Manni

Vittorio Orsenigo trasforma la propria stanza in una navicella spaziale proiettata verso il cielo infinito e primordiale in cui tutte le storie si mescolano e si confondono, in un labirinto autoproliferante dove si può entrare o uscire a caso, partendo da qualsiasi punto. In questo stravagante viaggio lunare ai confini dell’esistenza, che non concede sconti ai vivi né ai morti, l’autore mostra la freschezza e il privilegio del puer che vive la sua arte come la vita, né gli interessa sapere dove e quando entrambe andranno a finire, una volta chiusa l’ultima pagina del libro che parlava di lui e della sua amata Bibi.

In questo libro Renato Barilli, in modo diretto e sintetico, presenta la propria visione dei temi più decisivi della letteratura italiana. Asse portante è l’estetica che, tra i mille interessi, è stata quella che ha più caratterizzato il lavoro dell’autore come accademico; e accanto ad essa la poetica, nell’accezione di Luciano Anceschi, il quale introduce il concetto di “pensiero debole”. Nel saggio Barilli parte da Dante teorico, attraversa il Rinascimento e l’Umanesimo (denunciando l’uso improprio del primo e l’importanza da assegnare al secondo), si occupa tra gli altri di Parini, Porta, Belli, fino a discutere il termine “contemporaneità” che stenta a distinguersi dall’incalzante “modernità”, proponendo un uso alquanto insolito del postmoderno.

"Inquadrature" è una raccolta di frammenti narrativi, di sequenze impresse su carta mentre scorre la vita. La connessione con il paesaggio, il rapporto costante con il mare, la presenza della luce, il senso di nostalgia, il bisogno di sfuggire alla realtà, il processo creativo nella pagina scritta sono temi sviluppati dal protagonista in fuga in un dialogo senza parole, in uno splendido isolamento da cui, a volte, si può sconfinare.

In questo libro si concentrano, tra memoria e presente, sentimenti e ragione, momenti di una vita nello scorrere inesorabile dei giorni, dall'infanzia all'età adulta, in una confessione a cuore aperto. Sono riflessioni a carattere eminentemente autobiografico e sono anche lo spunto per considerazioni tra scienza, filosofia e letteratura. È una sorta di frasario essenziale che cerca confronto e conforto in una società che muta correndo su binari imprevedibili e insondabili.

Il testo è un lavoro puntuale su Francesco Mastriani (Napoli, 1819-1891), autore di romanzi d'appendice di grande successo, come La cieca di Sorrento. Attraverso l'analisi delle opere pubblicate, di lettere private e di inediti, Anna Gertrude Pessina ricostruisce le vicende umane e la carriera professionale di uno scrittore che ha avuto grandi riscontri letterari e ha tuttavia vissuto in grandi ristrettezze economiche. Inserendo Mastriani in un quadro letterario nazionale e non solo, emerge un intellettuale emblema della napoletanità e antesignano di tendenze letterarie di respiro europeo.

Un testo sulla giustizia italiana tra riflessioni e speranze, ricordi personali e letterari. Un viaggio nella legge fatto con rigore scientifico e passione in cui si affrontano le questioni, piccole e grandi, dinanzi a cui si trova chi opera nella magistratura. Con l'auspicio di arrivare ad un esercizio perfetto del lavoro dei giudici, tra equilibrio e coscienza, senza condizionamenti di alcun genere.

Rivista di letteratura con testi e critica.

Passato e presente si mescolano in uno scenario mondiale dove la logica spaziotemporale è andata in vacanza e molti personaggi realmente esistiti (artisti, scrittori, cantanti, attori e così via) si trovano a dover attendere l’arrivo di qualcuno. Chi sia questo qualcuno lo si dichiara fin dalle prime battute, ma nessuno lo vede, e nessuno conosce il vero motivo di un’attesa che a tratti si fa giocosa, a tratti nervosa, a tratti ridicola o violenta e produce spesso curiosi dibattiti, più o meno ricchi di verve dialettica. Fra narrativa e teatro, il testo scandaglia vari fronti, dall’arte al cinema, dalla psicanalisi alla musica, dalla letteratura alla moda. Divertissement postmoderno e apologo ironico, filigranato da un’anamnesi kafkiana e beckettiana, "Aspettando Corot" ci consegna un responso che non fa una piega: attendere, per quanto logico o assurdo sia, è il nostro destino.

Le parole della poesia rappresentano un viaggio, dall'introibo alla fine, nella memoria. Siamo in presenza della geografia di un cuore e di una ragione che comunica al lettore l'accesso ad un vissuto coinvolgente. Una poetica dei sentimenti si dipana nelle pagine una dopo l'altra e dice della vita nella sua ordinaria manutenzione mentre i fili dell'esistenza si accorciano e portano via gli affetti, mentre la natura intorno continua a risplendere indifferente, ma intanto c'è qualcosa che prelude ad una speranza di futuro.

È il bisogno di raccontare delle storie – reali o immaginarie – vissute sulla scena di un ipotetico ma ben riconoscibile paese del Basso Cilento, dettato da legittimo desiderio di riuscire a coglierne e fissarne la loro antropologica esemplarità, al di là di qualsiasi aura di autobiografismo: nasce da qui questo libro di Pierpaolo De Luca, che fin dal titolo promette dietro una veste vagamente romanzesca, ricca com’è di atmosfere, trame e agnizioni, la sua anche cruda verità di rappresentazione dei complessi rapporti sociali tra classi dominanti e ceti emergenti con strascichi neppure ancora completamente sopiti e risolti ai nostri giorni.

Giacomo racconta l'amicizia con Mauro, la scoperta di sé e del mondo, la ricchezza delle grandi fortune industriali e il loro crollo improvviso, i genitori strambi figuri e la corte di domestici che vi gira attorno.

Il raffinato professor Vis Amai si immerge nell’oscurità della mente, dove la comprensione diviene un privilegio esclusivo di chi è in grado di frequentare con la stessa eleganza il visibile Universo e l’invisibile Univeros; dove di notte l'Io, l’intima essenza umana si stacca dal corpo fisico e si proietta verso una regione onirica e spirituale in cui rischia di diventare una facile preda, una goccia destinata ad essere bevuta e alla fine eliminata. L'essere umano prova a opporsi a tale destino e a scongiurare l'iocidio, tenta di non essere solo spirito liquido, si illude di stare al sicuro. Ma forse è solo un abbaglio.