Gangemi Editore

L’Esposizione Universale di Osaka, conclusasi il 13 ottobre con 28 milioni di visitatori, è stata per l’Italia molto più di una vetrina internazionale: il Padiglione Italia, ispirato al concetto “L’Arte rigenera la Vita”, ha mostrato come la nostra cultura possa diventare una leva strategica di promozione economica e di competitività internazionale. La partecipazione italiana a Osaka ha saputo unire patrimonio culturale, creatività, scienza e industria secondo la logica della diplomazia della crescita, trasformando identità culturale e competenze tecnologiche in relazioni economiche, investimenti e nuove opportunità nei mercati asiatici, oggi sempre più centrali per il sistema-Italia. Un contributo decisivo è venuto anche dalla presenza record di 18 Regioni italiane su 20, che hanno portato all’Esposizione Universale le eccellenze dei propri territori, valorizzando le specificità e la capacità di innovare delle nostre filiere produttive. Questa visione si è espressa nel racconto di un’Italia proiettata al futuro – dall’aerospazio alle tecnologie subacquee, dalle scienze della vita alle nuove fonti di energia – costruito attorno alla maestosa figura dell’Atlante Farnese, simbolo di una Nazione che coniuga tradizione e innovazione. Accanto al titano, opere straordinarie come le pagine del Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, le sculture di Boccioni e Balla, e quelle di artisti contemporanei come Mimmo Paladino, Jago, Oriana Persico, Francesca Leone, Matteo Ceccarini, hanno raccontato la nostra capacità di far dialogare ingegneria, arte e creatività. Un linguaggio culturale che si è intrecciato con la narrazione dei nostri grandi progetti infrastrutturali dei prossimi decenni, offrendo una visione integrata di cultura, tecnologia e impresa. Per la prima volta nella storia delle Esposizioni Universali, il Padiglione Italia ha ospitato al suo interno quello della Santa Sede: un fatto di straordinario rilievo simbolico e culturale. Questa presenza non ci ha solo offerto l’opportunità di esporre una delle opere più emozionanti dell’arte italiana, la Deposizione di Caravaggio, ma ha anche reso possibile la costruzione di un palinsesto condiviso di iniziative e di dialogo. Un percorso che ha arricchito il nostro racconto aggiungendo quello dei valori universali della spiritualità, della dignità umana e della speranza, in perfetta sintonia con il messaggio di rigenerazione e rinascita che ha ispirato l’intera partecipazione italiana. Con oltre 800 eventi organizzati in sei mesi, l’impatto è stato straordinario: code fino a otto ore, quasi 1.500 delegazioni ufficiali accolte, oltre 150.000 presenze ai nostri spettacoli e più di 61 milioni di visualizzazioni digitali. Soprattutto, la nostra partecipazione si è tradotta in risultati concreti: 1 miliardo e 766 milioni di euro tra contratti firmati e investimenti annunciati con importanti gruppi giapponesi. Una conferma che, quando è autentico e coerente, il racconto culturale diventa un vero attivatore economico. Il valore del nostro modello è stato riconosciuto a livello internazionale: alla chiusura dell’Expo, il Padiglione Italia ha ricevuto il Primo Premio del BIE per lo Sviluppo del Tema, un risultato mai ottenuto prima dal nostro Paese, che premia la visione italiana di conciliare estetica, innovazione e capacità tecnologica in risposta al tema “Disegnare la società del futuro per le nostre vite”. Ancora più significativo è ciò che è avvenuto dopo l’Esposizione: l’Italia è stata l’unica Nazione tra le quasi 160 partecipanti a cui è stato chiesto di mantenere in Giappone la propria visitor experience. L’Atlante Farnese e le installazioni che lo accompagnano – inclusa la narrazione che unisce Leonardo, scienza e tecnologia – resteranno esposte fino a gennaio 2026 all’Osaka City Museum of Fine Arts.

Con la parola lavoro si intende la disponibilità che ognuno offre di sé stesso per rendere funzionante e finalizzato il processo cui ci si auto destina o cui viene destinato da chi ne propone le attività. In questo processo, cui siamo obbligati socialmente tutti, consiste la crescita della società e della sua ricchezza. Una ricchezza che si esprime attraverso la disponibilità di beni ma, anche attraverso la conoscenza e la cultura, le scoperte e l’innovazione. È il lavoro, perciò, nei suoi vari aspetti e nelle diverse forme in cui si esplica a generare i beni materiali ed immateriali che arricchiscono la vita di ognuno e, quindi, rendono la società meno soggetta al caso e ai pericoli della natura. Tutto questo è ricchezza sociale, umanità in cammino verso esperienze migliorative, verso una maggiore capacità di reciproco sostegno e protezione. Questo libro è nato per celebrare i quaranta anni di vita della società Telpress Italia. Offre al lettore un contributo di esperienza e di riflessioni frutto del diretto coinvolgimento imprenditoriale dell’autore e della sua famiglia in un clima di creatività tecnologica e di una visione etica e strategica della propria impresa.

Un viaggio narrativo attraverso voci dirette, un racconto sulla governance come pratica viva, fatta di responsabilità, visione e capacità di adattarsi ai contesti che mutano. Con ironia e un pizzico di "savoir-faire", questo libro rivela il valore delle decisioni, delle relazioni e del senso del guidare oggi un'organizzazione. Un inno alla realizzazione personale, dove il potere di scegliere diventa la chiave per lasciare un'impronta autentica e duratura.

Catalogo delle opere in acquaforte e acquerello dell’artista Luigi Caflisch.

Mostra al museo di San Marco a Firenze della “progettazione e allestimento degli spazi espositivi” dell'Accademia di Belle Arti di Firenze. Il libro illustra l’esercitazione progettuale svolta dalle studentesse del Biennio specialistico in Progettazione allestimento degli spazi espositivi dell’Accademia di Belle Arti di Firenze per una mostra temporanea al Museo di San Marco. I progetti sono il risultato dell’integrazione tra alcune discipline presenti nell’ambito del corso di studi: Allestimento degli spazi espositivi, Progettazione grafica allestimenti museali, Modellistica per gli allestimenti espositivi. La prima parte del libro raccoglie i contributi di Angelo Tartuferi, Alessandro Scilipoti, Massimiliano Nocchi, Andrea Gori, Maurizio Di Lella, Catia Kuo, Giovanni Grimaudo.

Enrico Corradini agli inizi del ’900 teorizza un pensiero politico autoritario, il cui fine è restaurare le fondamenta nazionali dello Stato nato col Risorgimento. Attraverso una lunga attività pubblicistica e di propaganda, getta le basi del movimento nazionalista che in origine si configura come un’area intellettualmente composita. Al suo interno si confrontano le due diverse anime della sinistra democratica e patriottica e quella della nascente destra imperialista. Poste su due poli ideologicamente opposti, entrambe le parti sono impegnate nella ridefinizione, su solide basi culturali, di una rinnovata concezione della nazione italiana. Sarà il più importante tentativo nell’Italia del neotrasformismo giolittiano, di ricostituire un’idea di Patria nazionale e democratica.