Bulzoni

Esiste davvero un oggetto come il cinema europeo contemporaneo? Come si configura in relazione ai contesti culturali da cui è negoziato? E quali potrebbero essere le prospettive metodologiche adeguate a leggerlo? Il volume cerca di rispondere a queste domande, tramite un continuo intreccio fra la riflessione teorica e l'analisi di film narrativi che hanno avuto particolare risonanza di critica e pubblico. A partire da un approccio transnazionale e comparatista, la ricerca va quindi a individuare alcune traiettorie dominanti nella messa in scena della molteplicità identitaria nell'Europa occidentale contemporanea, per sottolineare la relazione indissolubile tra immagini e immaginari. Le scelte retorico-formali si riflettono negli scenari segnati dalla globalizzazione e dai flussi diasporici, intesi come produzioni discorsive in cui si articolano desideri, fantasie e pratiche di identificazione dei soggetti rappresentati. Dopo un primo capitolo dedicato alla riflessione sul cinema europeo contemporaneo (che attinge anche alle proposte del pensiero politico e filosofico), il volume analizza numerosi film, andando a individuare quattro traiettorie narrative egemoniche: la spettacolarizzazione delle posizioni economiche minoritarie o problematiche; le nuove forme di collettività e legami familiari in relazione alle articolazioni del gender; le soggettività postcoloniali propriamente dette...

La Classe di Italianistica è stata prevista e voluta dal nuovo Statuto dell'Accademia Ambrosiana, emanato il 20 marzo 2008 dal card. Dionigi Tettamanzi. Nel quadro di profondo rinnovamento della Veneranda Biblioteca Ambrosiana e di apertura verso una dimensione ecumenica del sapere, la Classe di Italianistica, fianco a fianco delle neonate classi di studi classici, slavistici ed orientali e in spirito di dialogo e di collaborazione con esse, si è effettivamente insediata il 27 novembre 2008 con la nomina del direttore, dottore dell'Ambrosiana, e dei sette accademici fondatori, docenti dell'Università Cattolica del Sacro Cuore, della Università degli Studi e della Facoltà Teologica di Milano. Secondo gli obiettivi che la Classe di Italianistica persegue, saranno continuate e approfondite le indagini sui cospicui tesori di cui la Biblioteca Ambrosiana è depositaria; saranno studiati protagonisti e testi maggiori e minori della nostra gloriosa tradizione letteraria, in fecondo dialogo con gli esperti di tante discipline di confine (dalla storia alla erudizione, alla iconologia); saranno progressivamente coinvolti negli studi e nei convegni docenti italiani e stranieri delle più prestigiose istituzioni di ricerca per offrire un luogo di incontro e di fertile scambio di idee e promuovere lo sviluppo di una comunità attenta ai valori della tradizione e in grado di comprendere ed illuminare i cambiamenti in atto nella cultura dei nostri tempi.

Maricla Boggio, laurea in legge e diploma di regia all'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica "Silvio D'Amico", dove ha tenuto le cattedre di recitazione e di drammaturgia; prosegue all'università la didattica di Orazio Costa sul metodo mimico. Una settantina i testi rappresentati e pubblicati, ispirati a cronaca, storia, mito, antropologia, letteratura. Fra questi "Santa Maria dei Battuti" e "Passione 1514" insieme a Franco Cuomo; "Mamma eroina", "Una moglie - i mesi incantati", "La monaca portoghese" tradotti e rappresentati in più lingue, "Laica rappresentazione", "Caracciolo - dramma in commedia", "Pirandello-Abba, frammenti"; "Schegge - vite di quartiere"; "Abelardo ad Eloisa - Eloisa ad Abelardo"; "Doppiaggio"; "Maria dell'Angelo"; "Il volto velato" su Teresa di Lisieux; "Lo sguardo di Orfeo"; "Gardenia"; "Humanae via crucis"; "Spax"; "Ritratto di Sartre da giovane"; "Il racconto di maggio"; "Barbonifavola metropolitana"; "Aleida e il Che - l'amore al tempo della Rivoluzione". Fra i premi, tre volte l'IDI, Fondi La Pastora, Giuseppe Fava, Candoni, Studio 12, due volte il Premio della Presidenza del Consiglio per "Matteotti, l'ultimo discorso" e "La Merlin". Fra i film RAI, "Marisa della Magliana", il primo telefilm femminista; "Natuzza Evolo" da cui il libro insieme a Luigi M. Lombardi Satriani(Armando); "Sono arrivati quattro fratelli"; "Farsi uomo - oltre la droga", e il libro omonimo (Bulzoni) "L'uomo e l'attore - Orazio Costa. Lezioni di teatro".

L'opera letteraria e teatrale di Paul Willems è tuttora ignota al grande pubblico. Questo libro nasce dalla pazienza e dal lungo amore per gli scrittori del Belgio francofono, che ha condotto, negli anni, l'autrice a testimoniare queste presenze con interventi critici e attività promozionale ad ampio raggio, sull'opera di M. Maeterlinck, M. de Ghelderode, J. Louvet, R. Kalisky, J. Sigrid, H. Bauchau, A. Sodenkamp e molti altri, nell'ambito di un centro di studi sulla letteratura belga di lingua francese, da lei fondato e diretto presso la Facoltà di Lingue dell'Università di Chieti-Pescara. Sono stati presentati spettacoli teatrali e musicali, seminari come Vivaio immagine, cultura belga tra cinema e poesia, in collaborazione con la Scuola di Cinema europeo di Bruxelles e conferenze sulle problematiche relative all'emigrazione degli abruzzesi in Belgio, animate dalla storica Anne Morelli. Il costante impegno divulgativo dei Corsi universitari, dedicati all'area francofona, l'ingente messe di tesi di Laurea e di dottorato, le borse di studio ed i percorsi di ricerca degli allievi hanno costruito un solido supporto culturale, che ha arricchito, nel tempo, la conoscenza di queste "scritture del Settentrione", spesso private della necessaria visibilità nello spazio italiano ed europeo.

Questo volume raccoglie gli Atti della Giornata di Studi, dal titolo "La scienza del teatro". Omaggio a Dario Fo e Franca Rame, che si è svolta all'Università di Verona il 16 maggio 2011 per festeggiare il lungo sodalizio d'arte e di affetti che li ha legati in quasi sessant'anni di carriera artistica, di impegno civile e sociale. Studiosi di vario ambito disciplinare (storici della lingua italiana, filologi romanzi e storici del teatro) hanno fatto convergere il proprio diverso punto di vista sulla loro opera di autori impegnati a riformare il teatro, a liberarlo dalla scrittura letteraria grazie al recupero della lezione di Ruzante, della Commedia dell'Arte, della giulleria medievale, dell'espressività dei dialetti e della tradizione epica orale degli affabulatori del Lago Maggiore. Sono stati approfonditi alcuni aspetti della loro drammaturgia, in particolare la genesi dei testi, il rapporto con le fonti, classiche, medievali, francescane, ruzantiane, riscritte e reinventate, la 'scienza dello scurrile poetico', fonte del riso liberatorio, la maschera Fo-Hellequin-Arlequin, le modalità del comico nelle prime commedie. Infine, ma non ultime, la lingua e la forma vengono sondate dal punto di vista dell'interazione parlato-scritto: dal "parlato teatrale dell'uso" allo sperimentalismo linguistico (neologismi e gergalismi), all'espressionismo grottesco (il campo dell'alterazione). Ne è emersa chiaramente un'arte immaginifica e critica, dissacratoria e lirica...