Temperino Rosso: Tracce di sabbia

Piccoli riverberi d’esistenza, la prima raccolta dell’autrice, racchiude trenta liriche in versi liberi composti negli ultimi vent’anni. Il filo conduttore, come si evince dal titolo, è la luce irradiata dalle cose, dall’esperienza e dagli eventi che, inevitabilmente, ci travolgono e trasformano. La luce e l’ombra, nelle mille sfaccettature del mare, del cielo o di un amore mancato, diventano metafora dell’esistenza. Un’esistenza composta dalla dimenticanza che spesso l’accompagna, colma di emozioni, odori che senti e che dimentichi nella tua memoria. Un’esistenza pulsante e al tempo stesso immersa nella nebbia ed è necessario ricorrere a tutti i sensi per trovare una via d’uscita. Un’esistenza che assomiglia all’odore del vuoto e dell'inconsistenza; all’orlo del precipizio e al precipizio stesso. Questi versi cantano la libertà intrappolata nel corpo e il corpo che parla dell’anima; la vita che sembra punire un esistere vano, ma al tempo stesso la esalta e ne canta rumori e silenzi. Tra i componimenti possiamo trovare diversi acrostici, tecnica scelta per dare risalto al potere semantico delle parole.

L’Autrice così descrive la sua silloge: “Ripensando a te non è un titolo a caso e ha per me vari significati. Invero in queste liriche il mio pensiero viaggia tra gli affetti della mia vita, e ne ricorda i più profondi. In primis ripenso alla persona che ho amato e che amerò per sempre. Poi torno al paese che mi ha dato i natali, al quale sono intimamente legata, ai suoi luoghi, alle persone, alla sua passata vitalità. Infine, rivivo emozioni osservate in ciò che mi circonda, nelle quali, mi auguro, le persone che leggeranno i miei versi possano riconoscersi. Alcuni sono intrisi di nostalgia e malinconia del tempo passato, della mia fanciullezza ormai lontana e dell’amore che sempre mi lega al ricordo dei miei genitori…”

"L'autrice, con delicatezza prende per mano il lettore e lo accompagna nel suo mondo, emozionante e vibrante di emozioni e passioni che condivide con leggerezza e generosità. Le liriche di Sabrina ecco che entrano nell'anima di ciascuno e ne divengono esperienza, pensiero e voce condivisa. Leggere diviene un esercizio dell'anima che intravede in ciascuna poesia il caleidoscopio dell'esperienza di vita, vissuta e amata, rimpianta talvolta, ma sempre e comunque fortemente densa di valori etici. La scrittura elegante fonde parole a ritmi interessanti che rendono piacevole la rilettura fornendo nuovi spunti di riflessione e prospettive sempre più intime".( Anna Rita Natali)

Tutto è mare: sulla spiaggia persone e cose possono vivere un'altra palpitante vita, scoprire la natura nascosta che le accomuna al mondo dei pesci, i misteri dei sassi, la voce di barche, reti, onde, conchiglie, uccelli e piante selvatiche arroccate sugli scogli. Nell'intimità dello sguardo, la poesia di Anna Spissu si apre all'ascolto di un mondo marino segreto, catalogando con voce sicura e attenta colori e andirivieni delle onde nel viaggio che dal mare profondo arriva diritto al nostro cuore.

Non sempre si ha il privilegio, o il sortilegio di vivere il Grande Amore. Amore eterno, vigliacco, consapevole, distratto, amore umano. L'amore è la forza motrice di tutte le esistenze. Questa raccolta, in particolare, narra l’amore di una donna che ama senza limiti. Non è che l’altra metà del cielo non sia in grado di amare. Lo fa, solo in maniera differente, spesso lontano dalle modalità femminili. Maledetto lunatico è una raccolta di poesie sull'Amore, che mette a nudo le emozioni e lo fa in maniera schietta, sincera, vera, cruda, autentica, utilizzando le parole come i movimenti di una danza, sondando tra i sogni, che si vorrebbero trasportare nel piano reale, liberando l'amore dalla quotidianità, dalle catene, dai pregiudizi e dalle costrizioni.

Talvolta per ritrovarsi bisogna perdersi. Sipario di un’anima perduta porta alla luce frammenti di un viaggio interiore, teso alla riscoperta di se stessi, navigando fra i ricordi di un passato che consuma rumore: il viaggio, iniziato dal poco e dal niente, dall’insostenibile silenzio dell’anima, ripercorre la sensazione di abbandono, negli attimi prima di perdersi tra le pieghe di una vita vissuta, giungendo al saluto più intimo, che prelude ad un nuovo inizio, al cambiamento, alla delicata sensazione di sentirsi pienamente se stessi.

L’Autore presenta il suo libro raccontando: «Molti anni fa, dopo un lutto, ancor più brutale perché inatteso, non riuscivo più a scrivere. Un giorno, guardando dalla finestra dell’ambulatorio, vidi un poster con la pubblicità di un bikini. Da quella immagine nacque “Ode al reggiseno” e l’intuizione che si potesse tentare di scrivere poesie relative agli oggetti: il reggiseno, gli orologi, la frutta, i lampioni, come se, in parte, si avverasse la frase che ho citato da Cent’anni di solitudine: “Molte cose erano prive di nome, per citarle bisognava indicarle col dito”. In realtà, ero io a dover ritrovare i nomi del mondo. A questa prima intuizione seguì una crescita verso una maggiore interiorità e, quindi, poesie dedicate “al vuoto” oppure “alla solitudine” o “alle domeniche”, per giungere poi ad alcune rivolte specificamente a due donne che sono state fondamentali nella mia vita. Ho chiamato queste poesie “Odi” non per illudermi di competere con i classici, ma semplicemente perché mi sembravano un inno, anche se spesso amaro, alla vita, osservata attraverso i suoi oggetti, i suoi soggetti, le sue peculiarità».

Si perde ci si perde si ricostruisce. Poesie per elaborare un volo inatteso, poesie più lievi autoironiche od ironiche che cercano di calibrarsi su alcune grandi voci che ancora fanno eco al nostro sentire. L’albero come simbolo dell’io scrivente declinato tramite gli alberi dell’infanzia, a loro volta incarnazione di una presenza che si fa sentire, forse, ancora più forte perché legata a doppio nodo alle proprie radici. Altra è la fuga di Monsieur Ananas.

Liriche che parlano di un amore assoluto, sublime, unico, sostiene l’autrice, che canto con il linguaggio universale degli innamorati passionali, romantici e sensuali: l’amore per il mio uomo... La decisione di scrivere di questo mio amore, è diventata catartica e vitale per fronteggiare il patema e convivere con i suoi ricordi indelebili nella speranza di sopravvivere alla sua assenza...

Primavere intorno al sole è un viaggio in poesia, dove chi scrive inizia a dipingere parole che diventano colori da imprimere sulla tela della vita: amore e creazione, sole e terra, donna e uomo si fondono a narrare il cammino del perenne rinnovamento. La vita è un tumulto che si può descrivere ma non ordinare. Immagini, sentimenti, sensazioni che rivelano nuovi mondi, nuove dimensioni. Nelle composizioni parole e lettere affiorano spontaneamente, come una voce che risale, un bisogno ancestrale che si manifesta, un processo di catarsi. L’esistenza come metamorfosi nelle sue fasi temporali, dove la fine è essa stessa cambiamento e trasformazione negli elementi del nuovo divenire. Un unico flusso dove l’essere umano parte infinitesimale del cosmo è esso stesso materia e sostanza del Tutto (Unico respiro universale). Opera prima che si divide in tre sezioni: Vita, Amore, Sogno e percezione. La nota introduttiva è a cura di Vincenzo Di Maro.

Questi versi come fragili onde provengono dal profondo oceano della poetica dell’antica Grecia e quali echi lontani di frammenti archilocheschi si frangono sulle scogliere aguzze della modernità, segnata dall’assenza di riferimenti valoriali, dalla labilità del pensare e del sentire, ancorata alle certezze delle chiacchiere massmediatiche. Il linguaggio evocante lo stile dell’ermetismo italiano, serba il mistero di sé nello svelamento incessante di un io tormentato, tentato dal manifestarsi sebbene occultato. L’autrice si sporge oltre il baratro del quotidiano aprendo spazi all’esplorazione metafisica dell’anima, mettendo a subbuglio la consistenza architettonica delle logore regole sintattiche e delle usuali convenzioni sociali per la creazione di utopiche abitazioni di un io rinnovato. Le apparenze si sgretolano e si ricompongono nel puzzle di sensazioni visualizzate dall’inconscio per ricostruirsi in parole libere da vincoli semantici che nello scorrere del verso si riannodano danzando come spuma sulla cresta di rocce cocciute, chiuse al nuovo, antico, unico modo genuino di vedere le cose nella loro intima essenza.

La consapevolezza d’essere al mondo dà luogo a paesaggi interiori molteplici, pallidi e incerti nell’oblio della memoria: immagini, vicende e sensazioni apparentemente perdute nella noncuranza delle consuetudini, mentre il presente è solamente un ulteriore scorcio della realtà che vi si aggiunge, nello scorrere del tempo che lo sopravanza. Dagli immensi paesaggi interiori l’arte della parola raccoglie quindi frammenti densi di emozioni e significati, spesso sfuggenti, che danno vita alla poesia. I suoi versi effondono stupore e sembrano brillare di luce propria, tuttavia derivata da quella immensa e perenne del Sole.