Damiani

Fin dal suo debutto nel mondo dell’arte con la serie "Agglomerati" (1996) il lavoro di Giacomo Costa si è concentrato su futuristiche megalopoli, sobborghi post-nucleari e agglomerati urbani in rovina. Affascinanti ed inquietanti allo stesso tempo, le immagini create da Costa offrono uno spunto di riflessione sul modo in cui l’uomo vive il proprio pianeta e sulle sue probabili ripercussioni sull’ambiente. Pur essendosi formato nel solco della tecnica fotografica tradizionale, Giacomo Costa è gradualmente approdato all’uso di sofisticate tecniche digitali mutuate dal cinema con cui crea queste immagini visionarie. "A helpful guide to nowhere" ripercorre l’opera dell’artista fin dalle sue origini con un focus particolare sulla produzione artistica degli ultimi dieci anni e molte immagini inedite. Il libro include un’intervista con Luca Beatrice.

Michael Turek è un fotografo americano che per ragioni anagrafiche è stato fortemente influenzato dalle conseguenze della Guerra Fredda. Quando nel 2016 ha avuto l'opportunità di accompagnare in Siberia la scrittrice britannica Sophy Roberts alla ricerca di un pianoforte, non ha saputo resistere al richiamo di quelle terre proibite. Da quel primo viaggio Turek è poi tornato in Siberia altre cinque volte documentando i contrasti che spesso emergono tra il paesaggio naturale e gli insediamenti umani; tra le vite degli indigeni e dei russi moderni; tra le città fatiscenti e quelle moderne dominate dall'industria del gas e del petrolio. Le fotografie di Turek cristallizzano la lentezza e per molti versi l'immobilità di questi contesti.

'Lost Venice' della fotografa Sarah Hadley (Los Angeles) è al tempo stesso un ritratto affascinante e inquietante di Venezia. Con le sue immagini evocative Hadley sottolinea il paradosso di una città le cui architetture sono costantemente sospese tra magnificenza e fragilità. Intense ed oniriche, le immagini di Sarah Hadley riflettono il suo lungo rapporto con l'Italia e con Venezia in particolare: i riflessi dell'acqua, le ombre velate e le calli buie sembrano ricordare una Venezia ormai dimenticata.

Vieni qui pubblicare la nuova edizione di "Weegee's Naked City", un volume che dalla sua comparsa nel 1945 è diventato immediatamente un classico della fotografia. Weegee ha realizzato gli scatti di Naked City a New York nei primi anni '40, quando nel cuore della notte andava letteralmente a caccia di immagini che restituissero la vita nascosta, e allo stesso tempo sensazionale, della grande città. Brulicanti di vita (o di morte), le fotografie di Weegee hanno subito decenni di critica, ma stanno giustamente vivendo una nuova primavera come immagini cult di una delle città più affascinanti del mondo. La stessa tecnica utilizzata da Weegee - scatti ravvicinati impietosamente illuminati dal flash - ha influenzato profondamente l'immaginario artistico e collettivo a venire. Nessuno conosceva i multiformi livelli di New York come lui: amanti sulla spiaggia alle 3.00 del mattino, prostitute transgender nelle auto della polizia, donne ingioiellate ai balli dell'alta società, persone disperatamente povere... "Naked City" è un libro che illustra la vita segreta di New York. Questa nuova edizione include due saggi a firma di Christopher Bonanos e Christopher George.

Nel 2015 Damiani ha pubblicato la prima edizione di 'Seascapes', la serie completa di oltre 200 mari raccolti in un'unica pubblicazione. La nuova edizione di questo libro contiene 5 nuove foto, inedite, scattate da Sugimoto.