Coniglio Editore

Quando il senese Giovanni Ticci entra far parte dell'esclusivo gruppo di disegnatori di Tex è il 1967 e il ranger creato da Gian Luigi Bonelli e Aurelio Galleppini è già da molti anni una figura fondamentale della cultura popolare e del costume italiani. Malgrado ciò, grazie a una personalità artistica fuori dal comune, Ticci riesce ad affrancarsi progressivamente dal modello "classico" e a imporre la propria versione di Tex Willer. Tratteggiato con un segno netto e tagliente che aggiorna la lezione estetica di maestri del bianco e nero come Milton Caniff, Alex Toth e Hugo Pratt, il Tex di Ticci appare più duro, nervoso e "moderno" rispetto a quello di Galep, influenzando in maniera determinante tutti i successivi interpreti di Aquila della Notte.

Quali sono i segreti e i trucchi per disegnare un fumetto di grande successo? Che lavoro, che disegni e studi ci sono dietro alle tavole di Dylan Dog? Che cosa si deve fare per provare a entrare nello staff di disegnatori di una serie importante? Come si disegnano horror e splatter, senza perdere in sentimento e ironia? Quali sono le qualità di un disegnatore di fumetti seriali (e di fumetti tout court)? A qeuste domane, attraverso i disegni e i pareri di 100 maestri del fumetto italiano, troverete risposta in questo volume che vi farà scoprire come nasce Dylan Dog, il cult indiscusso degli ultimi 25 anni. Pagina dopo pagina, consiglio dopo consiglio, dagli schizzi, fino al risultato finale, passando per donne bellissime, mostri orrendi e assassini pericolosi... tra le nebbie di Londra.

Artista, cantante, musicista, autore, interprete, arrangiatore, attore, ballerino, performer, produttore, talent-scout: questi sono solo alcuni dei tanti appellativi a cui ricorrere per cercare di descrivere il "fenomeno" Renato Zero, una delle figure di spicco nel panorama della musica italiana, forte di un ininterrotto (o quasi) successo ormai quarantennale. La sua avventura artistica comincia in età adolescenziale, verso la metà degli anni 60, come cantante in un complesso giovanile di covers dell'epoca, per proseguire - con alterne fortune - tra tv e teatro, fino a raggiungere nella seconda metà degli anni 70 la definitiva consacrazione discografica e di pubblico, grazie ad un look decisamente alternativo per quegli anni e ad un repertorio musicale di presa immediata unito a tematiche mai banali. Dopo aver conosciuto un periodo d'oblio nella seconda metà degli anni 80, ritorna prepotentemente alla ribalta nel Sanremo 1991 e da allora la sua stella non si è mai più offuscata.

"Crash Tv" è un'analisi filosofica, caustica, impietosa, applicata allo Spettacolo. Una ricerca documentata sui linguaggi del conformismo di massa condotta attraverso l'esame di format, telefilm, trasmissioni, TG, spot pubblicitari, reality, cui vittima eccellente, spesso inconsapevole, è la nostra anima. Il Sesso, il Male, la Follia, la Bellezza, la Verità, la Morte: le cifre simboliche più autentiche della nostra esistenza inciampano nella "producibilità" televisiva, nelle immagini che essa detta e impone. La televisione ronza e circuisce, la televisione parla. Ma di televisione si parla solo in termini d'intrattenimento, gossip, divismi, dimenticando che è una macchina in grado di "produrre" la realtà di ogni giorno, di instillare nelle menti valori, abitudini, modelli, ideologie. Fino a costruire un nuovo modo di sentire. Non più pura questione di moltiplicazione della realtà nei suoi "cloni" iconografici, ma incantesimo fittizio ed emulazione, in un vortice di segni e significati che, dalla schizofrenia tipica della società dello Spettacolo, ci stanno lentamente, ma inesorabilmente, trascinando verso la fiction totale, verso un orizzonte di senso teleguidato, tele-promosso, tele-prodotto. Crash Tv è una sana "filosofia dell'odio" per resistere a una casta di cartapesta che detta le regole del "vivere" e del "capire", secondo coordinate inattaccabili dal senso e dal dissenso.

Una compatta, feroce, malevola antologia antiporno, i cui 51 racconti costruiscono, in un gioco forsennato e irriverente di generi e citazioni, una crociata prò intelligenza. Filippo Scozzari odia, rifiuta, affronta e capovolge gli stanchissimi stilemi dell'universo cochon, con l'esplicito augurio/missione che "uccello" rimi finalmente con "cervello". Scendendo nelle cantine di un genere più idiota che maledetto, più stantio che ribaldo, Scozzari ne rinnova i precetti usando anche il giallo, anche la fantascienza, anche il noir come teste d'ariete pur di abbattere la banalità, nemico supremo. Ogni racconto è al tempo stesso hard e il suo contrario, senza ritrosie, ma soprattutto senza insulsaggini o squallori da camionista. La scrittura diventa di fuoco, le figure si animano, e la "risata-con-pugnalate" è considerata l'unico ricostituente adatto. Questa ristampa, riveduta e ampliata, è più che mai attuale, in un Paese che presenta il sesso e contemporaneamente lo bandisce, lo usa ma lo nasconde o lo censura, se ne vergogna ma lo vuol tassare. Perciò, per trastullarsi a dovere con questo pamphlet a puntate, converrà stare al gioco scozzariano e capire che il nostro unico, vero organo sessuale è il pensiero.

Dal 1982 la rivista "L'Eternauta" è stata il punto di riferimento per tutti gli appassionati di letteratura e fumetti fantasy, horror e di science fiction. Le firme più importanti hanno avuto spazio sulle pagine del periodico, che ha diffuso nel nostro Paese l'informazione su ciò che in quel campo veniva prodotto all'estero o stava nascendo in Italia. Tra le firme storiche de "L'Eternauta", quella che ha fatto sentire maggiormente la sua autorità intellettuale è di Gianfranco de Turris. Giornalista e scrittore, de Turris si occupa di letteratura dell'Immaginario, e con i suoi articoli ha segnato le tendenze principali della scrittura fantascientifica. "Cronache del fantastico" raccoglie i suoi articoli pubblicati dal 1988 al 1995, sempre attuali, utili a chi vuole avventurarsi nell'esplorazione di generi oggi più popolari che vent'anni fa, fotografandoli nel momento in cui da marginali e ghettizzati stavano diventando sempre più apprezzati e "normali". Da Tolkien a Lovecraft, da King a Sclavi, dalla narrativa al cinema e al fumetto, l'autore scandaglia la produzione di coloro che hanno fondato e portato avanti i generi fantasy, horror, science fiction, ma anche noir e utopia, splattere ucronia, senza dimenticare gli esordienti, i critici, gli studiosi che, a vario titolo, ne hanno discusso.

Una Roma caciarona e d'altri tempi, sapori forti e odori intensi, colori pastello e foto in bianco e nero: è quella di Fernando Acitelli. Malandrini che schiamazzano e donne che si scherniscono, cascamorti buttati a peso morto su una semplice gassosa. È una filologia degli anni Sessanta. Camion che sfrecciano su strade periferiche dove da una nuvola di fumo emergono vite sconclusionate e la voce miagolante ma tremendamente accattivante di Jane Birkin. I personaggi di Fernando Acitelli sono la gente comune: quella che ha paura del medico, quella che trova la felicità in un tuffo nella pozza dell'acqua santa, quella che lavora in una trattoria o in un cinema di terza visione.

È così difficile trovare il principe azzurro? Per Martina, giornalista di teen magazine appena lasciata dal suo fidanzato storico, e perennemente sulle tracce dell'uomo giusto, sembra un'impresa impossibile. Fra considerazioni su cosa significhi essere single, surreali esperienze lavorative e allucinanti incontri sessuali, la ragazza è sempre in bilico fra credere nell'amore eterno e rinuncia per sempre. I sogni, anche per le più ciniche principesse moderne, possono trasformarsi in realtà... ma mai per più di una notte.

Da cinquant'anni il Festival di Sanremo, manifestazione nazional-popolare per eccellenza, inchioda l'Italia alla TV e arriccia nasi intellettuali. La sua è una storia di pregiudizi e contro-pregiudizi, di lustrini esibiti e malcelati veleni. Musica per i nostri occhi, carrozzone mediatico a presa immediata. Eppure, in un modo o nell'altro, "dalla città dei fiori" è passata la gran parte degli artisti eletti ad alfieri della musica d'autore, quella comunemente messa in contrapposizione al Festival. Perché se la canzone è tanti generi con relative varianti e possiede in sé la possibilità di trasformarsi in arte, di scolpirsi nella memoria o svanire come una brutta barzelletta, non conta molto il palco che vorrà o potrà utilizzare. Gli autori ci raccontano, rifacendosi alla storia, come anche Sanremo sia servito, con la sua straordinaria visibilità, a lanciare o consolidare talenti e come molti insospettabili della nostra canzone "colta", pur non esibendosi, vi abbiano preso parte. Per arrivare alla consapevolezza che solo con un'attenta analisi di sessant'anni di Festival si può avere una storia della canzone italiana libera da schematismi e pregiudizi. Il volume è arricchito da una postfazione di Peppino Ortoleva.

Esiste un fondamentalismo che non si mostra in tunica e barba, ma in cravatta e limousine. Un fondamentalismo che grida contro la separazione tra Chiesa e Stato, contro la scienza, l'omossessualità, l'evoluzionismo, la scuola laica, la società secolare, l'umanesimo. Che non parla da minareti e moschee, ma da studi televisivi, videocassette e CD. Che non è sorto nel deserto, ma nell'opulenta società americana....

Nell'era di Internet anche per il fumetto l'informazione passa per il web. Negli anni si sono moltiplicati i siti, i forum, i blog e le community che mettono in relazione gli appassionati di tutto il mondo, ma anche gli autori e gli addetti ai lavori. Questo libro si propone come guida alla scoperta delle più interessanti risorse sul fumetto in rete: i più importanti personaggi e autori internazionali, siti di critica, informazione e storia del fumetto, archivi e database, cronologie e strumenti utili per i collezionisti, animazione, suggerimenti per percorsi tematici alla scoperta delle principali scuole fumettistiche internazionali. Uno sguardo complessivo strutturato in forma di dizionario e suddiviso per aree tematiche, centinaia di voci per migliaia di link scelti e commentati. Uno strumento utile e aggiornato per approfondire la propria conoscenza sul mondo della letteratura disegnata, che vi permetterà di scovare in rete anche quello che Google non vi dice!