Robin Edizioni

La placida vita di un paesino della Valcamonica viene turbata dall'efferato omicidio di Fausto Ducoli e dal misterioso ritrovamento di alcuni preziosi reperti appartenenti all'antico tempio di Minerva. E, ancora una volta, sarà il povero don Arlocchi a farne le spese! Infatti chiunque sa, o crede di sapere, qualcosa riguardo all'accaduto abusa della confessione per rilasciare la propria deposizione senza correre il rischio di presentarsi alla caserma dei Carabinieri. Toccherà al buon don Arlocchi far procedere le indagini del maresciallo Costamagna nella giusta direzione, tra allusioni e mezze parole che non violino il segreto confessionale e facciano trionfare la giustizia.

«Oggi ho rivisto il mare inquieto mosso dal ponente agitato poi dal maestrale terso e teso onde basse e rapide corto bagnasciuga, sabbia rimestata dal vento le orme sparivano presto celate dove dal mare dove dalle raffiche tracce sparite».

L'ingegnere Henri Vidal è stato invitato da suo fratello Marc nella città ungherese di Ragz per assistere al suo matrimonio con Myra Roderich. Ma la festa è turbata dall'arrivo di Wilhelm Storitz, un chimico tedesco deciso a vendicarsi per essere stato respinto da Myra. Storitz è in possesso di un terribile segreto, ha inventato una pozione che può rendere invisibile chiunque la beva. Insieme con l'edizione del 1910 modificata da Michel Verne e intitolata "Il segreto di Wilhelm Storitz"

Una serie di racconti questa che esplora molteplici generi narrativi (fantastico, fantascienza, l'humour) contestualizzando ogni storia a una precisa tematica. Accanto all'esplorazione di scenari fantastici e surreali, si afferma l'esigenza di rimanere ancorati alla realtà delle tematiche trattate (femminicidio, denaro, politica, arte, TV), raffigurata in molti racconti attraverso vicende quotidiane sconvolte da eventi sconcertanti e divertenti. Una misteriosa donna che decide di fare giustizia da sola ai casi irrisolti di femminicidio, un'armata partigiana guidata dal potere di una spada a caccia di fascisti, una missione segreta e onirica per salvare Hemingway, il presunto suicidio di Babbo Natale, un attacco rivoluzionario alla TV nazionale da parte di alcuni idealisti e tanto altro.

Scienziato del sorriso, Jean Giraudoux ci regala, con «Lotta con l’angelo» (1934) un romanzo bellico e amoroso che affronta di petto (ma con gentilezza) il Novecento, parlando di guerra tra popoli e morte del singolo, innocenza del Sud del mondo e declino della decrepita Europa. In mezzo a una folla di personaggi tragici ma ironici, come il Presidente Brossard, o francamente comici, come la nutrice Amparo, la vicenda dei due protagonisti, Jacques e Maléna, offre una nitida analisi dei minimi moti del cuore, con il bisturi di Giraudoux sempre pronto a nuove esplorazioni. Il suo sguardo, minuzioso e innamorato, tutto considera, nulla perde, tutto salva: scopre occasioni di bellezza in ogni oggetto, animale o persona; ogni vita merita un rigo almeno. Ne nasce un’enciclopedia della speranza, dove non si cancella, sotto le lenti dell’attenzione, lo sguardo del bambino, capace di rendere favola anche la morte, la guerra, il male.

Il libro raccoglie una parte, quasi tutta inedita in italiano, delle «Cronache» che Maupassant scrisse fra il 1876 e il 1891. Alle radici del giornalismo moderno, Maupassant ebbe subito le idee chiare su come scrivere un pezzo di cronaca: quel che giova a un romanzo nuoce a un pezzo di cronaca, disse. La frase non è priva di fertili contraddizioni. Infatti, trattandosi di Maupassant, dietro il giornalista c'è sempre il grande scrittore. Che sa dare il taglio, il montaggio, il colore al pezzo di cronaca, senza poter rinunciare, lo voglia o no, alla sua natura di grande narratore, quale che sia l'argomento affrontato. Protagonisti della nostra scelta sono gli scrittori: Flaubert prima di tutto, poi Turgenev, Zola, Sand, Huysmans, le donne scrittrici e gli altri autori che composero, con Maupassant, Le Serate di Médan, il libro-manifesto del Naturalismo. Da ricordare, fra i tanti articoli, una visita a Swinburne, la navigazione lungo la costa ligure e toscana, l'ascensione col pallone Horla, l'Esposizione universale parigina del 1889, la moda del tennis da prato, la folla, i pittori paesaggisti Courbet, Monet e Corot colti nell'atto di fissare en plein air un movimento di nubi, un effetto di luce, una tempesta.

Rebecca è una donna forte, determinata, che ha raggiunto ogni traguardo, professionale e non, prefissatosi. Ma Rebecca è anche una donna profondamente sola e irrisolta. Una paura ha segnato il suo percorso di vita, sin da bambina, impedendole di aprirsi agli altri e di capirsi e scoprirsi veramente. La paura di affrontare una parte di se stessa che ha sempre sentito come una maledizione. Ma, quando scappi di fronte alle verità perché scomode, alle volte è la vita stessa che decide per te, o gli incontri che ti riserva. Sarà proprio il "contatto" con gli altri, in modi non sempre convenzionali, che, alla fine, l'aiuterà a capire che quella parte di sé, che ha sempre fortemente rinnegato, condannandosi a una strana forma di solitudine, in realtà non è una maledizione ma un dono unico e arricchente, come lo è sempre l'amore, come lo sono sempre la possibilità di aiutare e fare del bene.

Il più famoso romanzo di Inez Haynes Gillmore è una fantasia swiftiana e femminista, in parte allegorica, in parte fiabesca, in parte realistica. Cinque uomini naufragano su un'isola sperduta nell'Oceano Pacifico e incontrano cinque giovani donne provviste di ali… Quando "Angel Island" fu pubblicato, nel 1914, si era nel pieno della battaglia femminista per il diritto di voto, e sempre più donne cercavano di emanciparsi. La vita matrimoniale non era più per tutti e iniziavano a manifestarsi possibilità concrete di sopravvivenza senza l'aiuto di un marito. L'idea che la donna fosse un oggetto da passare da padre a fratello a marito stava piano piano lasciando spazio a una concezione più egualitaria. A più di un secolo dalla sua apparizione, questo "classico della letteratura femminista delle origini" rimane ancora un metro di paragone per uomini e donne. Senza mai insinuare la superiorità di un sesso rispetto all'altro, mostra quelli che sono stati gli errori nella storia, i bias cognitivi che sono stati consolidati anno dopo anno, in un sesso e nell'altro, e come combatterli.

Questa raccolta di poesie è divisa in due parti: la prima, “Il passato”, riflette su grandi eventi del passato che influenzano ancora il nostro presente: il Cristo e l’origine del Cristianesimo, il nazismo rappresentato da Hitler e Mengele, l’Olocausto con i suoi effetti sul destino degli ebrei sopravvissuti, i miti sanguinosi all’origine di grandi imperi, e infine un’ironica presentazione dei metodi di lettura della storia; la seconda parte, “Il presente”, riflette sul nostro presente caratterizzato dal contrasto fra nuovi valori e quelli tradizionali condivisi nei 2000 anni della civiltà greco-cristiana e si conclude con il manifesto di poetica dell’autrice. Sono presenti nella raccolta molti riferimenti all’attualità più scottante con un punto di vista del tutto anticonformista, che è senz’altro sgradito ai più e richiede coraggio e onestà intellettuale per essere non dico condiviso, ma ascoltato.

Victor o I bambini al potere (rappresentato per la prima volta nel 1928 e pubblicato l'anno successivo) è l'esito più compiuto della drammaturgia surrealista, capace di innestare sugli stereotipi del vaudeville le provocazioni dada e oscure accensioni liriche. Victor è il primo bambino (anche se atipico) protagonista di un dramma, un Amleto anarcoide capace di far saltare per aria i valori della patria e della famiglia. Affiancato da una piccola alleata, Esther, e da un'inquietante apparizione, Ida la petomane, l'anti-eroe di Vitrac attua una vera e propria strage delle illusioni, pur rispettando le convenzioni del teatro borghese, rivelando al pubblico la verità del palcoscenico: boh!

"Queste eterne domeniche" è il romanzo di un romanzo. Il "poeta minore" Teodoro Brassanini nell'estate nel 2010 viene licenziato e decide di cimentarsi nella prosa. Seguono mesi di scrittura e correzioni. Vi si narra di Ernesto, un vecchio, che vive di espedienti, in un mondo popolato da gente stramba; non è chiaro il passato di Ernesto, vari e vaghi i riferimenti. Il protagonista è ossessionato da tre cose: le mele, Sant'Agata e un corso che segue due volte a settimana. Però, arrivato a pagina cento, Teodoro non riesce più a proseguire. Si deprime, tiene un'agenda dove annota come potrebbe continuare. Riprende persino La luffa, un racconto più volte rifiutato, dove il protagonista si chiama Ernesto e lo stile è quello del suo romanzo. L'agenda si interrompe con la morte accidentale di Teodoro. A distanza di anni, la compagna Beatrice recupera il materiale e tenta invano di pubblicarlo; ma con la sua morte, gli scritti di Teodoro finiscono nel dimenticatoio. Solo con l'intervento di Ambra, la nipote, il testo verrà riportato alla luce e pubblicato. La nipote decide il titolo: Queste eterne domeniche, una frase contenuta nell'agenda nera, e ne cura la parte critica. Trova inoltre una silloge inedita che intitola "Ora scrivo con la tua voce". Imperdibili, in questo metatesto, le note dello stesso Teodoro, per districarsi nella serie di narrazioni che si intrecciano. Prefazione di Beatrice Nelli.

Le poesie raccolte in questo volume sono l'esternazione di sentimenti legati a elementi, situazioni, pensieri e vita vissuta. Uscite come un'esplosione di necessità di condividere emozioni, in un momento in cui veniva a mancare anche il più semplice contatto. Ispirate dall'arte dei grandi poeti del passato, sono state concepite in una forma volutamente breve, moderna e il più possibile semplice, il tutto per non disperdere l'attenzione di chi vorrà dedicare loro del tempo. In un mondo rivolto all'apparenza sono nate per esprimere l'essenza di quanto in esse citato, con una forma dolce ma incisiva, che possa essere stimolo di riflessione per qualsiasi individuo. Prefazione di Giulia Valerio.