Mobydick (Faenza): Le nuvole

Alja Adam è nata nel 1976 a Ljubljana in Slovenia, dove si è laureata alla Facoltà di filosofia in letterature comparate e sociologia della cultura. Nel 2003 è uscita la sua prima raccolta, "Zaobljenost" ("Rotondità"). Dal 2004 è presente in molte riviste internazionali ("Le Voci della Luna", "Manuskripte", "Poezija", "èasopis").I suoi versi sono stati tradotti in italiano, tedesco, croato, serbo e inglese. Ha partecipato a numerosi festival di poesia, e spesso presenta i suoi testi in interazione tra altre forme artistiche - con la musica elettronica, il video e la danza. Vive a Ljubljana, dove lavora come ricercatrice all'Istituto degli studi umanistici postlaurea.

"Le 'canzoni' che Gianfranco Miro Cori ha buttato gagliardamente su carta in queste sue ultime stagioni perseguono un cammino di procedimenti forse sorprendenti e inattesi, non comunque impraticabili nella poesia neo-volgare della Romagna, dandosi in forma di presenze che narrino un po' fabulosamente il passato, in un raccordo per così dire rovesciato col presente è come se l'autore si fosse apparentemente mosso a ritroso escludendo i generi scritturali in auge presso i contemporanei e fosse viceversa andato a planare su una tradizione rivissuta in una chiave di saga popolare, aggirante le determinazioni costitutive della lirica dialettale d'oggi ." (dalla prefazione)

"La diaspora delle icone: si tratta dell'intuizione di una realtà, nello stesso tempo simbolica e reale, del viaggio di ciò che porta 'altrove' il proprio significato. Giunge là dove diviene realtà nuovamente significativa, importante. Di nuovo aiuta a vedere, si fa guida del vedere. Questa è sempre stata la funzione reale e simbolica, per mezzo di figure e di parole, di ogni icona. Da qui la considerazione dell'icona come poesia e della poesia come icona. Il suo compito è far presente quella realtà che, sempre presente e viva, è stata emarginata nel nostro Occidente, svuotata di significato. Ma, si sa, senza significato non ha senso neppure il vivere. Il senso è direzione di compimento". (Vittorio Cozzoli)

Se è vero - come si legge nella "Lettera ai Romani" - che "tutto il creato manda gemiti e patisce le doglie del parto", non dovrebbe apparire insensato rappresentare il destino di ogni essere (di ogni più piccolo essere) come destino di calvario e di resurrezione. Per questo, le otto storie di umani e di non umani che s'incrociano l'una con l'altra in questo libro, ricalcano come loro naturale modello quello del racconto evangelico. E tutto (anche ciò che il mondo chiama "l'inanimato", anche "l'inorganico"), qui sente e soffre nelle proprie "carni" la salita al Golgota ed è promesso alla luce dei beati. Alimentati da una pietà e da un amore panteistico per tutte le creature, i versi di questo libro giungono ad ascoltare l'inudibile e a dar voce al mondo muto, forti di quella verità eretica che già sosteneva gli altri testi di Daniele Gorret. Una poesia narrativa ed epica, che si propone come il solo Luogo in cui gli ultimi possono davvero essere i primi, in cui Alto e Basso sono destinati a scambiarsi le parti e la resurrezione dei corpi martoriati divenire l'orizzonte stesso del Logos.

"Sono come una donna a cui stanno per venire le mestruazioni: sento che mi succede qualcosa. Nella testa hai sempre una gran borsa di parole, immagini, pezzi di frasi che tu sai che un giorno userai. Poi l'avvio, per caso, un'espressione sentita sull'autobus, in strada, o un oggetto che attrae lo sguardo... e le parole, versi, strofe volano, volano via a zig zag, come un beccaccino". Robert Minhinnick

Effimera, nel linguaggio comune, assume il valore di tutto ciò che è legato alla fragilità del vivere: in botanica definisce quelle piante che fioriscono e muoiono nel giro di pochi giorni, come a dire che la nostra vita è un soffio, da qualsiasi parte la si guardi. È un soffio anche quando noi la crediamo eterna, come dovrebbe essere eterno l'amore che abbiamo incontrato e vissuto. Nelle parole di questo poemetto la memoria è pari alla nostalgia, e la nostalgia diventa la trama di un vissuto che si perde nel tempo come un tappeto volante sfilacciato da più parti. Perché l'amore, finché dura, un anno o tutta la vita, non si fa raccontare, lo si vive e basta; ma una volta perduta l'aureola che lo ha fatto sedimentare dentro di noi, ecco che diventa memoria dolente, una ferita che lascia sanguinante il cuore. E appunto per evocare con le parole della mente questo "cuore che sanguina", tra gioie passate ed esitazioni del presente, che Giovanna Capucci ha voluto ricorda che spesso la vita è una festa che si gioca altrove, dove non si è invitati.