LietoColle

"Il tema del 'Segreto' di quest'anno - 'La vita sostenibile' - trova in questa immagine - simbolo e nelle fotografie all'interno, un riflesso perfetto di rappresentazione, un rimando visuale di poetica dell'immagine, a fare da preziosa cornice ad altrettanto preziosi testi."

Sono passati ormai quattro anni dalla scomparsa di don Giovanni, ma la sua poesia parla ancora di lui, e c'è ancor bisogno della sua poesia. Già nel 2011 abbiamo voluto ricordarlo a Drezzo; il Comune e la Parrocchia, alcuni amici: il sottoscritto, Rodolfo Cerè, Michelangelo Camelliti e il poeta Vito Trombetta. Avevamo promosso un fermento, la voglia dei parrocchiani di non dimenticare quel parroco, quell'uomo, cui erano legati da così tanti ricordi significativi, profondi, forti. La stampa lo celebrò come l'aveva celebrato l'anno prima, quando scomparve, giunsero anche gli auguri commossi dell'Avv. Spallino. Ma il mondo d'oggi è così - dall'altare alla polvere è proprio il caso di dirlo - e tutti quei buoni sentimenti furono presto triturati dalla routine d'ogni giorno, avara di poesia. Così dell'appuntamento annuale con la sua poesia, del concorso poetico in suo onore, di tanti bei progetti non si fece nulla.

"La poesia è per me quello che resta delle lacrime del mollusco per spazzare o avvolgere il granello di sabbia che gli si conficca dentro. E quel peduncolo sottile che lascia fluire bicarbonato di sodio per la sopravvivenza o per la resilienza, e che mantiene saldo il legame con il fondo, si chiama nacre o madre-perla. Da lì s'avvolge e solidifica secondo il suo piano genetico la conchiglia, la tana che accoglie e salva dalla follia dalla solitudine dal disamore; insomma, la vita. La conchiglia, alla fine, è il dono che altri, se vorranno, avvicineranno all'orecchio per sentire restituita la propria voce forte dell'eco delle parole in attesa. In una trottola di innocenze e radici incrociate, in un caleidoscopio angolato in tre cartoni e due specchi. Dentro, briciole di carta, semi disseccati. O anche soltanto le vocali; alle parole basta un soffio, poi s'imparano da sole e volano insieme."

"Mario Luzi senza alcun dubbio assieme a Ungaretti e Montale compone la triade dei grandi poeti del Novecento". Così Carlo Bo in una delle sue ultime interviste rilasciata a Marco Roncalli. Cento anni fa, esattamente il 20 ottobre del 1914 a Castello una frazione di Sesto Fiorentino nasceva il poeta Mario Egidio Vincenzo Luzi, Mario Luzi. Rendere questo piccolo omaggio al poeta e all'uomo è per me segno di ammirazione incondizionata e gioia avendo avuto l'avventura di conoscerlo e incontrarlo varie volte. Vuole essere una piccola guida, "una traccia di Lettura", per potersi avvicinare alla sua poetica. Fondamentale per il mio percorso di "Lettura", la suddivisione che lo stesso poeta nel 1999, fece delle sue opere per il Meridiano Mondadori curato da Stefano Verdino.

"In questo nuovo libro di Leo Bollettini ciò che da subito si evidenzia come un preciso carattere, e direi subito anche come un pregio, è l'esattezza nitida della pronuncia, che viene a corrispondere a una asciutta e razionale disposizione del verso, e al sicuro controllo della forma. Bollettini predilige il testo breve, ma non certo per una volontaristica opzione letteraria, quanto per la necessità di comporre serrati quadri ad alta definizione, movimenti e scorci spesso impressionistici, altre volte originalmente definitivi, resi con energia grazie a un forte senso dell'essenzialità, e in un pieno rispetto dell'economia attenta della parola, cosa ovviamente indispensabile all'esercizio della poesia. In questo si direbbe agiscano utilmente quelli che, in trasparenza, possono essere i riferimenti alti della sua lirica, i modelli privilegiati, che si possono intuire nel meglio della nostra tradizione di pieno Novecento, in quella che è stata chiamata, anche con notevole approssimazione, poesia ermetica." (Dalla prefazione di Maurizio Cucchi)

"Ricordo che una volta Edmond Jabès ci disse che il dialogo prosegue da soli, e che quasi è più importante quella solitaria prosecuzione del momento stesso in cui si parla con qualcuno. È la logica del diario intimo, qui praticata. Infatti, ritrovo nelle poesie dialogate di Ivano Cogo quell'osservazione del grande poeta francese, con continui inserti di vere voci altrui riportate, che però sfumano nel soggetto, quando l'intersoggettivo reale delle occasioni di incontri e passeggiate, esplorazioni urbane e domestiche o geografiche, si fa infrasoggettivo dialogo del sé, nella propria coscienza. Qui noi troviamo un diario in varie ordinate sezioni, quasi piccoli canti fenomenologici, la cui filosofia riparte sempre dal sentire, prima che dal pensare. Lo sappiamo, è questa la caratteristica della poesia: un pensare che sente, un sentire che pensa, senza requie. Un Canzoniere del dono, appunto." (Gianni D'Elia)