Rusconi Libri

Intriso di passioni turbinose come il vento del Nord che spazza la brughiera dello Yorkshire e sibila intorno all’antica casa della famiglia Earnshaw, chiamata Cime Tempestose, questo straordinario romanzo racconta con una potente drammaticità la storia di un nucleo famigliare diviso da odio profondo, contrasti e rotture insanabili. Tra tutti i sentimenti che si trovano in questo romanzo, l’amore ha un posto di primo piano, lacerante e divampante come il fuoco. Età di lettura: da 13 anni.

Il de oratore simula il resoconto di una discussione sulla figura dell’oratore tenutasi nella villa di Crasso a Tusculum tra il padrone di casa e i suoi ospiti durante i Ludi Romani del 91 a.C. alla vigilia della guerra sociale: vi partecipano Marco Antonio, Scevola l’Augure e i due giovani Sulpicio e Cotta, ai quali si aggiungeranno Lutazio Catulo e Cesare Strabone in apertura del II libro. Distinto in due momenti, il dibattito mette a fuoco nel I libro il profilo dell’oratore e la natura dell’eloquenza rispetto al sistema dei saperi e alla funzione sociale. Si oppongono due visioni incarnate dai due protagonisti: l’una più idealistica, incline ad assegnare all’oratore una conoscenza universale e a intendere l’eloquenza come la scienza del parlare bene di ogni argomento (Crasso), l’altra più pragmatica, sensibile agli aspetti tecnici e a considerare l’oratoria come una mera arte della persuasione (Antonio). Sotto l’incalzare delle domande dei più giovani, Crasso e Antonio illustrano la dottrina retorica dopo essersi ripartiti i ruoli in base alle proprie attitudini e ai compiti dell’oratore.

In Signora Ava, Francesco Jovine costruisce un affresco memorabile dell’Italia rurale alla vigilia dell’Unità. Ambientato a Guardalfiera, paese natale dell’autore, il romanzo racconta la storia d'amore tra Pietro, un giovane servo, e Antonietta, figlia del barone De Risio, sullo sfondo della tumultuosa impresa dei Mille e della caduta del regno borbonico. Le loro vite si intrecciano con le speranze e le illusioni di un riscatto sociale che appare sempre fuori portata. Con una scrittura che mescola folklore e storia, Jovine trasporta il lettore in un mondo sospeso tra tradizioni antiche e nuovi ideali, dove l’irruzione della Storia sconvolge il quieto immobilismo della comunità contadina molisana.

Opera monumentale che racconta, in un solo giorno, il 16 giugno 1904, le vicende di tre personaggi che attraversano Dublino: Leopold Bloom, un uomo comune dalle vedute ampie e dalla grande umanità; Stephen Dedalus, il giovane intellettuale in cerca di sé e di un padre; e Molly, la sua moglie che vive il proprio universo interiore. Il romanzo, che esplora la quotidianità attraverso un flusso di coscienza innovativo, rifiuta la tradizionale struttura narrativa e fonde mitologia e modernità. In questo viaggio della mente, ogni pensiero, gesto e parola dei protagonisti diventa una rivelazione universale. Con il suo linguaggio sperimentale e la sua scrittura polifonica, Joyce ha creato un capolavoro che trascende il tempo e il luogo, mettendo in luce l’infinita ricchezza dell’esperienza umana.

I racconti, per indicazione dell'autore stesso, si dividono in grotteschi e fantastici (o dell'arabesco), più un gruppetto che possono essere definiti polizieschi. Nei primi Poe riprende alcuni dei modelli dell'umorismo americano: le estreme esagerazioni, il gioco di parole, la serietà che maschera la burla. Le sue storie sono di norma ambientate nel presente, o meglio, non sono databili, e la paura nasce in genere dall'interno del personaggio, dalla sua mente, dalle sue allucinazioni, piuttosto che da sollecitazioni esterne. E questa paura viene analizzata talmente a fondo, nel suo insorgere e nelle conseguenze, che altri sentimenti sono assolutamente secondari.

Quando il burbero professore di fonetica Henry Higgins scommette di poter trasformare la giovane fioraia Eliza Doolittle in una dama dell’alta società insegnandole a parlare come un’aristocratica, non immagina che il suo esperimento avrà conseguenze ben più profonde di quelle previste. Se Higgins si considera un moderno Pigmalione, convinto di poter modellare la sua creatura a piacimento, Eliza dimostrerà di avere una volontà propria, ribaltando i ruoli e mettendo in crisi le certezze del suo mentore. Con uno stile brillante e paradossale, George Bernard Shaw trasforma il mito classico in una commedia arguta e provocatoria che smaschera le ipocrisie del sistema di classi britannico e anticipa il dibattito sull’emancipazione femminile. Tra ironia, satira e dialoghi fulminanti, Pigmalione continua a incantare il pubblico, ispirando celebri adattamenti come il musical My Fair Lady.

Nel chiuso di un appartamento parigino, il Narratore vive con Albertine, soggiogato da un amore che si trasforma in ossessione. Preoccupato dalla possibilità che lei lo tradisca, la sorveglia, la controlla, la interroga, trasformandola in una prigioniera della sua gelosia. Ma il desiderio di possesso non fa che alimentare il senso di mistero che avvolge Albertine, rendendola sempre più sfuggente ai suoi occhi. Con una prosa densa e introspettiva, La prigioniera, quinto volume di Alla ricerca del tempo perduto, è un’indagine spietata sulla natura dell’amore, sulla sua fragilità e sulla sua incapacità di afferrare davvero l’altro.

"Mondi" è l’ultima, straordinaria raccolta poetica di Gertrud Kolmar, composta nel 1937 e pubblicata postuma nel 1947. In 22 liriche in versi liberi, che sfumano nella prosa poetica, Kolmar costruisce un universo espressivo unico: ogni componimento è una trama di immagini in metamorfosi continua, un intreccio simbolico che spalanca le porte a mondi visionari, onirici, erotici e mitici. Attraverso un linguaggio colto, ritmico e immaginifico, Kolmar eleva piccoli gesti e oggetti quotidiani a dimensione magica e trasfigurata, fondendo il ricordo personale con una memoria collettiva, ancestrale e universale. Le sue poesie evocano nenie, ballate e archetipi della tradizione orale, restituendo una sinfonia poetica fatta di silenzi, respiri, oscurità e desideri inespressi. Mondi è un’opera di rara intensità emotiva e formale, dove l’identità femminile, la maternità mancata, il dolore e il desiderio si condensano in immagini dense e mutevoli. In questo realismo magico, Kolmar trasforma la poesia in salvezza, in gesto estremo di bellezza contro l’incomprensione e la solitudine.

Rachel Vinrace si imbarca su una nave diretta in Sud America, ignara che quel viaggio sarà per lei l’inizio di un cammino molto più profondo: un’esplorazione dell’anima, dell’identità, del desiderio. In un microcosmo di passeggeri stravaganti e convenzioni borghesi, la giovane protagonista si confronta con l’amore, la morte, l’arte e la propria coscienza inquieta. La crociera (1913) è un romanzo di formazione al femminile e un’elegia degli ultimi bagliori vittoriani, intriso di modernismo nascente. Tra ironia e introspezione, Woolf inizia qui la sua rivoluzione letteraria: scardina le forme narrative tradizionali e apre la strada a una nuova scrittura, capace di dare voce alle sfumature dell’esperienza interiore. Un’opera prima che anticipa temi e stile dei capolavori a venire, come Mrs Dalloway, e che segna l’inizio di uno dei percorsi più intensi e innovativi della letteratura del Novecento.