Il Convivio

Roselyne Morandi ci offre "Come un sussurro": la musica delle parole con una melodia tutta italiana e incantevole. Proprio nello stile lirico, esprime in prima persona un mondo interiore ricco di un'ineffabile armonia.

In Antonio Tiralongo, oltre il rapporto familiare e l'amicizia, è rilevante il richiamo ai veri valori della vita e della fratellanza fra tutti gli uomini. Un album di ricordi che riguarda le proprie vicende umane e le persone conosciute e ammirate per il loro operato.

"Il pensiero di Eloisa Ticozzi si può estrinsecare in due direzioni: quello ascensionale del fuoco, che mira verso l'infinito e quindi verso l'aria, al quale è collegato quello discensionale dell'acqua che, lasciando percepire alla poetessa la sua "verticalità", si collega alla terra, nel tentativo di mettere a nudo la propria personalità, scandagliandola nei diversi sensi pluridirezionali, orizzontali e verticali." (Angelo Manitta)

Il protagonista del romanzo di Vincenzo Calce, afflitto dalle ingiustizie che sempre più attanagliano la società contemporanea, studia un metodo per proteggere i deboli dalle violenze e dalle sopraffazioni. Dopo aver creato un dibattito all'interno dell'istituto dove insegna, propone una soluzione: istituire "un argine umano, formato da collaboratori, vittime, persone di buonsenso, con l'obiettivo di diffondere suggerimenti di difesa personale, del prossimo e dell'ambiente."

Rea ha vent’anni, una vita comoda e un’unica grande ambizione: diventare scrittrice. Una notte lascia la casa dei genitori e prende un pullman verso la Città. Non farà più ritorno finché non avrà toccato il fondo e sarà riemersa con le sue forze. Il romanzo "I ritrattisti" grida la sua bellezza fin dall’incipit. In un rimbalzo continuo fra io narrante e terza persona, si può scorgere tutta l’universalità di sogni e frustrazioni che, nella loro progressione, danno forma a fatti e personaggi, i quali assumono caratteristiche via via più potenti. Accade, infatti, che la protagonista sia sempre più seducente, che ci si innamori di lei e del suo potenziale divenire, così come dei suoi amici scapestrati, con i quali si vorrebbe passare il tempo a zigzagare fra passatempi ludici e imprevisti drammatici. E così si va avanti, senza mai voler concludere davvero, per il timore di trovarsi improvvisamente soli; e procedendo con fervore nella lettura di un romanzo limpido e frizzante, ma anche commovente, ci si pone la domanda fatidica di chi subisce il fascino di una narrazione: “Come andrà a finire questa storia?” (Mirea Borgia)

Un testo polifonico, in cui si parla di dolore e nostalgia, ben oltre l'esperienza autobiografica, ma anche di un mondo candido, non ancora infettato da certe tare della contemporaneità disumanizzante. A ben guardare, questo volumetto è dunque anche un inno a quell'umanità che ancora era capace di provare sentimenti genuini, che si reggeva su salde relazioni personali, che accompagnava nel rassicurante nido familiare il percorso di crescita di figli che, come sempre, anelano a staccarsi dai genitori. Salvo poi scoprire, con un fondo di amarezza, che certi legami sono dolci vincoli che non si possono e non si vorrebbero mai spezzare. (Alfredo Sgroi)

Il medico estetico è lo specchio dell'artista, colui che plasma i volti, ma li deve realizzare in modo umano e naturale. Bisogna arrivare al cuore del paziente, capirne le esigenze, i sogni, le necessità per essere felice. È un compito difficile quello del medico perché va ad esplorare un mondo dove la scienza si mescola con l'arte, la psiche, la saggezza.

"Luna vibra corpo" è la nona raccolta di Gianni Ruscio ed è un testo in cui la parola poetica si afferma come atto sonoro, creando un proprio riconoscibile ritmo, diventando la musica del sentire quotidiano. Ce ne accorgiamo già dal titolo: l'astro poetico per eccellenza, la luna, viene accostato al ritmo di base dell'Universo: la vibrazione. Ed entrambi prepotentemente ricollocati, accanto a ciò che di più umano e mortale possediamo: il corpo (topos ricorrente nella poetica dell'autore). Impossibile scindere la poesia di Gianni Ruscio dall'uomo che è; così come ogni vero poeta è capace di trasfigurare se stesso e la propria esperienza umana e quotidiana in respiro universale e collettivo, usando la parola che diventa creatrice di senso e veicolo di significati, anche Ruscio afferra con prepotenza immaginifica la quotidianità e la fa brillare o ne esplora le ferite, gli squarci. (dalla prefazione di Ilaria Giovinazzo)

Le mie ombre si aggirano nelle case in cui ho vissuto e nei luoghi che per breve tempo ho chiamato casa. Sono rimaste lì in attesa di una parola, uno sguardo, una domanda, della fluida reciprocità di una ferita che graffia nel profondo e che forse significa solo tentare una forma di accoglienza, riconoscersi reciprocamente. Cristina Perri Rossi canta il suo stato d'esilio, la sua Itaca, "Itaca existe/ a condición de no recuperarla", s'immerge, e ci immerge, nel dolore del nostos, nostalgia e anelito dell'isola amata, dell'irrecuperabile condizione felice, l'età dell'oro persa per sempre. Itaca sono state per me certe qualità della luce, un modo perpetuo di intenderla, il senso panico che mi avvolgeva di chiarore e voci. Per orientarmi nel viaggio, balzo che disorienta, passaggio stretto, traversata e caduta, ho seguito la falsariga delle case astrali, ma le guide sono altre. La forma è cura.

L'eterna battaglia del femmineo sconvolge questi versi, che si caratterizzano per l'uso di un classicismo mai spossante. Tornano i miti, tornano le armature e il sangue, per scatenare la veemenza di chi deve restare in vita a tutti i costi, ieri come oggi, anche quando il destino è avverso, in un mondo che è sempre appartenuto al maschile. Un ritmo tradizionale e tuttavia contemporaneo, che rivendica fino alla fine il linguaggio come dote della donna, sempre sottovalutata, così come la sua forza, il coraggio, l'istinto di sopravvivenza, la voglia di riscatto e, perché no, anche il rancore. (Mirea Borgia)

Con ogni probabilità, una delle grandi forze della poesia risiede proprio nella condivisione, nella stretta di mano che Vincenzo Caruso richiama nel titolo, ma è anche vero che questa sua peculiarità e i messaggi che da essa derivano sono il risultato di un percorso interiore che si basa sulla riflessione e sull'ascolto (e osservazione) di se stessi e del mondo. Di fronte alle brutture, però, esiste la possibilità di immergersi nel bello. Lasciarsi trasportare dall'incanto che nasce di fronte alle piccole cose, per il poeta, è una condizione salvifica, significa riuscire a cogliere l'essenza della luce. E di questa luce è necessario nutrirsi, così come altrettanto importante è spendere al meglio la propria missione nella quotidianità.

Il ricordo di un'amica recentemente scomparsa, Maricla, che nella sua unicità è insostituibile, s'intreccia nella raccolta di haiku di Francesca Puccio a una congerie di memorie, eventi, rappresentazioni di sentimenti genuini, che rivelano, al contempo, tutta la forza e la fragilità che caratterizzano l'essere umano. La brevità dei testi e la loro icasticità si associano, dunque, allo scandaglio delle emozioni, le quali si diffondono come soffioni al vento e raggiungono mete altrimenti impensabili. Si lascia spazio, però, anche ai sogni, al fantastico mondo dell'onirico e dell'irreale, affinché ogni percorso possibile non venga lasciato indietro e si possa godere del viaggio della vita.