ExCogita

Può una canzone diventare un destino? E può quel destino essere cambiato da una canzone? "Uisciueriar" è la storia di Beatrice, che ha undici anni nel 1978, quando Anna, sua madre, si tinge i capelli di nero, si infila un paio di occhiali da sole e si chiude in casa in preda a una forte depressione. Dalla finestra, Anna osserva i bambini giocare nella piazza antistante, oppure scompare, passando le giornate a letto. Dove è sparita tutta la luce di sua madre? Questa è la domanda che assilla Beatrice, chiamata a una prematura presa di coscienza che sconvolge i suoi orizzonti di crescita. La sua paura è una lama nel cuore che lei combatte con l'immaginazione, il gioco, la scrittura - la sua passione per le "parole bellissime" - e le intuizioni che le arrivano dalle canzoni, al tempo stesso premonitrici e salvifiche. I personaggi che la circondano - suo padre Mauro, nonna Filomena, Andreina e il gruppo degli amici - entrano tutti a far parte di questa paura e della volontà di superarla. Attraverso avventure stravaganti e pericolose, sogni di hippy di provincia, riti arcaici di guaritori contadini, in una Gubbio magica che protegge, nasconde e accoglie, Beatrice giunge a una consapevolezza dolorosa. La canzone dei Pink Floyd fa da eco, onda e risacca, chiave di lettura, sintesi struggente della fine dell'infanzia.

"Come per tanti della mia generazione, la fame, i bombardamenti, la prigionia, il non ritorno degli uomini partiti soldati hanno fatto parte della narrazione dell'infanzia, alla stregua delle favole di Esopo o dei fratelli Grimm." […] Un trauma generazionale raccolto come testimone, una guerra passata che però la realtà rende mai passata davvero: è una guerra che persiste, se non sottocasa, nel golfo, altrove, un altrove che è difficile, davvero, non vedere. Dalla prefazione di Stella Poli

«Ancora per notte un tempo certo ancora per giorno un certo tempo (quanto tempo e notte e giorno a lunga eppur a breve esistenza): ancora da crepuscolo a crepuscolo/ancora solo a presente un temporaneo forte sonno a fare spento un debole sogno di questo personaggio; (se a sguardo di estraneo passante/a malapena/si vedono e lontani fatui lumi a oriente ancora per sguardo e opulenti pulviscoli in balordi colori tuttora certo remoti) allora sa questo personaggio Mètro certo in questo momento (da sonno a veglia da spento sogno a risveglio) sa temporaneo vuoto di più abituali visioni (chiusi occhi d'agostana epoca) in oblio (temporaneo) di fatti misfatti...»

"Bianciardi è uno degli scrittori più emblematici e geniali della generazione dei primi anni Venti: cioè di una generazione straordinaria per qualità letteraria e capacità di leggere la realtà, la generazione di Meneghello, Zanzotto, Rigoni Stern, Domenico Rea, Fenoglio, Pasolini, Calvino, Giudici. In un gruppo così prestigioso, Bianciardi ha incarnato fino allo strazio e all'autodistruzione prima il sogno di un'Italia diversa, poi la percezione acutissima delle distorsioni della modernizzazione, offrendoci una visione radicalmente critica del cosiddetto "miracolo italiano", anzitutto, ma anche mettendo a fuoco, precocemente e perentoriamente, le dinamiche della piena assimilazione del nostro Paese al capitalismo globale. La sua storia è davvero un'"autobiografia di tutti", una parabola esemplare della storia d'Italia." (dall'Introduzione di Riccardo Castellana e Gianni Turchetta)

Sarebbe bello se l'ironia fosse come la pornografia: qualcosa di difficile da definire, ma che si riconosce a prima vista.

Tutte le storie più incredibili hanno un inizio banale e questa, vi assicuro, non fa eccezione.

[…] sto perlustrando dove posso/qualcosa che non mi hai nascosto/e ci si assomiglia stranamente/quando non si è proprio sé/ci si assomiglia spaventosamente/a non essere noi.

L'occhio sociologico di Bianciardi e lo spirito sagace di Vaime rendono "Come una grande famiglia" il ritratto sarcastico di un preciso momento storico, sorpreso nel suo rapido mutamento. Ogni scena, ogni personaggio e l'intera vicenda sono esemplari dell'attrito che si genera tra un "prima" e un "dopo". Nel discorso di accoglienza del direttore del giornale Ferrerio, enfatico e pieno di frasi fatte, il prima è rappresentato dallo stereotipo della provincia padana, da cui entrambi provengono, sana, contadina e artigiana, e il dopo è la città parassitaria che risucchia gli ingegni dei giovani.

Lo scultore solitamente è uno, gli scalpellini tanti; e senza scalpellini non c'è nessuna scultura, non si passa dal progetto e dal modello all'opera. Lo scalpellino è un compagno di viaggio e di gioco. Entrambi si trovano in una situazione precaria, sono a rischio di estinzione: se lo scalpellino è un bisonte, lo scultore è un indiano. La Versilia è l'ultima riserva.

Uscito nel 1969, Viaggio in Barberia è il reportage dell'avventura nordafricana di Bianciardi e dei suoi compagni di strada ("cinque persone poco meno che normali"), che attraversano il Maghreb (che "dunque, è la Barberia") a bordo di una Fiat 125: quello che vedono, ciò che annotano, i problemi che sorgono sono lo specchio di cinque anime belle, la loro relazione con se stessi e gli altri, la loro weltanschauung. Ne scaturisce un resoconto vivace, come è in genere la prosa di Bianciardi, ma che, nel suo ricorrere ossessivo al passato, già adombra l'idea della fine di un altro viaggio.

Giunto dalle isole Fiji a Milano, Bula lavora nella sua piccola sartoria di via Sarpi. Attorno alla bottega, tra una tazza di kava e leggende figiane, atelier di moda e gallerie d'arte del centro, si intrecciano le vite di Mita, che sogna di diventare stilista, del dj Luca, di un trader in carriera e del piccolo Faliero. Ma quando sull'attività di Bula incombe la minaccia di uno sfratto, i ritmi serrati della città lasciano spazio al Fiji time e si riscoprono i valori della condivisione, dei sogni e del perdono. Perché se un uomo si sceglie una famiglia, non è più un'isola ma un arcipelago.

In un anonimo centro commerciale all'ombra del Vesuvio, grandi potenze si contendono il primato dell'intelligenza artificiale su un campo di Subbuteo, gioco da tavolo rispolverato dagli anni Settanta. Uno scontro tra uomini e un robot, tra il mondo trascendente degli algoritmi e le esperienze umane: ma i sentimenti finiscono per sparigliare i piani di ognuno e svelare un inaspettato talento letterario.