Logos: Illustrati

Una bambina osserva una foglia rossa sospinta dal vento, poi le foglie si moltiplicano circondandola in un vortice a cui lei si abbandona, lasciandosi ricoprire. Così rivestita, finalmente la riconosciamo: è Cappuccetto Rosso, Little Red. Questa versione poetica e del tutto originale della celebre fiaba sceglie di concentrarsi sui suoi tre momenti fondamentali: guidato dallo sguardo magnetico della protagonista, il lettore assiste alla sua trasformazione, per poi ritrovarla di fronte a una maschera bianca, che crolla nel gioco delle domande, rivelando il lupo. Infine, assiste alla rivincita e alla liberazione di Little Red, che assume qui più che mai un significato di fioritura e rinascita. Concentrandosi sul tema della metamorfosi, sviluppato nelle tre sezioni in cui è suddiviso il libro, Beatriz Martín Vidal porta alla luce il tema del rito di passaggio celato nella trama di questa amatissima fiaba, sia esso un passaggio alla pubertà, all'età adulta o semplicemente a una maggiore consapevolezza di sé e del mondo. Le dinamiche illustrazioni dai toni scuri e neutri, su cui spiccano il rosso del mantello di foglie, il bianco della maschera e il giallo degli occhi del lupo, sembrano prendere vita pagina dopo pagina, quasi si trattasse di un raffinatissimo flipbook da sfogliare con impazienza fino alla fine, per poi tornare indietro a osservarne gli affascinanti dettagli. Età di lettura: da 12 anni.

Vale realmente la pena essere un "bambino buono"? Obbedire sempre ai genitori, studiare sempre le lezioni e non arrivare mai in ritardo? O forse è più attraente la sfacciata fortuna di Jim, il "bambino cattivo" che riesce sempre a farla franca? Età di lettura: da 7 anni.

Una narrazione quasi sussurrata che segue le gesta di un eroe mascherato, illustrazione dopo illustrazione, quasi a fotografarne il passato, il presente, il futuro. Ne accompagna il pensiero, ci racconta la sua vita fatta di lotte, carne, passioni, estetica e marketing. Un albo illustrato per adulti.

"Alice sottoterra" è un taccuino di viaggio con schizzi e appunti sugli abitanti del paese delle meraviglie. Un "bestiario" stilato con lo sguardo di un naturalista dall'animo vittoriano, diviso tra la passione per gli insetti, gli scheletri, gli spettri, la fotografia... È un piccolo viaggio tra gli abitatori del sottosuolo visti con uno sguardo personale, macabro, quasi da "intruso", dove Alice diviene una di loro, perfettamente calata in quella realtà ribaltata che dovrebbe invece meravigliarla.

Una narrazione quasi sussurrata che segue le gesta di un eroe mascherato, illustrazione dopo illustrazione, quasi a fotografarne il passato, il presente, il futuro. Ne accompagna il pensiero, ci racconta la sua vita fatta di lotte, carne, passioni, estetica e marketing. Un albo illustrato per adulti.

"Programmate per esibirsi in spettacolari compiti e attrazioni, le macchine sono presenze quotidiane dal cigolio sinistro." A partire da questa sensazione, Finamore, da vita ad un circo biomeccanico con annesso il freak show. Un tendone all'interno del quale si sentono i cigolii di queste macchine colte nell'istante in cui ci mostrano le loro abilità. Si spengono le luci, la banda attacca con la musica, inizia lo spettacolo.

"Alice sottoterra" è un taccuino di viaggio con schizzi e appunti sugli abitanti del paese delle meraviglie. Un "bestiario" stilato con lo sguardo di un naturalista dall'animo vittoriano, diviso tra la passione per gli insetti, gli scheletri, gli spettri, la fotografia... È un piccolo viaggio tra gli abitatori del sottosuolo visti con uno sguardo personale, macabro, quasi da "intruso", dove Alice diviene una di loro, perfettamente calata in quella realtà ribaltata che dovrebbe invece meravigliarla.

Una narrazione quasi sussurrata che segue le gesta di un eroe mascherato, illustrazione dopo illustrazione, quasi a fotografarne il passato, il presente, il futuro. Ne accompagna il pensiero, ci racconta la sua vita fatta di lotte, carne, passioni, estetica e marketing. Un albo illustrato per adulti.

Una scrittura di confine fra racconto e poesia. Racconti scritti in versi, poesie narrative. Servono nuovi parametri per definire il lavoro di Akab. Non descrizioni, ma istantanea di quotidianità di personaggi spesso senza nome.

L'autopsia non solo del corpo, ma anche di tutto il mondo emotivo di una donna. Emozioni, paure, vizi e passioni. La maternità, la sessualità, la malattia, la vecchiaia e la morte diventano vestiti, ossessioni femminili per eccellenza, di un immaginario guardaroba. Messo da parte il suo lavoro come illustratrice per ragazzi Emmanuelle Houdart indaga la propria femminilità, con schiettezza e senza timore di offendere. In un'epoca che sembra assuefatta anche alle più sfacciate immagini femminili, la crudezza delle illustrazioni di Emmanuelle Houdart, rende difficile, se non impossibile, restare indifferenti. Il corpo della donna, il primo vestito con cui ognuna affronta il mondo, viene sezionato, aperto, scavato, mostrato senza censure, in momenti intimi dell'esistenza, nelle sue acrobazie quotidiane, di fronte ad uno specchio che rimanda un'immagine di cui è unico spettatore.

Una scrittura di confine fra racconto e poesia. Racconti scritti in versi, poesie narrative. Servono nuovi parametri per definire il lavoro di Akab. Non descrizioni, ma istantanea di quotidianità di personaggi spesso senza nome.

Una scrittura di confine fra racconto e poesia. Racconti scritti in versi, poesie narrative. Servono nuovi parametri per definire il lavoro di Akab. Non descrizioni, ma istantanea di quotidianità di personaggi spesso senza nome.