Volontè & Co

Il livello avanzato del Grande Dizionario degli Accordi, un metodo pratico finalizzato ad acquisire la conoscenza completa di tutti gli accordi derivati dalle scale principali in tutte le tonalità, con i rivolti. Allo stesso tempo, un libro indipendente, destinato a pianisti, strumentisti e cantanti che, avendo già studiato il livello base, volessero approfondirne i contenuti, sia a chi trovandosi già ad un livello di competenze più alto volesse praticare direttamente lo studio degli accordi con i rivolti. Gli accordi sono riportati sia in chiave di violino sia in chiave di basso. Con spunti per l’analisi armonica attraverso tabelle appositamente ideate. All’interno: armonizzazione delle principali scale parallele con funzioni armoniche in tutte le tonalità; tavola completa di tutti gli intervalli; tavola delle tonalità.

3° livello del corso teorico dedicato alla teoria musicale generale. Contiene numerosi esercizi di solfeggio atti al raggiungimento dell’allievo della piena sicurezza in fatto di lettura musicale. A uso dei conservatori di musica.

Questa scuola di flauto si rivolge a giovani principianti, che iniziano a suonare partecipando a lezioni individuali o collettive, coinvolgendoli in modo motivante e divertente. Una colorata miscellanea di brani musicali accattivanti, esercizi collaudati e una struttura chiara e finalizzata alla prassi, garanzia di una progressione del grado di difficoltà, adeguata alle esigenze dei bambini. Un rapporto equilibrato tra melodie, duetti ed esercizi, suggerimenti per improvvisare e comporre, testi esplicativi, informazioni, foto e illustrazioni. Questo secondo volume della scuola introduce le tonalità maggiori fino a tre diesis e tre bemolli, oltre alle prime tonalità minori. L'estensione viene allargata gradatamente fino al fa e vengono introdotti i ritmi ternari. Età di lettura: da 8 anni.

Un libro che vi permetterà di fare un viaggio in compagnia di uno dei più grandi musicisti del panorama internazionale, indirizzato non solo ai bassisti, ma a tutti i musicisti. Databass rappresenta la sintesi di tutti gli accorgimenti, intuizioni, soluzioni e idee sviluppate da Moriconi nel corso della sua carriera, per quanto riguarda sia l'approccio con lo strumento, che l'attitudine e la predisposizione caratteriale necessari alle relazioni umane che cooperano alla creazione musicale. Aneddoti, esercizi, partiture, concetti didattici, brevi interviste a fonici, arrangiatori, musicisti. In più tanti audio utili per esercitarsi e qualche video. Prefazione di Mario Guarini.

Sulla scia del successo della prima raccolta, ecco la seconda della serie Bestseller "New Composers", con ancora più brani e tutti differenti rispetto alla precedente. Le più belle opere realizzate dai grandi compositori nazionali e internazionali a noi contemporanei, trascritte in spartiti per pianoforte e con accordi sulla partitura. Ecco alcuni dei titoli presenti: "Braveheart Theme" di James Horner, "Mariage D'Amour" di Richard Clayderman, "Le onde" di Ludovico Einaudi, "Now We Are Free" di Hans Zimmer, "Aria (per respirare)" di Giovanni Allevi, "Concerning Hobbits" di Howard Shore, "Forrest Gump Theme" di Alan Silvestri, "The Cider House Rules" di Rachel Portman, e molti altri...

Benché estremamente raffinato, il canto rimane un fenomeno naturale, che non ha bisogno di mediazioni meccaniche o esterne. In base a questo principio è necessario rinunciare al concetto di "controllo" applicato alla voce e ai meccanismi vocali e privilegiare quello di "presa di coscienza". Rinunciare al controllo o all'idea che la voce vada strutturata secondo elementi "fissi" o rigidi principi "tecnici" apre la strada alla valorizzazione della individualità vocale che ha sempre caratteristiche naturali proprie, dalle quali non si può prescindere. Presentazione di Donata D'Annunzio Lombardi.

Un libro di Solfeggio con un approccio da subito pratico allo strumento, con alcuni spunti, di riflessione e approfondimento, per arricchire la formazione dello studente. Pensato appositamente per principianti della chitarra, di tutti i generi musicali. Un percorso graduale, che aiuta l'allievo nello sviluppo delle competenze indispensabili relative a riconoscimento delle altezze sul pentagramma, conoscenza di teoria e ritmo, coordinamento psicomotorio delle mani e delle dita per la divisione, declamazione vocale. Con esercizi di lettura omoritmici, che andranno anche suonati e che aiuteranno l'allievo ad orientarsi da subito sullo strumento e a sviluppare anche la lettura a prima vista. Si affronteranno aspetti ritmici e poliritmici anche con esercizi che rappresentano lo schema ritmico di alcuni studi di autori classici e di brani moderni rock e jazz. Per sviluppare una maggiore consapevolezza analitica della micro-forma, determinando un'esecuzione strumentale più sicura e matura. Al libro è allegato un utilissimo CD per esercitarsi. Gli audio sono disponibili anche per il download.

Un corso di solfeggio che include letture ritmiche a una e due parti e letture melodico-ritmiche a due parti, in generi e stili diversi, dal classico al contemporaneo. Adatto a lezioni individuali e collettive. Per allievi di Conservatorio, liceo musicale e scuole di musica.

Africa Unite, Ambush In The Night, Baby We've Got A Date (Rock It Baby), Babylon System, Bad Card, Bend Down Low, Blackman Redemption, Buffalo Soldier, Burnin' And Lootin', Chant Down Babylon, Coming In From The Cold, Concrete Jungle, Could You Be Loved, Crazy Baldhead, Cry To Me, Duppy Conqueror, Easy Skanking, Exodus, Forever Loving Jah, 400 Years, Get Up, Stand Up, Give Thanks And Praises, The Heathen, I Know A Place I Shot The Sheriff, Iron Lion Zion, Is This Love, Jamming, Johnny Was, Jump Nyabinghi, Kaya, Keep On Moving, Kinky Reggae, Lively Up Yourself, Mellow Mood, Midnight Ravers, Misty Morning, Natty Dread, Natural Mystic, Night Shift, No More Trouble, No Woman, No Cry, One Drop, One Love/People Get Ready, Pimper's Paradise, Positive Vibration, Punky Reggae Party, Rastaman Live Up!, Rat Race, Real Situation, Redemption Song...

Studiare su questo manuale ti permetterà di mettere a punto le tecniche fondamentali per affrontare tranquillamente tutti gli stili legati al fingerstyle: country, blues, jazz, bossa/samba, classica, e altri generi moderni. “Il fingerstyle in questi ultimi anni si è diffuso sempre di più. Credo che questo sia merito dei “Fingerstyle Guitar-Heroes”, dell’incremento dei concerti e della diffusione di numerosi filmati in rete. Grazie alle nuove tecniche con cui la chitarra suonata con le dita si sta esprimendo, si è spezzata quell’idea un po’ granitica derivata dal chitarrismo polifonico tradizionale. Nuovi linguaggi e nuove tecniche, nuovi suoni, ma anche composizioni pensate non più chitarristicamente, suscitano oggi un grande interesse artistico che avvicina non solo gli addetti ai lavori, ma anche i cultori generici della buona musica.” (Pietro Nobile)