Dialoghi

Una raccolta di poesie che raccontano quanto sia meravigliosamente bello ricordarsi di accendere la luce nella vita. Pertanto un percorso di rinascita che inizia e prende forma quando con coraggio e consapevolezza si guardano in faccia le proprie fragilità. Un cammino che sollecita un’anima, forse fatta di seta, che dopo aver distinto il buio dalla penombra e averla abbracciata, ha fame e voglia di tenere sempre accesa quella luce ritrovata.

Bella, una donna che tutti vorrebbero avere come amica, ci fa viaggiare nel complicato universo femminile, tra luci e ombre. E vino, molto vino. La protagonista ci insegna che si può sempre fare peggio, cadere più in basso, superare l’ultima figuraccia con una nuova, di livello agonistico. Si può essere così disperati da non piangere più. Ma poi, quando arriva la persona giusta nel momento sbagliato, si può addirittura cambiare Paese. E pentirsene amaramente.

"Caro Corpo" accompagna i lettori in un viaggio intimo e profondo dentro se stessi, ripercorrendo le pretese sociali, culturali e familiari che agiscono indirettamente sul corpo, scatenando paure, ossessioni, prigionie. Il corpo si fa quindi portavoce di una indiscutibile sensazione di non essere adeguati alla vita, di non essere meritevoli di amore da parte degli altri, di non essere abbastanza. L’opera è una lettera d’amore che ciascuno dovrebbe scriversi per ricordare che un corpo, in un’epoca che lo sballotta in cerca di continui modelli a cui corrispondere, risiede in un unico e puro emblema: la nostra casa.

Dodici quadri che raccontano dodici storie. Piera dipinge queste tele ispirate talvolta a personaggi del mito, in altri frangenti alle vite dei poeti o a quelle di semplici uomini e donne impegnati nei loro affari. Il pennello ne tratteggia le vicende; l’autrice le ha tradotte raccontando per esteso le storie che le immagini stesse sembrano sottintendere e suggerire. Il lettore è invitato a entrare per dodici volte nei quadri di Piera, a curiosare e riflettere.

"Smarrimento", "Riflessione", "Amare", "Sofferenza", "Punto fermo". Questi i titoli delle sezioni che caratterizzano la presente silloge. Le poesie raccontano periodi di vita vissuta molto lontani tra loro, dai quali emergono emozioni talvolta analoghe talvolta contrapposte. L’idea nasce dalla volontà dell’autore di convogliare diverse tipologie di esperienze e sensazioni, tra momenti di grande gioia e attimi in cui, invece, la solitudine e la sofferenza hanno portato a sconforto e incertezze.

Questo saggio rappresenta un’indagine approfondita sul potere delle lingue nel plasmare il pensiero umano. Il testo inizia analizzando gli studi antropologici relativi al linguaggio, esplorando le teorie fondamentali di noti studiosi come Franz Boas, Edward Sapir e Benjamin Lee Whorf. L’obiettivo è chiarire l’ipotesi della relatività linguistica, che suggerisce come la lingua influenzi la percezione del mondo e del contesto sociale. L’analisi non si limita a riflettere sulla teoria, ma si spinge oltre, esaminando il concetto di agency nella dimensione linguistica e concentrandosi sulle interconnessioni tra etnopragmatica e antropologia linguistica. Il testo, dunque, si propone di dimostrare, in conclusione, come lo studio delle lingue sia cruciale per comprendere le diverse forme di socialità e per analizzare le diverse prospettive con cui le persone interpretano il mondo, portando una nuova visione dell’importanza del linguaggio nell’esperienza umana e nella costruzione della società.

"Nel mare, nel vento" nasce dalla consapevolezza dell’autrice che la forma poetica sia molto più dell’arte di scrivere versi. Questo è un libro di poesia in cui sono presenti anche racconti brevi. Una sorta di filo conduttore lega i testi, accomunati innanzitutto dalla necessità di immaginare, creare se stessi e il mondo a dispetto della sofferenza, della corruzione del tempo in cui viviamo e della retorica del potere.

La protagonista di questa storia è convinta di avere il controllo su tutto. Fino a che, a ventiquattro anni, le sue certezze crollano come un castello di sabbia, travolte da un’onda impetuosa. A seguito della perdita di una persona amata, infatti, il dolore si fa spazio prima nella mente e poi nel corpo, invadendo ogni cellula. Si susseguono una serie di sbagli e fallimenti, una reazione a catena alimentata dal panico e dal timore della solitudine. Un racconto autobiografico che vuole essere una mano tesa per chi fatica a trovare la forza di riemergere dalle proprie sofferenze, una scintilla di vita per cuori assopiti.

"Che fine fanno i corpi"è una domanda e, al tempo stesso, una ricerca sulla caducità, intesa come qualità costitutiva dell’essere al mondo. In un tempo di parole disincarnate e di corpi impegnati a mostrarsi sempre in piedi, cadere è, per certi versi, una piccola rivoluzione che porta attenzione sensibile al dialogo continuo tra la vitalità dei corpi e la forza di gravità e che trova la sua fine solo nel momento della morte. In questa silloge, la ricerca assume la forma di una raccolta poetica di indizi, parole trovate a terra, nelle memorie d’infanzia, nel dolore fisico ed emotivo, nella danza e nella consapevolezza di una condizione molto più che umana e che abbraccia l’intero corpo-mondo.

Dopo un’infanzia e una gioventù tormentata, un uomo fa pace con i propri demoni, trova l’amore della vita e sperimenta l’appagante esperienza della paternità. Una notte, però, sente l’impellente esigenza di prendere le distanze da tutto e partire. Il vuoto ci racconta gli incontri casuali, apparentemente banali, ma in realtà molto significativi, che lo attendono; in particolare, quello con un giovane eccentrico che ha una visione complementare alla sua. Il ricco dialogo tra i due coinvolgerà anche il lettore in un affascinante intreccio narrativo che conduce a riflessioni non scontate: qual è l’impatto della scrittura sull’esistenza? E quello della lettura? Quali conseguenze può generare il dialogo tra lettore e scrittore?

Tre storie in apparenza slegate tra di loro. Un romanzo breve che può essere iniziato da qualsiasi capitolo, perché la narrazione non segue un preciso schema temporale. Tre storie oltre il tempo e lo spazio, perché immortale è ciò che non vuol saperne di morire.

«Blue Sky e il risveglio della magia pura» è la storia di un ragazzo molto timido, spesso un po' goffo e impacciato, dal buffo nome di Metello. Per le sue caratteristiche viene preso di mira da Marcus, il bulletto della scuola. Un pomeriggio, dopo l'ennesima angheria subita, decide di rilassarsi nel suo posto preferito: il parco. Al laghetto, mentre è intento a fotografare un misterioso e affascinante cigno bianco, cade in acqua e viene catapultato nel fantastico Mondo dell'Apparenza. Qui è accolto da un satiro e da un paperiglio, due personaggi che gli permettono di esplorare questo luogo misterioso. Il Mondo dell'Apparenza è da lungo tempo scosso dagli effetti di una maledizione che ha colpito la manticora, un terribile mostro. Per spezzare l'anatema occorrono gli elementi capaci di evocare la Magia Pura. Metello è chiamato a intraprendere un viaggio ricco di difficili prove: solo la fiducia in se stesso potrà permettergli di cambiare il destino del Mondo dell'Apparenza e il proprio. Età di lettura: da 6 anni.