NFC Edizioni

«Ma chi me lo fa fare?» si chiede l’autrice tutte le volte che l’autrice inizia a correre. Eppure continua a farlo, sebbene nessuno la obblighi. Se mi osservo ‒ scrive l’autrice ‒ è evidente che dentro di me c’è qualcuno che comanda e qualcuno che obbedisce, qualcuno che starebbe sul divano e qualcuno che, invece, scatta. Nel momento dell’interrogatorio, siamo almeno in due. Quanti altri Io abitano l’essere? Come recita il sottotitolo, Alice Zannoni individua la pluralità interiore e narra le contraddizioni emotive che abitano l’individuo. In "Corri e lascia correre", corre e racconta lo scorrazzare dei pensieri, ma questo non è un libro sulla corsa, è un libro nella corsa.

Roberto Pari e Sergio Tani sono andati in pescheria ad acquistare i loro personaggi, li hanno maneggiati, si sono sporcati le mani. Intanto avevano ricreato i set di alcuni capolavori della cinematografia mondiale. Questa loro operazione può rimandare a migliaia di altri mondi fatti di cose da nulla, di tutte quelle cose che sembrano non contare niente, piccoli oggetti insignificanti, erbe selvatiche, scatole vuote, insetti o larve, che il nostro vivere, attento solo alle necessarie banalità, non ci permette di vedere. Se volessimo, cioè, partire dal cinema, dai capisaldi della sua storia, scelti dai Paritani, sarebbe altrettanto interessante l’operazione di ridimensionamento d’ogni “mostro sacro” al livello del nostro vivere quotidiano, del nostro nuotare in un mare dai bassi fondali, del nostro venire pescati e venduti sui banchi del mercato. Il portare sullo stesso piano il sacro e il profano è sempre stata prerogativa indiscussa di una certa espressione artistica di matrice popolare. Questa operazione passa attraverso la capacità dell’artista di vedere attraverso lo sguardo dell’ironia, quando non addirittura di rendere comica la materia da lui trattata...

"Storia, verità, memoria. Ovvero il già accaduto, ciò che è giusto - cioè corrispondente alla realtà -, e poi la memoria, intesa come capacità di ricordare, conservare e tramandare storia e verità, e quindi "tesoro di tutte le cose". A fare da collante a queste tre coordinate che determinano dinamiche e accadimenti delle vicende umane è un altro concetto, quello di giustizia: una virtù, una consapevolezza, un dovere e anche un diritto, una prassi sociale e culturale, intellettuale e politica." (Desirée Maida)

Dimenticato e mai apparso nei libri di storia il nome di un pittore si rivela come protagonista in un crocevia artistico esaltante, la Roma della prima metà del Seicento. Bartolomeo Mendozzi oggi è considerato uno dei massimi pittori caravaggeschi, ma solo tre anni fa nemmeno gli studiosi di quell’epoca, tra le più dense e indagate della storia, lo avrebbero mai potuto immaginare. Intorno al recupero di questa personalità si sono intrecciate ricerche generose e depistaggi, equivoci e repentini cambi di identità. Questo libro racconta le vicende di un gruppo di dipinti, sempre più numeroso, che per lungo tempo non ha avuto padre. Unito nello stile e sotto il titolo di “Maestro dell’Incredulità di San Tommaso” quell’orfanatrofio di opere per alcuni decenni ha viaggiato con un passaporto falso, col nome del francese Jean Ducamps, fino a che, per un perfetto incastro e come in un racconto poliziesco, certe tessere del mosaico non hanno mostrato la soluzione dell’enigma. Le prime pale d’altare aggregate nel gruppo di dipinti hanno permesso di ritrovare, nei documenti d’archivio, il vero nome del pittore: Bartolomeo Mendozzi da Leonessa.

Ottavo volume della collana Luminous Phenomena dedicato a Ray Banhoff.

Sguardi in camera 2022

Le opere di Fabrizio Berti possono essere considerate il corrispettivo contemporaneo delle rappresentazioni del mondo alla rovescia e le sue interpretazioni diventano la metafora di un auspicato o immaginato processo di rinnovamento. Il nesso non si trova solo nello sviluppo narrativo di scene assurde che portano con sé il sorriso provocato dalla gioia di vedere infranto un mondo che si pensava non potesse cambiare mai, ma è presente anche e soprattutto nella percezione positiva dell’alterità. Il tema di un mondo contro-natura che celebra la gioia di fronte al trionfo delle differenze è la chiave per cogliere il senso profondo del ciclo di lavori di Fabrizio Berti: la sua rivoluzione sta, infatti, nel rendere concreto e manifesto, data la semplicità del linguaggio estetico, il cambiamento codificando fatti storici, leggende, fumetti, scene di film e famose opere d’arte, divenute icone del nostro tempo, con lo stesso rapporto satirico con cui le stampe del mondo alla rovescia di epoca moderna si servivano dei modelli della pittura mitologica per criticare i costumi del tempo.

Collana di Arte e Storia del territorio di Modena e Reggio Emilia a cura di Alessandra Bigi Iotti, Elisabetta Farioli, Francesca Piccinini e Giulio Zavatta.

Dal 21 febbraio al 2 marzo 2022, presso l'atrio dell'aula Magna dell'Università Statale di Milano in via Festa del Perdono 7, ha avuto luogo l'esposizione personale di Francesco Zavatta.

La mostra è dedicata al problema del “riscaldamento globale”, un tema di forte impatto sociale che l’artista sviluppa in una serie di lavori scultorei in cui i materiali che usa, tutti di derivazione industriale, appaiono deformati. Il loro stato di “sofferenza” non è mai però qualcosa di particolarmente evidente e né tantomeno didascalico. Il cambiamento climatico infatti è progressivo, non un’esplosione che divora le cose e gli uomini, quanto un evento progressivo, continuo. Le opere sono possedute da calore, l’acciaio, il rame, le resine sembrano obbedire alla deformazione di un’ondata di calore che minaccia l’umanità. Marzio Cialdi è un’artista particolarmente sensibile ai temi dell’ambiente. In questo progetto ha realizzato opere in vari materiali che possiedono all’interno la dinamica del fuoco. Le forme si adattano ad una nuova condizione, resistono ma si devono piegare alle nuove condizioni ambientali.

1964: Roberto Patrignani parte da Milano in Vespa per consegnare un trofeo al CIO nipponico, in occasione dei Giochi Olimpici. 2021: Tokyo ospita di nuovo i Giochi Olimpici e Fabio Cofferati ritenta l'impresa, ma il Covid gli metterà i bastoni tra le ruote. Un viaggio su più livelli con l'autore che si mette a nudo, una sfida dove non si può programmare niente, una lucida follia per cercare le risposte ai dubbi di una vita. Il racconto dell'unico viaggio intercontinentale a due ruote in tempo di pandemia. Una emozionante avventura overland dove il traguardo è il viaggio stesso, in un crescendo teatrale dal finale a sorpresa.

IRAE nasce come un progetto che illustra un impegno concreto per la sostenibilità in relazione all'arte pubblica, nata insieme all'associazione Yourban 2030. Questa onlus, nei suoi primi anni, si è posta l'obiettivo di promuovere iniziative ispirate agli obiettivi delle Nazioni Unite 2030, attraverso gli occhi degli artisti. E con IRAE vogliamo portare alla luce il tema della sostenibilità per quante più persone possibili e ispirarle a contribuire con i propri punti di vista - ma soprattutto con il loro talento. In questo numero: Cristiana Perrella, Paolo Canevari, Patrizia Boglione, Shinya Masuda, Tiziana Cera Rosco, Nicola Bertellotti, Daniela Billi, Jordi A. Bello Tabbi, Simonetta Gianfelici, Santiago Zabala, Andreco, Simone Passeri, Luca Marini, Michele Freppaz, Claudio Orlandi, Carola Blondelli, Simonetta Gianfelici, Dario Coletti, Patrizia Sardo Marras, Antonio Marras, Giacomo Costa, Ketty Di Tardo, Birgit Rusten, Angelo Cricchi, Simonetta Gianfelici, Luca Marini, Marcello Pietruzzi, Simona Ghizzoni.