Gli Ori

Tra i recenti sforzi ambientalisti, l’arte pubblica ha assunto un’importanza centrale. Nel rendere visibili i catastrofici effetti dell’attività umana sul pianeta e sottolineare l’urgenza di comportamenti più sostenibili, essa finisce però per dichiarare l’estinzione come inevitabile, oscurando le specifiche responsabilità del capitalismo estrattivo e scoraggiando l’emersione di paradigmi alternativi. Contro il ruolo assolutorio delle narrazioni apocalittiche, questo volume denuncia i limiti strumentali della spettacolarizzazione della crisi climatica nell'arte esibita negli spazi pubblici, per esplorare invece possibilità artistiche di resistenza e sopravvivenza oltre la fine del mondo.

"Nihil" è un poema epico contemporaneo in due cicli, un'opera di scrittura concettuale, una ricerca sulla lingua e sul linguaggio informatico, un "anti-libro" saturo di glitch, di neologismi e refusi generati dal computer. Il lavoro è dedicato e ispirato alla ricerca del Maestro Pietro Grossi (1917-2002), pioniere della computer music e dell'arte informatica. Scritto ed elaborato da Marco Mazzi nell'arco di 25 anni (dal 1997 al 2022), "Nihil" si interroga sul rapporto fra la natura del pensiero umano e la rappresentazione informatica del linguaggio e del significato, servendosi del computer quale strumento di esplorazione, contaminazione, innovazione letteraria. L'introduzione è a cura di Silvia Concari mentre il design del testo è stato affidato a Sindi Karaj. 4 tomi in cofanetto.

Nell’ambito delle regole complesse che governano il panorama contemporaneo delle arti, è sempre più urgente una presa di coscienza e una responsabilizzazione degli intellettuali il cui volto aderisce, con sempre maggiore insistenza, sui brani dell’educazione e della didattica. Dinamiche creative e pedagogiche si incontrano in questo volume per affrontare tematiche sul vivente, prospettive che sfuggono spesso alle regole del mercato per diventare baluardi felici, pensieri divergenti, isole riflessive, idee libere e liberali, capaci di dare nuova forza al mondo della vita e dei mille significati che la riguardano.

Questo volume accompagna un ciclo di tre mostre allestite presso la Pinacoteca Albertina fra l’autunno del 2023 e la primavera del 2024. La prima delle tre esposizioni, dal titolo La fotografia e le arti, è dedicata all’uso della fotografia come strumento per la didattica e la ricerca artistica nelle diverse scuole dell’Accademia Albertina nei decenni successivi all’unità d’Italia (Ornato e Plastica ornamentale, Scultura e Pittura, cui si aggiunge l’insegnamento dell’Architettura). La seconda, L’Ottocento fotografa il Medioevo, è dedicata all’importante ruolo ricoperto dalla fotografia nella storia della tutela del patrimonio artistico e architettonico, e più in generale nella formazione di una cultura e un gusto condivisi attorno ai quali costruire l’identità nazionale. Un’identità costituita, sull’onda della prima fase di espansione coloniale italiana, anche da processi di orientalizzazione e fenomeni di othering legati a stereotipi razziali e fantasie di dominio e di civilizzazione. Al tema degli orientalismi e delle visioni coloniali è destinata l’ultima mostra del ciclo: Oltre il Gran Tour.

"Fa che io serva solo a me stessa. Fa di me un arco dello spirito. Fa che io non sia rupe, ma acqua e cielo. Fa che io non sia un oggetto, ma un’estensione. Arturo Martini Non la modellazione ha importanza ma la modulazione. Non è gioco di parola: modellazione viene da modello - natura - disordine; modulazione da modulo - canone - ordine. Il cristallo incanta la natura." (Fausto Melotti)

Riti di Vittorio Corsini è «un ambiente in cui la sacralità non viene cancellata, o sospesa, ma ridefinita, riconcepita, attraverso l’istituzione di nuovi oggetti di culto: le opere d’arte» (Tarcisio Lancioni)