suoi genitori. La piccola Aracne, guidata da Tarantula, insieme ai suoi nuovi amici, JJ e Lilly, compirà un viaggio, nell’arco di un giorno che va dall’alba al tramonto, sorvolando le coste del Salento, dall’Adriatico allo Ionio, fino a Lecce, per scoprire il segreto che nasconde la sua nascita. Una storia avvincente che è allo stesso tempo un viaggio di esplorazione del territorio e un atto d’amore dell’autore nei confronti di uno dei luoghi più belli del mondo: il Salento.

Questo testo nasce dal desiderio di presentare la bellezza storica del territorio di Carpignano Salentino, non solo sul piano divulgativo della descrizione dei monumenti, ma anche su quello emozionale del fascino che questi possono trasmettere grazie ai simboli racchiusi tra le pietre di una storia antica. Fabula Iulii è un dono di bellezza che la comunità carpignanese ha offerto non solo al visitatore, ma anche, e soprattutto, a sé stessa. Quello che il lettore potrà apprezzare è un racconto del borgo antico fatto di immagini, suoni, parole, illustrazioni. Il testo, ideato e scritto da Roberto De Rinaldis, è quello della Visita narrata del centro storico di Carpignano Salentino, così come è stata messa in scena e rappresentata, nel mese di luglio del 2017 e del 2018.

L'avvocato Raffaele Conti si trova ad affrontare una situazione scomoda, pericolosa, che mai avrebbe potuto immaginare nella quiete del suo amato Salento. Il mentore e amico, l'avvocato Lodi, è indagato per omicidio. Il maestro che in più occasioni ha indicato a Raffaele la strada per risolvere anche i casi più intricati, è ora sotto lo scacco dell’evidenza di un piano accusatorio a senso unico, senza spiragli di luce né vie d’uscita. Non gli resta che chiedere al giovane collega di assumere la sua difesa. Ecco Raffaele muoversi tra Lecce e il Friuli Venezia Giulia, tra Trieste e Gorizia, seguendo un caso intricato, nel quale passato e presente si mescolano, portando il sospetto fino alle soglie del dubbio più assoluto. Si porta a compimento quel cerchio aperto con "La libertà danza tra gli ulivi" e proseguito con "Il faro delle tenebre". Incontreremo nuovi personaggi, insieme a quelli che popolano l’universo dell’autore: la compagna di Raffaele, Ginevra, sua sorella Aurora, il piccolo Leonardo, i colleghi e i rivali di un tempo che gli muoveranno battaglia nelle aule di tribunale. Fino all’epilogo, dove i protagonisti proseguiranno nelle loro vite mutate da eventi inattesi.

“Il ricordo, chiave di lettura di questa silloge di Matera Frassese [...] è il diario dell’esistenza, un’esistenza dai mille volti, sorretta da una forza vitale che, nonostante tutto, costringe il poeta per un istinto al tempo stesso di autoconservazione ed evoluzione, a vivere pienamente, spesso come un fiume in piena, l’avventura della vita [...] La poesia di Matera Frassese è uno specchio nel quale non solo l’autore cerca e osserva la propria immagine, la propria ombra e le proprie maschere riflesse, ma chiunque vi può vedere rispecchiate parte delle proprie; nella cornice sfaccettata e incerta della vita, delle sue rigide leggi, del suo mistero profondo e della sua indescrivibile bellezza” scrive così Mauro Ruggiero (Istituto Italiano di Cultura dell’Ambasciata d’Italia in Repubblica Ceca, Praga) nella postfazione che chiude questa raccolta poetica di Mario Matera Frassese (Frasso Telesino, 1948) individuando i nuclei tematici centrali di una silloge che attraverso gli spunti offerti da un vero e proprio “viaggio nelle memorie”, offre al lettore uno spaccato lirico, compiuto, di una delle voci più interessanti e sapientemente appartate della nostra poesia attuale.

“Favole e Tempeste. Poesie, Haiku”, raccoglie in volume l'esordio poetico di Anna Serena Tramacere, nata nel 1979 in provincia di Lecce, a Neviano, paese in cui vive. Lo stile di Anna Serena Tramacere è fatto di emozioni che vengono trasmesse con precisione, affidando al verso libero la descrizione del proprio vissuto. Un esordio misurato e allo stesso tempo denso nel quale l'autrice sceglie la poesia per raccontare la quotidianità dei sentimenti, le vicende che mettono alla prova la vita, i paesaggi naturali, le descrizioni in cui parola e sensazione si fondono. La prima sezione è quella che dà il titolo alla raccolta. La parte centrale del volume consta di una sezione di Haiku, componimenti in cui l’autrice raccoglie il frutto di una ricerca costante, condotta negli anni nella tradizionale forma della poesia giapponese. Le ultime due sezioni si intitolano "Ciò che resiste al tempo" e "Che cos'è l'amore", e "chiudono" il cerchio dei temi aperti con la raccolta. Anna Serena Tramacere, che ha sempre dimostrato una grande passione per le parole, il disegno e la pittura, ha realizzato le illustrazioni del testo.

Oronzo Liuzzi ha pubblicato dal 1970 al 2020 venti raccolte di versi, attraversando l’ultimo quarto del secolo scorso e portandosi con la propria produzione ben oltre le soglie del Duemila, nel primo quarto del nuovo secolo. Per la prima volta, il poeta pugliese, con questa “autoantologia” raccoglie in un volume i testi significativi della propria produzione poetica. “Non Stop”, a intendere che il cammino della sua poesia incessante, multi-direzionale, polimorfa ha attraversato le sperimentazioni e le sfide culturali che di volta in volta venivano poste alla scrittura dai nuovi media e dai nuovi linguaggi. Il lettore ha modo di comporre così il variegato mondo poetico di Oronzo Liuzzi, dagli anni Settanta fino all’avvento della Rete, giungendo fino alla sua produzione recente, nella quale in più luoghi ha avuto modo di riscrivere i miti religiosi dell’antichità.

“La luce che resiste” raccoglie la produzione poetica di Franca Cecere, suddivisa in tre momenti temporali, Smarrimento (1995-2009), Accettazione (2009-2013), Convivenza (2013-2021). La scelta dei titoli fa riferimento alle tre fasi che ognuno di noi esperisce individualmente e collettivamente quando si trova ad affrontare gli eventi che la vita pone sul cammino di ogni giorno. L’autrice, che ha un’esperienza trentennale come psicoterapeuta nelle strutture pubbliche, ha trovato nella scrittura un modo per esprimere l’universo di esperienze che ha vissuto nella sua esistenza. Un messaggio di amore, speranza, riconciliazione con il proprio sé, coraggio, giunge al lettore da queste pagine di intensa poesia.