Algra

Le narrazioni, all’interno del volume, di medici, professionisti, psicologi, ma anche e soprattutto di coloro che hanno trovato all’Andos “un luogo dove scoprire il diverso modo di condividere e di affrontare angosce e traumi”, hanno il valore di vere e proprie catarsi, di individuazione e ricostruzione del momento preciso in cui la malattia ha colpito e sopraffatto in modo totalizzante, nel corpo e nella mente, donne impegnate e professionalmente affermate. Ed è sorprendente rilevare che, nelle loro lucide e commoventi ricostruzioni, domina il leit-motiv dell’irreversibile cambiamento del proprio corpo, della “messa sottochiave di pensieri e aspirazioni”, ma anche del ritrovamento di nuovi spazi di libertà, di riflessione e di consapevolezza: un’elaborazione narrativa del proprio trauma e della trasformazione davanti allo specchio e, paradossalmente, della riconquistata accettazione del proprio corpo. (Pina Travagliante)

Versi che scandiscono tempi e ritmi di una geografia interiore con cadenza musicale, senza soluzione di continuità. Sembrano confluire gli uni negli altri e richiamarsi in echi, rispondenze, simbologie lungo una linea di confine che fa da argine a un’emotività mai accesa, contenuta entro i limiti di un’educazione sentimentale oscillante tra poli antitetici: ragione e sentimento; luce e ombra; pienezza vitale e senso di perdita. Una visione poetica che dalla natura enigmatica dei sogni, dalla loro fantasmatica essenza trae la sostanza che la nutre, traducendosi nella tensione lirica di uno stile e di un linguaggio moderni, e a un tempo, di classica tradizione. (Dalla Prefazione di Anna Vasta)

È la storia di un lutto, di un padre e di una figlia di soli sei anni: un dolore che ognuno di loro vive come doppio, per sé e per l’altro; un dolore che si trasforma in una rivelazione per il padre, che scopre come una bambina così piccola possa amare e consolare al pari di un adulto: con la stessa passione, la stessa forza, la stessa intensità.

Una raccolta di scritti il cui itinerario si addentra compiutamente fra i temi focali dei sempre controversi rapporti fra storia e memoria, fra potere e letteratura, ma anche fra lingua ed esilio, nell’ottica di un contesto socio-culturale, quello russo-slavo, e della sua da sempre non poco travagliata realtà. Ma con la suggestione di una scrittura sempre ricca e accattivante, i testi ricompresi nel volume non mancano di soffermarsi, con eguale finezza di analisi, su temi quali la percezione, rispetto a quella occidentale, dello spazio russo; o, ancora, sulla ricezione del c.d. testo italiano in Russia fra Otto e Novecento tra viaggio e letteratura. Tanto sollecitando intensissimi spunti di riflessione che non manca anche di ulteriormente suggerire la lettura degli altri più brevi scritti che completano la silloge.

«Se poesia è saper guardare con pupille incantate la realtà, saper vedere quel che gli «altri» non vedono, saper cogliere nessi che sfuggono ad occhi «scaltriti», e tutto fondere in visione unitaria, in estatica contemplazione, e sentire il mistero percorso da rapidi brividi di luce, e la luce aggrovigliata nel buio del mistero; se tutto questo è poesia, ebbene… questo libretto ci rivela un poeta». (Dalla Prefazione di Nicola Barbera)

Lietta Alieri riesce a rinvenire dei misteriosi diari. In essi si dispiega la prosa salvifica di Mària, arrivata in Sicilia nel 1919, per ricongiungersi a Sàndor, il poeta-soldato di cui è innamorata, tenuto prigioniero a Vittoria all’interno del lager degli ungheresi. Gli echi di memorie rimandano alle tante vite di una donna che non vuole piegarsi al destino impostole da demoni interiori, nascosti dietro la facciata di persone e ambienti rispettabili. Tra sogni infranti e discese agli inferi, si racconta di esili spiragli a quella libertà anelata fin da bambina, coltivando un amore sconfinato verso i libri e la leggenda dell’Anonimo, sospinta dalla poesia che cura le ferite dell’anima, nell’incanto della scrittura che muove verso ombre e gesti, eternamente umani, senza confini.

Sei storie in ognuna delle quali un protagonista adolescente compie un percorso di crescita, affrontando le proprie paure e superando una prova per una buona causa ambientale. Come nei tradizionali canoni delle favole, nella sua avventura egli sarà affiancato da un animale parlante. Un ulteriore e decisivo aiuto arriverà da un personaggio dal quale si evincerà il riferimento a un mito. I giovani protagonisti per compiere le loro imprese a favore dell’ambiente non possono fare a meno dei valori tradizionali, storici e simbolici che il mito porta con sé. Ecco perché sei favole “mito-ecologiche”. I riferimenti alla Sicilia sono evidenti, sia per i connotati geografici che per la scelta di miti e leggende. La necessità di difendere il Pianeta malato comincia dall’amore e dalla compassione per quest’Isola ferita.

Il volume de "I nuovi colori del sipario", scritto da Francesco Diego Tosto e Santino Mirabella, contiene, dopo la pubblicazione del primo, il secondo trentennio (dal 1953 al 1983) di artisti siciliani, oggi in scena, chiamati a esprimere il loro pensiero sull’arte del teatro, sulle loro esperienze e sugli aspetti di una passione che nutre la mente e l’anima. Il testo si avvale della prefazione e della postfazione di due grandi nomi: l’attore Tuccio Musumeci e il giornalista e scrittore Gaetano Savatteri.

«È arrivato per fortuna il tempo del riconoscimento da parte dell’attuale medicina scientifica di aprirsi alla scienza del soggetto, cioè alla parola dei pazienti, alle loro storie, al loro specifico e singolare linguaggio. […] Nei racconti delle nostre autrici, risaltano sia lo sperdimento davanti alla scoperta della malattia, sia il sollievo scaturito dalla cura del tumore col supporto del corollario terapeutico artistico, che potrebbe ricordare l’antica pratica della “catarsi” propriamente medico-terapeutica tramandata da Aristotele nella "Politica". […] Queste testimonianze vissute e narrativamente elaborate risultano quindi estremamente utili non solo per le stesse autrici-protagoniste, per i medici che le curano e per gli artisti che le hanno introdotte al mondo dell’arte, ma anche per ogni lettore sensibile a quel grumo di dolore muto e pietrificato che la scrittura può aiutare simbolicamente a sciogliere, e non è poco!». (Rosalba Galvagno)

Questo volume raccoglie buona parte delle prose giornalistiche aniantesche, finora disperse su varie testate e cadute nell’oblio. Sono scritti che coprono un ampio ventaglio di tempo (oltre un trentennio) e di generi letterari: dai profili biografici alle novelle, dalle cronache artistiche alle memorie dell’io, dagli aneddoti metropolitani alle incursioni nel folklore siciliano e nei paesaggi liguri; fino alla ripresa di antichi miti, attualizzati secondo i canoni del realismo magico. Resta invariata l’originalità della scrittura del sulfureo autore novecentesco, che anche in queste pagine mantiene l’ironia sognante e la disposizione alla fantasticheria peculiari dei suoi maggiori romanzi.

Raul Santamaria, giovane aspirante giornalista, vive a Messina a dieci passi dal mare, proprio sopra l’impresa di pompe funebri dello zio Dante. Quando l’amico fraterno e collaboratore dello zio muore improvvisamente, Raul è costretto, suo malgrado, a dare una mano in negozio. È proprio durante la sistemazione della salma, tra i ferri di imbalsamatore e il suo sudore freddo, che uno strano livido sul defunto lo porta a sospettare un omicidio. L’indagine comincia, inevitabile e urgente, e un passato, volutamente sepolto e abilmente nascosto, sta per essere svelato.

«Leggendo l’opera di Pietro Scuderi, si viene colpiti da una comicità caustica, totalmente incentrata sull’attualità, talvolta tragicomica, sia delle vicende politiche italiche che della vita quotidiana dei protagonisti». (Dalla Prefazione di Lelio Bonaccorso) Con la Prefazione di Marco Rizzo.