Marsilio: Libri illustrati

Una famiglia veneziana e il suo palazzo, un binomio inscindibile. Scorrono in questo libro, quasi sequenze di una fiction, le variegate vicende dei Molin del traghetto alla Maddalena e della loro dimora sul canal Grande, inserite, come in un docufilm, nella storia della Serenissima dalle origini al tramonto. La ricostruzione storica, che nel 2014 ha vinto il Premio Pompeo Molmenti dell'Istituto Veneto di Scienze Lettere ed Arti, si avvale per la quasi totalità di documentazione inedita, soffermandosi alternativamente sulla storia del palazzo e sulle personalità degli abitanti e collegando le vicende costruttive alla storia del gusto e delle inclinazioni del ramo famigliare e dell'ambiente in cui operò, con alterne fortune. Fra i Molin al traghetto vi sono capibanda e malfattori, vescovi e cardinali, ma la famiglia mantenne sempre un profilo elevato e una presenza importante nel governo della Repubblica.

Le Tre Venezie, come allora si usava dire, furono l'anfiteatro di quella spaventosa carneficina che ricordiamo, forse con inutile enfasi, come la Grande Guerra: un lungo, ricorrente uragano che spazzò e ferì profondamente queste terre di confine. Questo libro parla di quelle ferite e di come furono lenite.

"Aquae" è un'agile pubblicazione nella quale in 25 lemmi (pari al numero delle settimane di durata dell'esposizione veneziana connessa a Expo Milano 2015, 3 maggio - 31 ottobre) un variegato spettro di autori affronta in ambito scientifico e culturale la connessione tra il proprio campo di azione e l'elemento acqua. Abbiamo così l'acqua in rapporto a temi quali le risorse naturali, l'abitare il territorio (in particolare quello lagunare e veneto), il trasformare la risorsa liquida in fonte di energia, l'innovazione ingegneristica e tecnologica e ancora il teatro, la pittura, la letteratura e le arti proprie della modernità: fotografia, cinema e design. Non solo: alimentazione e salute, includendo il ruolo dell'acqua come primo elemento d'igiene pubblica; o tematiche nuove in cui l'acqua è protagonista, dal riciclo al wellness, ai cambiamenti climatici.

"Aquae" è un'agile pubblicazione nella quale in 25 lemmi (pari al numero delle settimane di durata dell'esposizione veneziana connessa a Expo Milano 2015, 3 maggio - 31 ottobre) un variegato spettro di autori affronta in ambito scientifico e culturale la connessione tra il proprio campo di azione e l'elemento acqua. Abbiamo così l'acqua in rapporto a temi quali le risorse naturali, l'abitare il territorio (in particolare quello lagunare e veneto), il trasformare la risorsa liquida in fonte di energia, l'innovazione ingegneristica e tecnologica e ancora il teatro, la pittura, la letteratura e le arti proprie della modernità: fotografia, cinema e design. Non solo: alimentazione e salute, includendo il ruolo dell'acqua come primo elemento d'igiene pubblica; o tematiche nuove in cui l'acqua è protagonista, dal riciclo al wellness, ai cambiamenti climatici.

Un itinerario pensato per guidare il visitatore alla scoperta delle molteplici testimonianze artistiche lasciate dal pittore Paolo Veronese nella sua regione, il Veneto. Verona, Vicenza, Padova, Maser, Castelfranco Veneto e Venezia sono ricche di opere conservate nelle chiese e nei musei, e vantano splendidi affreschi realizzati in ville e palazzi. Partendo dalla mostra programmata a Verona, un percorso di visita permanente ne supera i limiti sia temporali che spaziali.

"Il realismo magico" di 5+1AA non è in alcun modo un'operazione futile, un frasario di circostanza o un capriccio: lo si potrebbe piuttosto definire un dispositivo. Dispositivo in grado di allargare il gesto architettonico fino alle dimensioni della filosofia, della storia, dell'estetica. L'architettura viene definita come una pratica che impone il superamento della pratica, nutrita di questa doppia intuizione il reale può essere migliorato; l'apertura simbolica è un'alleata decisiva dell'architettura, contro l'impotenza, l'ansia, la ripetizione. Il volume svela un'idea di architettura fatta di materia visibile e invisibile. Di fisicità e miti.

Il volume giunge a poca distanza dalla conclusione (2013) del restauro del dipinto di Paolo Veronese conservato presso la Pinacoteca di Bari: un'opera di qualità assai elevata giuntaci purtroppo in condizioni deprecabili a causa di una serie di sfortunate circostanze, a cominciare dal suo abbandono in un oscuro deposito della cattedrale di Bari per quasi un secolo, dal 1740 circa sino agli inizi del terzo decennio dell'Ottocento, quando fu ritrovata dal maresciallo Giuseppe Clary, fratello dell'allora arcivescovo di Bari Michele Basilio Clary, che ne promossero il restauro. E fu proprio quest'ultimo, eseguito con le metodologie inadeguate proprie dell'epoca, a causare danni pressoché irreparabili, tanto da aver reso necessario, nel secolo scorso, ben altri tre interventi, di cui l'ultimo effettuato a Roma, presso l'Istituto Centrale del Restauro, nel 1951. Il restauro, quinto in ordine di tempo, illustrato in questo volume, è stato particolarmente laborioso e delicato ed è stato accompagnato da una serie di approfondite indagini scientifiche: il risultato finale, pressoché stupefacente, ha permesso finalmente il recupero dell'originale, pur molto abraso, restituendo un'ottima leggibilità al dipinto. L'operazione è stata anche una preziosa occasione per approfondire lo studio dell'opera, a torto considerata giovanile, ma databile invece, su base documentaria, intorno alla metà degli anni settanta del Cinquecento.

Che l’aspetto regolare, sereno della basilica di San Lorenzo a Firenze dipenda in gran parte dai sistemi proporzionali applicati alla sua costruzione è un assioma della storia dell’architettura. Analizzando quella chiesa e la coeva basilica fiorentina di Santo Spirito, Matthew A. Cohen sfida tale pregiudizio e molti altri che da oltre sessant’anni condizionano gli studi architettonici. Cohen ha compiuto nuovi rilievi dei due edifici e incrociato i propri dati con le fonti documentarie, svelando sistemi proporzionali precisi e complessi, in cui coesistono rapporti geometrici, numerici e aritmetici in modi sinora sconosciuti agli storici dell’architettura. Rifiutando il “paradigma di Wittkower”, che presuppone un profondo legame fra proporzioni ed estetica in architettura, Cohen interpreta i sistemi proporzionali tardomedievali come invisibili depositari di significati e autentici oggetti di fede. Il suo libro offre una lettura appassionante per chiunque sia interessato all’architettura medievale e rinascimentale.

Il volume comprende gli Atti del convegno tenutosi presso il Kunsthistorisches Institut di Firenze dal 26 al 28 aprile 2012. A conclusione delle celebrazioni per la ricorrenza del cinquecentenario della nascita di Giorgio Vasari (1511-1574), l'iniziativa ha inteso concentrarsi sulla prima edizione delle Vite, uscita a Firenze nel 1550 presso lo stampatore ducale Lorenzo Torrentino e presto eclissata dalla monumentale seconda versione stampata nel 1568, provando a esplorare le origini del progetto storiografico dell'autore, a quel tempo ancora agli esordi della sua carriera di artista, il suo impegno nella raccolta di dati e materiali per la stesura del libro, le sue modalità di lavoro. La partecipazione congiunta di specialisti di Vasari e di studiosi di artisti e contesti di cultura figurativa trattati nelle Vite ha consentito l'analisi del testo vasariano secondo punti di vista programmaticamente diversi, in modo da illuminarne sviluppi compositivi e orizzonti critici. Si restituisce così alla Torrentiniana il valore dirompente che effettivamente ebbe, chiarendone le specificità rispetto alla tanto più celebre, e differente, edizione giuntina. Il Kunsthistorisches Institut di Firenze è uno dei più antichi istituti di ricerca per la storia dell'arte e dell'architettura italiane, studiate nei loro rapporti con il contesto europeo e mediterraneo, spesso allargato a una prospettiva globale.