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"Un libro della piena e consapevole maturità di uno stile e di un modo di far poesia che non possono non convincere e non farsi apprezzare per virtù propria da chi sa e vuole intendere. La sua architettura, cadenzata in quattro parti come i tempi di una sinfonia, ne è solo un segno niente affatto trascurabile (...) L'opera poetica di Eleonora Bellini è da includere nel ristretto gruppo di quanto è stato prodotto dalle migliori poetesse italiane nell'ultimo quarto del secolo scorso e si prolunga nel presente, con questo libro, nel pieno vigore della sua maturità di donna e di artista" (dalla nota di Ariodante Marianni). Nata a Belgirate (VB), laureata in filosofia, Eleonora Bellini ha insegnato per alcuni anni ed è attualmente direttrice di una biblioteca pubblica in provincia di Novara. Ha pubblicato diverse raccolte di poesia a partire dal 1980.

Il riso, come coltura agricola, appare per la prima volta in Italia nel secolo quindicesimo. I pionieri della risicoltura italiana sono stati i Signori di Milano, che nel settembre 1475 concede il permesso di esportare dodici sacchi di riso per la semina nel Ferrarese. Dalle campagne emiliane l'"oryza sativa", denominazione d'origine del riso, si diffonderà successivamente nelle terre del Pavese, del Novarese, del Vercellese. Ma a portare sul suolo italiano la novità sconvolgente del seme esotico, che attecchisce e cresce nell'acqua, furono viaggiatori, esploratori, agronomi, esperti agrari, oppure fu una "divinità" misteriosa, libratasi in volo dalle campagne irrigate dall'Huang-Ho per i lidi occidentali, di nome "Risaíja"? Poeta, saggista e narratore, Arnaldo Colombo è nato nel 1938 a Rovasenda (Vercelli) dove vive. Svolge studi ed approfondimenti linguistici sulla koinè piemontese, con composizioni, alternate a quelle in lingua.

"Fa ricognizioni e bilanci (esistenziali, sentimentali, culturali) il "lui" di questo prosimetrum di Gilberto Isella, autore non nuovo a siffatte incandescenti escursioni stilistiche tra verso e prosa, ma forse mai come adesso determinato a tradurre e fissare il "paesaggio" della propria inquietudine in una cifra di sperimentalismo solo apparentemente algido, e anzi tutt'altro che immune da una sua inquieta e vitale umoralità."

Questo libro vuole essere un piccolo omaggio in poesia ad una lingua e ad un pensiero che hanno fatto della parola uno strumento sacro.

Chi ha parlato, come di recente Fausto Curi, di una "funzione Porta" in relazione alla poesia italiana del secondo Novecento, può trovare in "Poemetto con la madre" (1985) e "La posizione fetale" (1985), (testi inediti qui pubblicati per la prima volta), la conferma delle proprie convinzioni. Sono testi di crudeltà e violenza, oltre che di una negata dolcezza, in cui la pulsione al cannibalismo, alla lacerazione, si sviluppano su una materia freudiana di rara compattezza. Ma sono anche testi in cui la dicotomia nascita-morte, restare-partire, raggiunge una asciutta, essenziale e insieme raggelata misura.

Luciano Nanni e Jean-Jacques Nattiez: due studiosi, due teorie a confronto su uno dei temi più dibattuti della riflessione estetica della nostra epoca: ' come e per quali vie qualcosa diventa arte?' Un viaggio attraverso le avanguardie artistiche del Novecento, tra teoria e prassi, con particolare attenzione all'opera musicale e con un'ipotesi per una nuova semiologia della musica, alla ricerca dell'identità dell'opera d'arte oggi, dei suoi percorsi conoscitivi e del suo funzionamento.

L'opera analizza 30 anni di poesia italiana e dintorni evidenziando i libri più significativi e fondanti dal 1971 al 2000 indipendentemente dalla notorietà dell'autore o dal rilievo di sue opere precedenti o future. Tra autori noti e meno noti, tra grandi e piccoli editori, anno per anno si va dal Montale di "Satura" alla "Sirena operaia" di Bellocchio passando per la scrittura di cantautori come De André, Guccini, Conte; ma anche per la prosa creativa di Giuseppe Pontiggia e la poesia visiva di Miccini... con un occhio particolarmente attento alla poesia dialettale.

"Fiorisce nell'occhio, dall'occhio, la paura, la compressione; l'impatto con la cenere di te, nel tavolo a mandorla color noce. Aprirmi, aprire vorrei un seme bianco dal crocevia dei ricordi, vedermi giurate nemiche venire incontro le due anime, assoggettarmi infedele". (Marino Agostinacchio)