Edizioni BD: J-POP. Osamushi collection

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini.

Alla ricerca di nuove avventure, il famigerato conte Dracula e sua figlia Chocolat si trasferiscono dalla Transilvania a Tokyo, portandosi dietro tutto il maniero, compreso il fidato servitore Igor. Questa situazione assurda darà vita a una serie di gag paradossali, ricche del miglior humor nero di Tezuka che reinterpreta un classico dell'horror virandolo in chiave comica e contemporanea. «Don Dracula» ha ispirato una miniserie animata trasmessa anche in Italia negli anni '80.

Questa è la storia di un giovane che, per vendicare la morte di suo padre, si unisce al corpo scelto Shinsengumi, una squadra speciale di spadaccini al servizio dello Shogun. Istituita alla fine del 1800 per fronteggiare i sostenitori dell'imperatore durante uno dei periodi più sanguinari della storia giapponese, la Shinsengumi rappresenta un ultimo grande ideale per la casta dei samurai in un Paese che sta necessariamente cambiando struttura sociale. Ancora una volta Tezuka unisce i canoni del romanzo storico con una storia di passione e avventura, che esplora non solo il profondo animo degli uomini, ma anche di un'intera epoca.

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini.

Alla ricerca di nuove avventure, il famigerato conte Dracula e sua figlia Chocolat si trasferiscono dalla Transilvania a Tokyo, portandosi dietro tutto il maniero, compreso il fidato servitore Igor. Questa situazione assurda darà vita a una serie di gag paradossali, ricche del miglior humor nero di Tezuka che ancora una volta reinterpreta un classico dell' horror virandolo in chiave comica e contemporanea. «Don Dracula» ha ispirato una miniserie animata trasmessa anche in Italia negli anni '80.

"Questa opera di Tezuka è creata in un momento di rinascita dello spirito nipponico, suggellato dalle Olimpiadi del 1964, e attraversato da tensioni sociali e questioni quasi esistenziali su temi fondanti: lo sviluppo economico come fonte di benessere ma anche di disuguaglianza e inquinamento; il rapporto ambiguo con il prezioso, ma ingombrante alleato americano; lo scontento giovanile; la marginalizzazione della donna nella vita economica e sociale. Le vicende rappresentate declinano tali distonie, una delle motrici narrative è il piano della bella e misteriosa Zephyrus che, in punto di morte, chiede alle sue sette figlie di vendicarla contro tutto ciò che l'aveva tradita: gli uomini, la legge e il denaro." (dalla postfazione di Francesca Scotti)

"Ayako" è forse la saga più coraggiosa e spregiudicata di Osamu Tezuka. Il narratore indaga con uno stile essenziale e quanto mai efficace le zone più oscure e raccapriccianti dell'animo umano. Nella descrizione di una comunità rurale e bigotta in contrasto con la spietata società capitalistica supportata da una classe dirigente politica corrotta, emerge il ritratto di un'umanità malvagia, senza scrupoli. Osamu Tezuka dipinge antieroi vividi, pieni di ansie e sensi di colpa e vittime di questa deformazione di valori. E poi c'è la piccola Ayako, nata sotto il segno di una perversione e di un'avidità che saranno causa ultima della più grande tragedia a fumetti firmata dal Dio del Manga.

"Ayako" è forse la saga più coraggiosa e spregiudicata di Osamu Tezuka. Il narratore indaga con uno stile essenziale e quanto mai efficace le zone più oscure e raccapriccianti dell'animo umano. Nella descrizione di una comunità rurale e bigotta in contrasto con la spietata società capitalistica supportata da una classe dirigente politica corrotta, emerge il ritratto di un'umanità malvagia, senza scrupoli. Osamu Tezuka dipinge antieroi vividi, pieni di ansie e sensi di colpa e vittime di questa deformazione di valori. E poi c'è la piccola Ayako, nata sotto il segno di una perversione e di un'avidità che saranno causa ultima della più grande tragedia a fumetti firmata dal Dio del Manga.

Un giovane medico è alle prese con una strana malattia che colpisce gli abitanti di un piccolo villaggio di montagna. Un morbo sconosciuto e terribile, in grado di mutare i connotati di chi ne è affetto in inquietanti fattezze bestiali. La spaventata popolazione locale ritiene che sia in opera la maledizione di uno spirito e si oppone all'interpretazione della scienza. Superstizione e modernità, leggende e passioni umane dilaniano la comunità, svelandone così gli aspetti più meschini. "Kirihito" si colloca nel filone più drammatico delle opere di Tezuka, come "MW" e "Ayako". Con la sua visione lucida e spietata delle inaspettate forme dell'esistenza, l'autore coniuga il dramma della vita umana e la potenza del mito arcaico.

Nel 1970, il professore universitario Ichinoseki è frustrato dalla sua insoddisfatta sete di conoscenza, nonostante cinquant'anni di studi intensi. Proprio mentre contempla il suicidio, incontra una splendida donna che dichiara di essere il diavolo e che lo convince a non sacrificare la propria vita. In cambio della sua anima, la moderna Mefisto donerà una seconda gioventù e una nuova bruciante speranza allo scienziato. La rivisitazione del classico di Goethe, nello stile di Osamu Tezuka.

Osamu Tezuka accetta e vince la difficile sfida di adattare a fumetti un immortale capolavoro della letteratura, ponendosi sullo stesso piano di un gigante quale Fëdor Dostoevskij. Con il suo occhio cinematografico rende al meglio le malefatte di Raskòl'nikov: il tormento e la paranoia del protagonista sono un crescendo reso magistralmente da un autore che non ha mai fatto segreto del proprio amore per la letteratura. Il segno sintetico e leggibile rende l'opera quasi una fiaba disneyana, senza lieto fine.

Negli anni Sessanta, al largo di Okinawa, l'esercito americano e le forze di autodifesa giapponesi perdono il controllo di un'arma chimica micidiale chiamata MW. L'incidente provoca un'ecatombe sull'isola del Pacifico e viene insabbiato da politici e militari. Solo due ragazzini sopravvivono. Tra i due si distingue uno dei personaggi più spietati mai nati dalla matita di Osamu Tezuka: Michio Yuki, che scaglia la sua vendetta contro la società con ferocia cieca e istintiva.