Davide Ghaleb Editore

Le pergole d'uva e il vino" presenta gli elementi raffinati nella qualificazione di un giardino che divengono elementi esemplari di un connubio di bellezza ed utilità, producendo a Roma e nel Lazio una casistica affascinante, diversa dalle più celebri composizioni ferraresi e di altre regioni. Gli Sforza, offrono un'interessante chiave di lettura nell'evoluzione di questa tematica, verso una eccellente produzione vinicola, celebrativa di ricchezza e buon governo, non disgiunta dall'organizzazione di vigne raffinate: le splendide pergole d'uva dipinte rappresentano quindi un'introduzione pertinente e "deliziosa" alla successiva produzione vinicola.

Questo lavoro a quattro mani non ha altra pretesa che ricordare l'identità degli ischiani che caddero sui vari fronti del primo conflitto mondiale, attraverso le notizie esumate dai documenti militari, anagrafici, comunali, parrocchiali, e articoli giornalistici dell'epoca. Ma soprattutto vuole onorare la memoria di quei caduti ischiani di cui si era perso il ricordo della sepoltura e della storia militare; notizie che adesso possono essere note ai compaesani e congiunti.

Questa pubblicazione è l'edizione dei disegni naturalistici e anatomici realizzati dall'artista Nino Carrara: un esempio dei piccoli ma preziosi 'segreti' custoditi dall'Istituto Nazionale di Documentazione Innovazione e Ricerca Educativa (INDIRE). È noto che si tratta del più antico istituto di ricerca del Ministero dell'Istruzione, che conserva, ancor oggi, nella sua prestigiosa sede del rinascimentale Palazzo Gerini a Firenze, un interessante e particolare patrimonio documentario otto-novecentesco. Ne emerge la figura di un perfetto disegnatore, dotato di un minuzioso realismo, di un'abilità quasi fotografica. Ogni disegno è un piccolo capolavoro, il risultato di un minuzioso studio anatomico dei soggetti, prevalentemente animali, realizzati con compiuta fisionomia ed un'attenta modulazione dei chiaro-scuri. Ne risulta un pittore completo, per padronanza di mestiere e di stile, degno di essere ricordato, divulgato ed apprezzato.

"C'è nella poesia di Linda Armelius uno scambio continuo, quasi invisibile, come una reciproca osmosi, tra dentro e fuori, io e mondo, corpo e paesaggio, che è anche un continuo, invisibile anch'esso, perdersi e trovarsi. È una poesia tutta tesa all'ascolto di moti impercettibili e impercettibili silenzi, echi tra un moto e un moto, attimo e attimo, come se quel fluire invisibile dell'osmosi battesse contro qualcosa o rimbalzasse contro se stesso e involontariamente apparisse. [...]"

Quella di Matteo Remo Marani, giovane autore romano, è un'opera che si ispira al mito di Orfeo ed Euridice. Il punto intorno al quale si snoda l'intera vicenda, a tratti disperatamente onirica, è la figura dello scrittore il quale, se riesce a raggiungerne la consapevolezza, può cambiare il mondo. È nella forza della parola scritta che il lettore può ritrovare la strada per uscire dall'alienazione, dalla morte dell'animo. Il protagonista, Mister M, si trova ad un bivio, come spesso tutti noi: dare alla fitta schiera dei suoi personaggi preferiti ancora una possibilità di salvare l'umanità, o cadere con loro nel deliquio. Queste le premesse di un romanzo gradevole, dal ritmo serrato, con dialoghi stretti e una scrittura fluida e accattivante; Matteo Marani, alla sua prima prova letteraria, ha dato vita a un testo attraverso cui sognare, per riflettere e guardare con occhio nuovo la realtà che ci circonda.

Viaggio nella memoria individuale, tra il complesso lavoro legato alla coltivazione del grano e alla lavorazione del pane, Grano ci regala un importante tassello da inserire nella memoria collettiva. Tra oggetti e gesti ormai diventati ricordo, viene rievocato, e si innalza in tutta la sua potenza, l'antico legame tra l'uomo e la terra, tra una natura tutta impegnata nella difesa delle proprie caratteristiche e la caparbietà umana nel piegarla alle proprie necessità. Un groviglio di sentimenti, affetti, sofferenze e come sfondo l'istinto di sopravvivenza, in un mondo ancora vicino a noi, ma che ci sta sfuggendo tra le mani. Tra lingua e dialetto...

Gli eventi raccontati in queste pagine succedevano ad un punto basso nella lotta per la libertà italiana. I fatti della sosta a Newcastle upon Tyne nel 1854 sono poco conosciuti fuori quella zona ma spiegano il fascino duraturo che Garibaldi esercitò sulla popolazione in un'area lontana e molto diversa dalla sua patria.

Un percorso, nella fattispecie quello artistico trattato dalla Biennale, che si trova ad essere il centro nevralgico di avvenimenti importanti, tanto istruttivi quanto affascinanti, per la capacità di descrivere il panorama dell'arte contemporanea con un serrato e costruttivo confronto tra artisti già affermati con altri promettenti giovani autori.

"Le poesie di Teresa Blasi potrebbero essere definite poesie del ricordo, ma la vera memoria su cui fa leva l'autrice è quella in cui il ricordo si connatura strettamente con l'essere fino a divenirne irrinunciabile condizione d'esistenza. La poesia di Teresa Blasi è anche una poesia dei luoghi. Luoghi intimi che forse sono la manifestazione stessa della spiritualità dell'autrice, una loro estrinsecazione visiva. Le parole sono volte a una estrema, quanto tangibile semplicità e pulizia, la mancanza di forme mistificate e artefatte è uno dei grandi doni della sua scrittura. Una poetica fresca, specchiabile, onesta."

"Se i mossi quadri della sua vita finissero un giorno immortalati dal pennello di un pittore di murales latino-americani, il titolo sarebbe certo "La Pasionaria". Perché il demone più alto di Teresa Blasi è stato senz'altro (ed è ancora oggi: ancora oggi) la politica. Lo so, non si chiede l'età a una Signora. Ma, lasciatemelo dire, non c'è battaglia negli ultimi sessant'anni di questa nostra bella e amara terra, che non abbia visto Teresa in prima fila, 'suffragetta' infaticabile, schierata sempre dalla parte giusta: per la crescita culturale del territorio, nelle più importanti questioni civiche o in quelle di più vasto respiro ideale e civile."

Un percorso, nella fattispecie quello artistico trattato dalla Biennale, che si trova ad essere il centro nevralgico di avvenimenti importanti, tanto istruttivi quanto affascinanti, per la capacità di descrivere il panorama dell'arte contemporanea con un serrato e costruttivo confronto tra artisti già affermati con altri promettenti giovani autori.