Edizioni NPE

Brigitte è una zombie di 17 anni. Sembra una ragazza come tante; nessuno sa che se le si stacca un pezzo se lo ricuce lei stessa o che, se le cade un occhio, può rimetterselo in orbita. Delusa dalla scuola, si è trasferita dai nonni a Borgomascherato. Qui prende coscienza della sua natura, e fa i conti con l'amore. Lei e Franz si amano, ma Brigitte ha paura che lui scopra la verità e la abbandoni. Angelika, ossessionata dalla paura di invecchiare, torna in paese dopo vent'anni, si imbatte in Brigitte e fa di lei la propria ossessione, per carpirle il segreto della vita eterna. L'unica che sa la verità su Brigitte è Mussu, una ragazza nigeriana che pratica la magia voodoo. Mussu non ha paura di Brigitte, la aiuta ad accettarsi e ad avere fiducia in se stessa. Grazie a Mussu arrivano in paese i componenti di un misterioso spettacolo itinerante, il Circo dei Morti, tutti zombie come Brigitte. L'incontro con i suoi simili le dà finalmente un senso di appartenenza, ma ora deve affrontare scelte importanti: rivelare o no a Franz il proprio segreto? Accettare o no l'invito dei Morti a unirsi a loro?

Raymond Douglas Bradbury, insieme a Isaac Asimov e Philip K. Dick è considerato uno dei più grandi scrittori di fantascienza, un visionario innovatore del genere. Raggiunse la fama con "Cronache marziane" e la confermò con il suo capolavoro assoluto, "Fahrenheit 451", ambientato in un distopico mondo del futuro in cui i libri sono vietati e vengono bruciati da apposite forze dell'ordine. Alcuni dei più grandi autori viventi di fumetti, tra cui Neil Gaiman ed Eddie Campbell, hanno contribuito a creare questo volume in occasione dei 5 anni dalla scomparsa del grande scrittore statunitense. I ventisei grandi artisti che hanno lavorato a "Shadow show" hanno fatto un magnifico lavoro nel comunicare con il loro personalissimo stile i grandi temi classici di Bradbury: dai viaggi spaziali a robot, dai vampiri ai dinosauri. Ogni storia va ben al di là di ogni connotazione di genere, e si inscrive nel vivere quotidiano con una semplicità disarmante. Dei bambini trovano la carcassa di un enorme dinosauro giocando sulla spiaggia; un uomo che sta perdendo ogni ricordo non riesce a rammentare il nome di questo grande autore; uno scrittore incontra il suo mito che si mostra straordinariamente disponibile, ma c'è qualcosa in lui che non va, un debole ronzio, proveniente dal suo orecchio... come se si trattasse di un automa...

Attraversando una porta nella casa in cui la sua familia si era appena trasferita, Coraline scopre un'altra casa stranamente simile alla sua, ma migliore. All'inizio sembra tutto meraviglioso: il cibo è molto buono e la scatola dei giocattoli è piena di angeli a molla e di teschi di dinosauro che strisciano per terra e battono i denti. Ma ci sono anche un'altra madre e un altro padre che vogliono che lei rimanga lì e sia la loro bambina. Vogliono trasformarla e tenerla per sempre con loro. Coraline dovrà usare tutta la sua intelligenza e lottare con ogni mezzo per salvarsi e tornare, finalmente consapevole, alla sua vita di tutti i giorni.

La musica leggera italiana nel corso del tempo è diventata la nuova poesia, ed i cantanti i nuovi vati. Dagli albori fino ad oggi, dai cantanti elitari ai lupi da social network, la musica leggera ha continuato a parlare al cuore dei giovani e dei meno giovani, arrivando sempre in modo diretto e fatale lì dove i politici, la scuola, la religione ed i demagoghi non sono mai riusciti. Che si tratti di cantanti stimatissimi che poi sono stati dimenticati, oppure di cantanti meno impegnati che però sono rimasti sempre sulla cresta dell'onda fino a fare la storia, questo volume li rappresenta senza giudizi, per noi appassionati.

L'estrazione di un'importantissima spia della Ribellione dal cuore pulsante dell'Impero non è missione per tutti, e Leia Organa sa che l'uomo giusto per riuscire nell'impresa è Han Solo. Scarlet Hark, tuttavia, non è ancora pronta a farsi salvare: prima deve trovare un certo pirata e rubargli alcune informazioni per cui l'Impero sarebbe disposto a uccidere. Per proteggere Scarlet, Han sarà costretto a seguirla dalle affollate strade della città a un tempio alieno pieno di trappole, passando per una giungla ricca di insidie: insieme a Chewbacca, Leia e alla loro nuova, coraggiosa compagna, Han affronterà imboscate, tradimenti e tempeste di fuoco. Malgrado l'aiuto di Luke Skywalker e della sua squadriglia di Ala-X, i nostri eroi dell'Alleanza potrebbero non essere pronti ad affrontare la loro più grande battaglia per liberare la galassia dal regno tirannico dell'Impero, che minaccia di soffocarla per sempre.

Fin da quando fu proiettato per la prima volta nei cinema, nel lontano 1990, Edward Mani dì Forbice divenne un film di culto, lanciando un giovane e smunto Johnny Depp come attore di primo piano di Hollywood. Il protagonista era un "essere artificiale" creato da un inventore che lo amava come un figlio. Purtroppo il suo creatore morì prima di poterlo completare, lasciandolo così senza delle vere e proprie mani: con delle forbici provvisorie al posto delle dita. Il volto pallido di Edward, così, è pieno di ferite di taglio, come un bambino che non sappia ancora badare a se stesso. Questa opera non avrebbe potuto non assurgere a simbolo di una generazione: i tratti gotici perfettamente inseriti nei nostri giorni, la malinconica tristezza di un essere creato senza mani, e perciò in un certo senso senza anima, senza identità, che cerca se stesso nelle proprie debolezze e si riscopre più umano delle persone "vere". Questo fumetto non è un pedissequo adattamento del film, che di per sé avrebbe avuto poco senso data la perfezione della pellicola. Si tratta invece di una storia nuova, poetica come l'originale, gotica e toccante. Sono passati tanti anni, ed Edward non è invecchiato di un giorno. Il suo è sempre lo stesso sguardo triste e pensieroso. Scopre che il suo inventore aveva anche un altro progetto nello scantinato e gli dà vita seguendo le istruzioni che trova sopra un diario. Ma la nuova creatura è di temperamento malvagio, e fugge. Comincia a spaventare gli abitanti della città che si rivolteranno una seconda volta contro Edward, credendo che sia lui la causa di tutto. La storia si apre con Mess, in tutto e per tutto identica alla sua nonna, Kim, che bussa al cancello di Edward e lo incontra. Lui la scambia per la donna che aveva amato un tempo, ma l'equivoco è presto chiarito. Insieme lotteranno contro la nuova creatura, e Mess riscoprirà quanto di vero ci fosse nelle fiabe che la nonna le raccontava quand'era piccola.

Angela Attenborough e i suoi Time breakers sono in lotta da sempre contro i Conoscitori. L'arma di cui dispongono sono... i paradossi. La posta in gioco... il tempo e la vita stessa. La scrittrice Rachel Pollack ("Doom Patrol") e il disegnatore Chris Weston ("Judge Dredd", "The invisibles", "Ministero dello spazio", "Lucifer") conducono il lettore in vertiginosa cavalcata tra le epoche come nella migliore tradizione delle grandi storie sui viaggi nel tempo.

La necessità di adeguarsi al propri lettori ha portato il fumetto, dalla fine degli anni Novanta, a mutare, abbracciando la tecnologia e la globalizzazione. Oggi è arrivato persino ad abbandonare la sua fisicità trasformandosi in digitale. Come cambia il fumetto in questa sua nuova veste? Quali sono le tecniche e le capacità necessarie alla creazione e alla costruzione di un fumetto digitale? Come si scrive e con quali problemi ci si confronta nella fase di sceneggiatura? Cosa cambia per il lettore? "E-Motion" prova a rispondere a queste domande anche grazie al contributo di molti esperti del settore, cercando soprattutto di fornire ai lettori informazioni fondamentali per districarsi nella fitta rete del panorama del fumetto digitale.

In cinquant'anni di carriera William Hanna e Joseph Barbera hanno creato circa 400 show televisivi, restando ad oggi uno dei più longevi e prolifici sodalizi artistici. Questa è la loro storia. L'abilità della Hanna & Barbera Production, della Filmation, ma anche dello Studio Pierrot, della Toei Animation e di molti altri è stata quella di trasformare alcune delle evidenti debolezze dell'animazione limitata nel punto di forza delle loro serie televisive, creando un nuovo genere. Secondo Tony Benedict, uno storyman fra i primi assunti alla Hanna-Barbera Production, William e Hanna salvarono letteralmente il business dell'animazione. Per capire la potenza mediatica dei personaggi creati dalla Hanna-Barbera basti pensare che nel 1997 la NASA ha chiamato "Yogi Rock" una formazione rocciosa su Marte, in omaggio proprio al popolare orso di Jellystone. Prefazione di Maurizio Forestieri.

Un gruppo di ragazzi raggiunge una determinata località, ma un maniaco dalla forza sovrumana li uccide uno ad uno. Alla fine sopravviverà un'unica ragazza, la più innocente. Questo è lo slasher. Le modalità e le variazioni sono tante, ma la storia è sempre la stessa. Vogliamo che sia la stessa, ogni volta. Perché? Dagli archetipi ai miti, dai sogni alle leggende popolari, questo saggio tenta di spiegare perché le storie di genere slasher, proprio come le fiabe, ripropongono sempre un identico schema di racconto. I codici, i modelli e le formule del genere non sono semplici pattern usati per riempire una storia. Fanno parte di una matrice più ampia e complessa, di un contenitore che non racconta solo "ammazzatine", ma un percorso emotivo, un viaggio presente fin dai tempi remoti.

Sergio Toppi (Milano 1932-2012), è stato un illustratore ed un fumettista italiano. Oggi è considerato uno dei più grandi autori mai esistiti. "Dalle sue tavole così incise e così bulinate, dalla ricchezza traboccante delle sue storie misteriose e tragiche ci viene costantemente il conforto che può esistere un uomo così responsabile, così pronto a rispettare il suo impegno. Come una religione. Il suo lavoro tende alla perfezione, per semplice senso del dovere".

Evocazioni demoniache, atroci delitti, vampiri, spettri e visioni apocalittiche. Undici storie, commentate dall'autore e per la prima volta raccolte in volume, che abbracciano trent'anni della carriera artistica di David Lloyd, maestro del bianco e nero e co-creatore di V for Vendetta. David Lloyd, da solo o in compagnia di amici come Stephen R. Bissette e Peter Milligan, spalanca le porte di un mondo minaccioso e struggente, resuscita la tradizione dell'horror e dimostra come i fantasmi oscuri della mente possano tramutarsi in fumetto.