artem

Un percorso che lega le opere di artisti variamente impegnati su un tema al tempo stesso intimo e collettivo, profondo e multiforme, declinato sia attraverso le tecniche più consuete che con quelle affermatesi sulla scena dell'arte contemporanea - abbracciando la pittura, la fotografia, l'installazione video, la perfomance - nelle opere di Aniello Barone, Ferdinando Califano, Fabio Campagna, Peppe Capasso, Lara Cetta, Giovanna d'Amico, Marcello di Donato, Costabile Guariglia, Piero Leccese, Carmine Sica.Il progetto, prodotto dall'Associazione Aequamente, è promosso dalla nuova Accademia di Belle Arti di Nola e dall'Assessorato alla Cultura del Comune di Agropoli in collaborazione con lo Spazio Nea e Galleria Hybrida Contemporanea.

"Mentre Paul Valery scrive 'un cristallo, un fiore, una conchiglia emergono dal consueto disordine dell'insieme delle cose sensibili ... possiamo imitare queste forme singolari ma non comprendiamo la loro formazione', è proprio nel tentativo di oltrepassare questa impossibilità stringente che si trova il senso del fare scultura di Cragg. È curioso vedere come nei decenni e nei diversi passaggi tematici affrontati dallo scultore si parta dal riuso di oggetti seriali e si arrivi a considerare le variegate espressioni della natura, cercando di pervenire al paradigma di questa multiformità, o forse della vita stessa (...) vi è, dunque, di sottofondo una visione dell'uomo e della natura che lascia presupporre una profonda riflessione da parte di Cragg circa la nostra avventura all'interno di un sistema esistenziale complesso". (Flavio Arensi)

Sospensione. Attese: è il tema della terza edizione del concorso per giovani artisti Un'opera per il Castello, promosso dalla Soprintendenza per il Polo Museale di Napoli. Ancora una volta la scena monumentale e accogliente sono gli ambienti magici di Castel Sant'Elmo, emblema della storia millenaria dell'antica capitale, dall'alto del baluardo imponente che incombe a trecentosessanta gradi sulle sorti della metropoli. Le due opere vincitrici ex aequo, le Jardin del collettivo italo-francese - Giulia Beretta, Francesca Borrelli, Francesco Cianciulli, Romain Conduzorgues, Baptiste Furic, Jule Messau, Silvia Lacatena, Carolina Rossi - e My dreams, they'll never surrender, di Gian Maria Tosatti, scrivono una tappa nuova nel percorso di riappropriazione in stile contemporaneo' del castello delle meraviglie.

Realtà espositiva unica in Italia, per la ricchezza dei materiali conservati e per il fascino della sua ubicazione, il Museo Ferroviario di Pietrarsa è allestito in un complesso di archeologia industriale di grande rilevanza, un tempo sede del reale opificio meccanico e pirotecnico, fondato nel 1840 da Ferdinando II di Borbone: esso fu adibito alla produzione di materiali ferroviari in seguito alla costruzione della prima ferrovia italiana, nel 1839, sulla tratta Napoli-Portici. La visita al museo, inaugurato il 7 ottobre 1989, è un suggestivo viaggio nel tempo tra locomotive, treni, attrezzature da lavoro, cimeli storici, modelli e plastici ferroviari, percorrendo i padiglioni monumentali dell'opificio, in cui quei materiali venivano realizzati e riparati. All'esterno del complesso museale la statua di Ferdinando II, realizzata dallo scultore napoletano Pasquale Ricca e fusa in ghisa nello stesso opificio, e i giardini che si affacciano sullo spettacolo straordinario del panorama sul golfo.

Quattro popolazioni malesi e i rispettivi capi villaggio, Bonggi, Boss, Ubian, Pala'u e Dusun, sono la materia prima sorprendente e inattesa della nuova ricerca fotografica di Luca di Martino, risultato di un viaggio che non conosce soste, di una esplorazione interiore e spaziale che mette al primo posto il bisogno di allargare gli orizzonti. La carica di umanità, già così evidente negli scatti, nei volti dei protagonisti di Nepal. Lo sguardo degli altri, acquista ora le sfumature e le venature di un universo in bilico tra emarginazione, globalizzazione incompiuta e autenticità primigenia, irredimibile, anni luce più in là di qualsiasi retorica consumata, di ogni pregiudizio razziale, linguistico, culturale. Luca ascolta storie, si immedesima, restituisce il mistero di memorie e vite fuori del tempo.

Il catalogo della mostra "Sui set di Paolo Sorrentino. Fotografie di Gianni Fiorito", conclusasi il 30 novembre 2014 all'abbazia del Goleto di Sant'Angelo dei Lombardi, rientra nel progetto di promozione turistica e culturale del territorio irpino, Irpinia: un sistema fra cultura e memoria, a cura di Maria Savarese.

Protagonista illuminata, insieme al marito Renato e ai figli Anna Claudia e Gianpiero, del collezionismo di arte contemporanea, Liliana Moscato Esposito racconta 'la vita dietro le quinte' che accompagna la nascita di opere che hanno impresso la storia degli ultimi decenni, multiculturale e cosmopolita, di Napoli: gli umori mutevoli degli artisti, l'agitazione dei galleristi, la competizione tra collezionisti, momenti di tensione alternati tra entusiasmi e complicità, una comunità polifonica in cui si intrecciano fragilità, visioni, competenze e improvvisazioni: rivive la trama fitta di relazioni che hanno imposto la città al centro dei percorsi internazionali di una contemporaneità non di maniera, Lucio Amelio, Pasquale e Lucia Trisorio, Marcello e Lia Rumma, Andy Warhol, Joseph Beuys, Jannis Kounellis, Mario Merz, Ernesto Tatafiore, Keith Haring...

Una tappa ancora, nel quadro di insieme del progetto Villa Pignatelli-Casa della Fotografia, per illustrare il contributo originale della scuola napoletana alla cultura fotografica italiana e internazionale.

Alla terza edizione del progetto artistico e solidale "Sette opere per la misericordia", sette nuovi artisti contemporanei sono invitati a donare un'opera d'arte sul tema della misericordia. Maria Thereza Alves, Francesco Clemente, Douglas Gordon, Mariangela Levita, Lorenzo Scotto di Luzio, Grazia Toderi, Nasan Tur, entrano in contatto, nello spazio magico della chiesa, con la tela rivoluzionaria di Caravaggio, per rinnovare l'avventura e l'impegno etico dell'immaginazione artistica nella civiltà globale in cerca di valori plausibili.

Progetto CMR, società specializzata nella progettazione architettonica integrata, presenta la nuova sede del gruppo Pittini, leader nella produzione di acciai lunghi a basso tenore di carbonio, con sede principale a Osoppo in Friuli Venezia Giulia. Il nuovo complesso aziendale, sobrio e rigoroso, trae spunto dalle cataste di billette - semilavorato ricavato dalla fusione dei rottami - prodotte negli stabilimenti dell'impresa: un progetto ibrido, tra colori della natura e potenza visiva dell'acciaio, profondamente rispettoso dell'ambiente, delle dinamiche urbanistiche e sociali, del territorio in cui prende forma.