Meligrana Giuseppe Editore: Pi greco

La poesia amorosa di Luca Mancinotti è incorrotta figlia di Eratho. I versi percorrono il sentiero della passione, dell'eros garbato. È stupefacente e altrimenti gradevole che, in tempi così tenebrosi, la consapevolezza del bene devoto sia donata al lettore - alle genti perfino - con persuasione scevra dal classico, melenso turbamento che, ordinariamente, condisce rime passionali. Mancinotti è poeta di vigore gentile: usa i lemmi a mo' di spada lucente, di spina di rosa, di candida piuma d'angelo. Insegna a se stesso, verso dopo verso, come vincere le brutture esistenziali usando il dolce martirio dell'amore.

Sara Rodolao anche in questa raccolta ha saputo creare atmosfere magiche nelle quali è incantevole lasciarsi andare ed assaporare tutto il meglio che esse sanno creare, mentre le emozioni catturano e coinvolgono grazie alla forza espressiva della parola ed alla musicalità del verso. Ho assaporato con gli occhi del cuore tutti i toni di colore sulla tavolozza della sua poesia, dove si sposano felicemente l'essenza della parola, la sua gentilezza, il suo ritmo e quant'altro ci rende più ricchi, dopo esserci lasciati andare nel mare delle emozioni. La delicatezza, la sensibilità, la gioia di vivere, l'Amore per sé e per gli altri sono solo alcune tra le infinite qualità che rendono questa Sua raccolta poetica armoniosa ed avvincente. Si avvertono subito i segni delle emozioni che, destate dai loro anfratti più nascosti, vogliono uscire in comunione con la loro essenza con tutto il Creato, mentre la musica della sua anima entra in sintonia con quella di chi con tanto piacere legge, lasciandosi cullare dalla sua incredibile ricchezza interiore.

Il viaggio di Francesco Defina è un libro nuovo e particolare. È un viaggio compiuto con la mente, con il cuore. È un viaggio compiuto con le parole. È un viaggio all'indietro proiettato in avanti. È un viaggio nel tempo, nei luoghi, con le persone. È un viaggio che va in poesia. Defina apre la portiera di un treno d'epoca rimesso a nuovo che viaggia su un binario lungo una vita, un treno che scorre leggero in un paesaggio, visto, intravisto, che immediato scompare alla vista, e che ritorna diverso e nuovo subito dopo: il ricordo. È il ricordo che ti fa vivere e rivivere con intensità momenti particolari, che hanno inciso in profondo la tua vita, che fanno parte, quindi, di te, della tua vita, della tua storia. L'autore ci mette "in carrozza" e ci conduce, con abilità e competenza, in questo viaggio dove, in vecchie e nuove situazioni, si vedono luoghi e persone in tempi e situazioni nel quotidiano vivere dell'uomo che, non solo abbassa il finestrino e si affaccia dal treno in corsa, ma scende alle stazioni e si immerge in luoghi e posti per stare con gli altri, in mezzo agli altri.

A voler sintetizzare in breve il presente libro, già da subito c'è da dire che tre sono i termini di lettura su cui incentrare la nostra attenzione: Fede, Speranza, Amore. Mentre, per dar seguito al percorso narrativo, è bene seguire la freccia direzionale di un percorso umano che da subito porta dalla morte alla Vita. Ed è questo il traguardo verso cui ci proietta Antonella De Luca.

"Le ali distese, sull'eterno infinito, proteggono con la loro ombra questa sequenza lirica che passa inalterata nello spazio infinito del tempo, percorrendo un susseguirsi di emozioni e di sensazioni a corredo di uno scorcio di vita. Un buongiorno alla natura, alla vita, al mondo che cammina e non si ferma mai, segna il passo all'esordio di questo dolce verseggiare all'insegna di una profonda e suggestiva riflessione sulla musica delle cose. Un suono dolce che accompagna il succedersi delle stagioni, il virare dei sapori, l'avvicendarsi dei profumi, l'alternanza della notte, l'apparire dell'aurora pregna di speranza, l'ammaliare delle nenie e il rintocco delle campane. La vita nella sua interezza e complessità, accettata e dominata da un sogno, qualcosa di irrealizzabile, che percorre ogni attimo dell'esistenza e che viene invocato in ogni dove, per non lasciar cadere il tutto nell'oblio."

Aprire questo libro di poesie di Rosa Parisi è come trovarsi di fronte a un grande telo dove scorrono in sequenza immagini di vita. E ciò è vero, in quanto la poetessa, al suo secondo affacciarsi nella vetrina dell'editoria, ci consente, leggendo, di vedere il film della vita nelle diverse sue sfaccettature, in diversi momenti e luoghi dell'esistenza umana.

Già in precedenza, nel romanzo "Caos" (1953), l'autore aveva condotto un'analisi esasperata del proprio mondo interiore, sull'esempio del Male oscuro di Berto, dell'Irrealtà quotidiana e del Pensiero perverso di Ottiero Ottieri. Questo "Elogio della follia" richiama invece nel titolo l'omonimo libro di Erasmo da Rotterdam, con cui ha in comune, nella parte finale, la visione di un mondo in cui tutto nasce da quella "ebbrezza gioiosa" che è propria della follia. Il poemetto, che risale a parecchi anni or sono, fa da controcanto all'"Elogio della saggezza".

Se dunque è vero, come crediamo, che la poesia ha amanti e non seguaci (che brutta parola!), Rocco Cantafio ne è un amante incallito. Egli trova pace solo quando esprime in un verso quello che sente dentro e che vive fuori. Quando riesce a ricomporre, tra le venature del pensiero e di un foglio di carta, le bramosie liriche di concetti mai sterili o fine a se stessi. Scrive versi sempre nuovi e poi nuovi e li recita agli amici, perché la sua poesia è ricerca di condivisione. Poi si sofferma, medita, guarda là dove gli altri non vedono ed esprime la sua poesia, come amante in ogni momento della sua vita. Passa dalla contemplazione della natura: mari, cieli, boschi, rivoli o pianori, a quella della donna nella sua bellezza ideale più completa. Dalla poetica delle tenerezze a quella dell'animo inquieto, per giungere all'esaltazione della vita attraverso immagini sublimi.

Fede, amore, religiosità. A voler sintetizzare la poesia di Francesco Pugliese, queste sono le tre parole che caratterizzano la sua poesia dall'inizio alla fine di questo volumetto col quale ci presenta, per la prima volta, una raccolta organica della sua produzione poetica. Leggere le poesie di un autore è come leggere la sua anima. Significa andare dentro di lui, scoprire i suoi sentimenti, la sua spiritualità. Significa capirlo in ogni sua pulsazione umana, capirlo nel suo essere uomo, capirlo in ciò che lo caratterizza e in ciò che lo distingue da tutti gli altri. Perché l'uomo è uomo nel suo essere unico, nella sua individualità, e in più il poeta, in quanto autore, creatore di un'opera riflesso divino, esalta questa unicità che lo distingue e lo caratterizza.