Edizioni Efesto

Ogni giorno ci viene raccontato che l’attuale modello economico è il migliore tra quelli possibili. Un modello che in cambio del benessere di alcuni ci offre crisi climatica e crescita delle disuguaglianze sociali ed economiche ad un livello sempre più crescente. Un modello di economia caratterizzato da un Capitalismo senza freni e senza limiti, dove la qualità della vita viene sempre dopo la produzione di ricchezza. Un capitalismo estremo capace di partorire i famosi derivati climatici. Prodotti finanziari che consentono di scommettere sulla fine della vita che conosciamo. È un modello economico senza etica, dove in nome del profitto si può sacrificare qualsiasi cosa, ambiente, persone, futuro. Nulla e nessuno è sopra al dio denaro. Mancato abbandono dei combustibili fossili, sfruttamento del lavoro e dei paesi più poveri, povertà dilagante e diritti negati sono diventati l’ordinaria follia. Sempre di più urge un cambio di rotta verso un modello economico etico, basato su giustizia ambientale e sociale, privo di sfruttamento dell’uomo sull’uomo e dell’uomo sulla Natura. Un modello dove la sicurezza, la dignità e la felicità dei lavoratori viene prima del profitto. Un modello dove la persona e la salute del Pianeta sono le priorità e non risorse a disposizione della finanza speculativa da utilizzare senza scrupoli. La politica ha la grande colpa di non aver guidato il processo di globalizzazione, non ha posto quei limiti legati all’etica che avrebbero messo un freno allo strapotere finanziario.

Questa monografia, la prima disponibile in lingua italiana sull’argomento, ricostruisce la vita e il pensiero del viennese Edgar Zilsel (1891-1944), uno dei più importanti storici della scienza del XX secolo. Criticando il culto moderno della genialità, Zilsel ha elaborato una nuova lettura della Rivoluzione scientifica interpretando quest’ultima come un prodotto inconsapevole della nascita del capitalismo e della conseguente interazione sociale tra dotti e abili artigiani. Il libro, attraverso un confronto con la più recente letteratura critica, illustra la recezione delle opere del pensatore austriaco nell’odierno contesto internazionale e dimostra quanto certi insegnamenti di Zilsel siano ancora attuali.

È il 1947. In un’Italia che ancora si sta leccando le ferite della guerra appena terminata, Matteo Simonetti conduce la sua tranquilla vita di edicolante romano, quando il suo passato di partigiano torna con prepotenza a fargli visita. Contattato dal suo comandante in montagna, dovrà ritornare a Santa Marinella, sua città natale, per individuare e distruggere il canale di comunicazione che fornisce agli americani i segreti del governo italiano, utilizzandoli come arma di ricatto per fornire gli indispensabili aiuti alimentari. L’ufficio informazioni italiano ha individuato tre possibili sospettati, e Matteo, che riprenderà il vecchio nome di battaglia di Angelo, dovrà indagare su di loro. Per lui, costretto a lasciare il mestiere di agente perché non sopportava di vedere l’assassino di sua moglie, ex repubblichino, ancora dirigente del Servizio Informazioni, è come ripiombare in un incubo. Ma scoprirà che una volta diventato di nuovo Angelo, si sentirà molto più realizzato e felice, e si troverà costretto a continuare la sua personale guerra contro chi non vuole la giustizia sociale.

Il volume contiene il memoriale sul Divino Ariosto, come definito da Panizzi, seguito dall’Orlando Furioso, che riprende la storia dell’Innamorato dal momento della rotta per i Pirenei. Il Poeta ritesse la trama romanzando magniloquentemente le gesta di Paladini Cristiani, Pagani e donzelle eroine, riflessi di vizi e virtù che affrontano duelli d’onore, alleanze e tradimenti in un susseguirsi di scenari fantastici, fino ad arrivare alla luna. Qui si trova il senno d’Orlando, perduto a causa della sua pazzia, poi follia, originate dall’amore non corrisposto per Angelica, innamorata e poi sposa del fante Saraceno: Medoro. Il poema termina con la conversione al Cristianesimo e il matrimonio di Ruggiero e Bradamante, causa del duello con Rodomonte, della sua morte e la disfatta dei Saraceni.

Antonio Panizzi apre questo volume con un esauriente memoriale sulla vita di Matteo Maria Bojardo e propone il fulgido racconto dell’Orlando Innamorato nella sua stesura originaria corretto come mai prima d’allora, e nel quale si esaltano i valori della cavalleria e dell’amore, fino al tempo del Poeta tenuti scissi. La storia si sviluppa in tre libri differenti (raccolti qui in due tomi) e si snoda in un trionfo di ardimento cavalleresco e sentimenti appassionati (l’amore di Orlando per Angelica, Principessa del Catai, e quello di Ruggiero per Bradamante, effettivo argomento principale del racconto), s’intrecciano nella storia combattimenti eroici, magia e tradimenti, guerre fra cavalieri Cristiani e Saraceni Pagani. Un crescendo epico, che culmina nel libro III dell’opera di Bojardo – rimasto incompleto – con l’unione di Ruggiero e Bradamante.

Nessuno come i cantautori è riuscito a spiegare la storia; neppure la storia stessa, spesso nascosta da interessi politici e giochi di potere. Ad un certo punto in Italia ci si rese conto che con le canzoni si poteva parlare non solo d’amore, ma anche di argomenti seri e drammatici. In questo libro troviamo 40 anni di storia italiana e mondiale, dal 1958 al 1995, divisa in argomenti che hanno come denominatore comune le canzoni scritte per quel dato avvenimento. Ripercorriamo gli avvenimenti sui cambiamenti culturali e televisivi, giochi politici, stragi, disastri, nuove leggi, morti celebri, avvenimenti sportivi, crisi di Stato e processi, cantate da Fabrizio De Andrè, Francesco De Gregori, Antonello Venditti, Francesco Guccini, Luigi Tenco e decine di altri cantautori famosi e meno noti. Finalmente si potrà scoprire qual è il motivo per cui una certa canzone è stata scritta. Un libro che può richiamare ricordi per i quarantenni e i cinquantenni, ma anche incuriosire i più giovani per far capire loro cos’era la musica impegnata di “ieri”.

“Il fine racconto di Domenico Cornacchia si offre ai bambini e agli adulti come un dono semplice e spontaneo, capace, per questo, di svelare i sentimenti universali che abitano nelle profondità del nostro essere. Con la sensibilità della parola e le immagini antiche del tempo, del destino e della memoria, l’Autore consegna ai bambini il messaggio educativo dell’immaginazione poetica, che rimanda agli elementi generativi della terra abitata e del fuoco dei sentimenti che la riscalda. Ne sono evidenza le illustrazioni dei bambini, nella loro essenzialità espressiva e nella ricerca di simboli dentro un paesaggio che coglie i tratti tipici di Valle Castellana in una atmosfera rarefatta e senza tempo. Domenico Cornacchia ha offerto ai bambini una preziosa suggestione narrativa, per comprendere che “nessun luogo è lontano”, se si apprezzano “la bellezza della semplicità e la ricchezza dei legami autentici” come cita lo stesso Autore, cui va il sentito ringraziamento di tutta la nostra comunità educativa, ogni giorno in cammino verso i luoghi dell’anima, in cui trovare e ritrovare se stessi e gli altri” (dalla postfazione di Sandra Renzi)

Nella nostra epoca ci sono più fake che fatti. Un fatto è la narrazione di una cosa certa, documentata. I fatti sono nei documenti e i documenti si conservano negli archivi. In questo libro non troverete grandi fatti ma piccole notizie, però vere, documentate, che raccontano in modo certo le cose accadute a Roma da quando, alle 5,20 di quel 20 settembre 1870, è diventata italiana, fino alla sua liberazione dai nazifascisti 74 anni dopo. In questo periodo è racchiusa molta parte della storia contemporanea di Roma, che ho raccontato cercando di non essere troppo pesante, anche se i fatti avvenuti a volte sono stati drammatici.

Piccoli racconti sulle emozioni, dalla paura all'ironia, dalla gentilezza all'avventura. Raccontati in questo ulteriore libretto con la leggerezza narrativa tipica dell'autrice.

Marco Testoni - compositore, music supervisor e didatta - ci conduce alla scoperta della più invisibile e misteriosa delle forme d’arte: la colonna sonora. Una guida che rispondendo a una semplice domanda rovescia il senso dell’esperienza cinematografica, uno spettacolo che dovrebbe essere goduto appieno non solo con la vista ma anche l’udito. Come si ascolta un film? è un libro che con naturalezza e levità vuole raccontare la musica per cinema liberandoci dal ruolo di ascoltatori inconsapevoli. Una storia che parte dalle rumorose sale del cinema muto fino ad arrivare alle soluzioni musicali più tecnologiche dei nostri giorni. Dal mickey mousing al sound design, da Bernard Herrmann, Ennio Morricone, John Williams, Vangelis, Ryuichi Sakamoto, Hans Zimmer e Johann Johannsson passando per il post rock, l’elettronica, il minimalismo e tutti gli altri protagonisti che nel giro di cento anni hanno descritto l’evoluzione di un linguaggio musicale popolare divenuto universale.

Thomas Mann ebbe a definirlo il più grande dei viventi, sostenendo né Dostoevskij né Nietzsche avessero lasciato nella terra loro un discepolo di tale rango. Viceversa Gottfried Benn confessava, nella propria autobiografia, come Pan, Misteri, Fame dovessero profondamente scuotere la sua generazione. Knut Hamsun – di lui stiamo parlando – è infatti il poeta (alienato, dilacerato) di quello che con Alfred Kubin potremmo chiamare: Paese del Sogno. Paese che in Pan – trasfigurito da uno spinto, panico lirismo – si riflette nel boreale riverbero dell’estate del Nord, sotto al cui invetriato cielo si consumano amori a contrasto, incomponibili rapporti umani, assenti ma anelate armonie naturali: insomma – non ostante, o a punto in ragione del romantico titanismo di Hamsun – l’atona, impalpabile crudeltà del cosmo.

Il volume propone una panoramica storica sulla Banca in epoca antica, spaziando dalla Mesopotamia, sede di origine della scrittura e della contabilità, a Roma repubblicana ed imperiale, passando per il mondo ellenico (Grecia ed Egitto tolemaico), con l’obiettivo di indagare le prime tracce del denaro e delle operazioni finanziarie (già presenti nelle tavolette cuneiformi dei Sumeri) ed il progressivo sviluppo dell’attività bancaria, dalla trápeza greca alla mensa argentaria romana, con il supporto informativo delle fonti archeologiche, epigrafiche e letterarie, ed un taglio espositivo che aspira a coniugare il racconto storico e gli aspetti tecnici di carattere economico e giuridico, in un’ottica di ricerca multi-disciplinare.