Kimerik

I poeti, per loro dono o mancanza, si pongono come legislatori dell'esistenza, rifondatori e reiventori del mondo. Ma del mondo della mente e dell'anima, del desiderio instancabile e della infinita promessa. Non sognano, ma tessono un sogno: di parole che si pensano, di musiche che si allacciano anche nella discordanza. E conducono a un'inquietudine che genera domande, che apre strade e cunicoli fin dentro il caos e il mistero. Sanno i poeti come le loro voci si sperdono nella disattenzione e nel rumore, pure seguitano per un bisogno ebbro e dimentico. Federica Mormando insegue da lunghi anni la poesia, la cerca come l'approdo a una nuova salute. L'accoglie in versi veloci, spogli di metafore accerchianti, di sonorità flautate. Come chi sa quanto sia ingannevole il conforto, come sia una rocca indifendibile l'illusione. Questo libro, smilzo e agile, parte da un inizio che è forza e debolezza insieme, libertà e costrizione, e vi conosce e riconosce un destino, che pure è una difficile e consapevole scelta. Prima, come per una fondazione, l'io s'investe di quel sé che lo rende vigile e vivo anche nella dispersione e nel dolore. Quindi si muove dentro un patto di onestà e di lacerazione e chiede di intendere contro il male dominante, di muoversi in un tempo in cui "nessuno è vincitore". E subito la memoria rinnova orrori e rovine, subito sovrasta la disperazione per il succedersi ininterrotto di guerre e di eccidi. Poi, come per un ripiegarsi della psiche verso la propria giornata, accade una pacificazione, che non è certo resa né dimenticanza, piuttosto un appressarsi a quel che proprio il patto di esistere e di intendere rende caro e necessario.

"Ancora una volta torniamo con il nostro florilegio di poesie. "Nostro" perché sentiamo forte l'emozione nel constatare che gli autori selezionati ci sono accanto, collaborano al nostro progetto di un'editoria condivisa, ricca di pathos, vera. Così la singola pagina si fa storia, esperienza, anima che rivela parte di sé. Ed ecco questa nuova antologia. Ogni volto, ogni poeta è testimone di quanto sia vasto e profondo allo stesso tempo lo spirito del genere lirico. Ad accomunare ogni composizione, la voglia di indagare, di scavare nelle profondità dell'animo umano per conoscerne gli anfratti, e per tirarli fuori, rendendo partecipe chi legge della bellezza dell'ars poetica. Così gli autori presenti in quest'opera vanno alla ricerca del dettaglio, della stupefacente grandezza della normalità e dell'immensità dell'amore in tutte le sue sfaccettature. Emerge, voltata l'ultima pagina, un ritratto del poeta, di colui che desidera, sogna, s'illude e si disillude, ritrovando però sempre nei propri versi la forza di riemergere, di risorgere, e di far generare dalle proprie ferite un capolavoro di nero inchiostro su immacolata pagina."

Questa è la storia di Pinuccio, un bimbo nato all'inizio degli anni '60, in una terra in cui l'economia depressa e le pessime condizioni di vita e di lavoro spinsero gli uomini a lasciare i loro paesi per emigrare verso le città del centro-nord Italia, in Svizzera o Germania. Figlio di pastori e contadini, Pinuccio cresce in un piccolo paese di campagna nel profondo sud della Puglia, al quale resterà per sempre molto legato. Un giorno scopre che alcune bambine della scuola elementare riportano la loro storia quotidiana su un "quaderno segreto". Scettico e incuriosito al tempo stesso da questa sorta di routine, Pinuccio, spinto anche da Giobbe, un amico di famiglia, decide di provarci e così affida alle pagine i suoi turbamenti, le prime cotte, ciò che accade a scuola. Delusioni, gioie, dolori, sorrisi e lacrime, scherzi che pian piano contribuiscono a plasmare Pinuccio come uomo e individuo nella società, facendo emergere in lui una volontà ferrea e un'energia dirompente, ingredienti segreti del suo successo.

“Come il pittore dipinge la sua arte attraverso una tela il poeta esprime le sue emozioni su un foglio di carta”: con queste parole Walter Olivetti ci accompagna, attraverso i suoi versi, in una passeggiata dal sapore suadente. È una camminata leggera, avvolta dalla patina dei ricordi, fatta di parole che cantano e avvolgono il lettore in un’acuta descrizione del reale. Così ogni poesia splende di colori propri rivelando le emozioni dettate dal tempo e riemerse dai percorsi interiori.

È un messaggio forte quello che Sabrina Monno lancia attraverso i suoi versi. Senza sconti, sfruttando al meglio le potenzialità del linguaggio, la nostra autrice delinea una realtà cruda, violenta, bulimica, appunto, come recita lo stesso titolo. L'eccesso di stimoli, di immagini, di maschere e pagliacci in celluloide, illude l'essere umano che va alla ricerca di sé stesso senza, però, alcun risultato. In tutto ciò però l'elemento salvifico è rappresentato proprio dalla lirica, che diventa occasione di sfogo, unica compagna in una società dove ognuno cerca un'egoistica quanto illusoria redenzione. Così questa silloge, che riporta alla mente una lettura platonica dell'esistenza, in un'apparente disastro sociale, è punto di approdo, esempio per coloro che, come la nostra poetessa, si sentono spettatori di una realtà che non condividono ma di cui, a differenza della massa, sono coscienti. È la presa di coscienza che consente il distacco, che sfocia in un verseggiare amaro, sì, ma pregno di significati e di un'acuta lettura della società contemporanea.

Meo, Matteo e Ario abitano in uno strano condominio dove regna il rispetto assoluto delle regole e tutti vivono serenamente, avendo cura di non disturbare gli altri inquilini e di proteggersi l'un l'altro dalle minacce che incombono al di fuori del complesso abitativo. Ma la curiosità dei tre ragazzi di conoscere la realtà esterna cresce di giorno in giorno, fino a quando decidono intraprendere un viaggio imprevedibile e che li coinvolgerà in una bizzarra situazione, incontrando strani personaggi che nascondono un pericoloso segreto.

Questo testo rappresenta un itinerario di ricerca-formazione degli adulti, partendo dal presupposto che le comunità si costruiscono rimettendo in moto le professionalità all'interno della scuola, creando eventi formativi virtuosi, riconoscendo la qualità delle prestazioni e l'impegno comune per l'innovazione.

Destrutturata, “gitana”: questa è l’essenza che pervade i versi di Giovanna Cetola, lo scrigno di pensieri che segue e rispecchia il leit motiv di una poesia contemporanea libera da vincoli, da metrica, da regole… una poesia nomade. La poesia di Giovanna ci dice molto di lei e tanto di noi. Di lei avvertiamo una sensibilità candida, uno spirito romantico e nobile. Di noi scorgiamo il piccolo poeta muto sepolto nel cuore, ormai sordo e redarguito dall’adulto asetticamente descrittivo. I suoi versi sono i suoi occhi dinamici e teneri e sempre in grado di cogliere il senso della vita, i suoi colori con le mille sfumature. La sua poesia disegna infiniti spazi dal tepore materno, ospitale, caldo. E il lettore deve solo entrarci e lasciare che, parafrasando una delle poesie, l’amaro tramonti e sorga il dolce.

L'anonimato è una raccolta di pensieri e poesie, uno specchio in cui ogni uomo si riflette privo di ogni difesa e maschera. Attraverso queste parole il lettore coglie le sfumature della realtà che spesso sono oscurate dalla frenesia della vita quotidiana. I versi dell'autore esprimono l'idea di un mondo dormiente, distratto dalla cornice della quotidianità. L'anonimato permette all'uomo di trovarsi faccia a faccia con il suo essere e di scoprire l'uomo libero e razionale che risiede in sé stesso.

Istria, Trieste, Parigi: sono le tappe che Adriano percorrerà durante la sua esistenza. È un uomo complicato, deluso dalla vita, insicuro, ma prima di ciò era un bambino dolce, con delle folli idee che riguardavano la libertà, l’andare via, chissà dove… I legami non gli sono mai piaciuti, così come mettere radici in un posto, per questo va via dal suo paese natale, l’Istria; per questo non è riuscito a essere felice con l’unica persona che lo abbia veramente amato, Valentina. Questa però, non è la storia di un uomo solo, è una storia di partigiani, di uomini con ideali, uomini feriti dalla guerra, di uomini che amano e muoiono; è una storia che parla di vite che si intrecciano tra loro e insieme intessono un quadro più grande.

Isabella, giovane studentessa, accetta un lavoro estivo in un castello della Toscana. In quel luogo, tra amori e misteri, dovrà conoscere e affrontare le sue paure, le sue insicurezze e convincersi che non potrà soffocare le sue emozioni per sempre.

Attraverso evidenti e misteriose similitudini tra diverse dimensioni e l'unione di ogni materia dello scibile umano fisica e spirituale, il libro, composto da varie edizioni, espone la nuova rivoluzionaria, definitiva e scioccante teoria sulla vera forma e l'origine dell'universo.