Sillabe

Un esempio di ricerca scientifica in campo musicale Lo studio che Gianluca Feccia ha dedicato alle arie con tromba concertante di Alessandro Scarlatti è un caso esemplare; partendo da un’attenta ricognizione delle fonti manoscritte, questo lavoro, di notevole ampiezza e profondità ha evidenziato caratteristiche e stilemi della scrittura scarlattiana dal punto di vista del musicus praticus: una prospettiva non sempre presente nella letteratura musicologica, perlomeno nella misura che sarebbe auspicabile, ma che è invece un potenziale punto di forza dell’alta formazione musicale. Di orientamento decisamente musicologico è invece la sezione dedicata all’edizione critica di alcune arie. La scelta è caduta sul repertorio operistico, che peraltro ha offerto l’occasione per alcune interessanti osservazioni relative al rapporto tra scelte strumentali e drammaturgia dell’opera seria, valorizzando in modo decisivo l’impiego della tromba in quel contesto.

HZERO è un museo sui generis che unisce artigianato di elevatissimo livello all’innovazione tecnologica instaurando un dialogo iper-contemporaneo tra sfera analogica e sfera digitale. Il visitatore avrà la possibilità di immergersi fisicamente nell’opera camminando lungo percorsi che attraversano il circuito dei binari. Il vero protagonista è il treno nella sua accezione più contemporanea, capace di aggiornarsi, evolversi, rispondere a nuove esigenze, e ancora affascinare. Nella sua sede in piazza Ottaviani, a pochi passi dalla stazione di Santa Maria Novella, HZERO porta il treno al centro di un vero e proprio spettacolo di immagini in movimento, luci e suoni. 280 mq di paesaggio in miniatura Oltre 1000 lampioni stradali 121 semafori 147 scambi 359 tratte Quasi un 1 km di binari Fino a 70 treni Mezzi italiani, austriaci e tedeschi che hanno circolato nelle ferrovie dagli anni Trenta a oggi. I treni sono delle case produttrici: Märklin, Piko, Roco, A.C.M.E. 2,7 km di cavi utili al cablaggio del sistema.

Progetto didattico a cura di Alessandra Rapisardi. Progetto grafico di Ilaria Manetti. Età di lettura: da 7 anni.

Tutte le musiche nascono dal silenzio, tendono ad esso, e lo sottendono. Il catalogo della prima mostra italiana di Granfranco Vinay, organzziata nell’ambito del Festival dell’Accademia Musciale Chigiana di Siena, raccoglie alcune delle più rappresentative opere del musicologo e artista torinese: qui i frammenti di scrittura dei brani musicali sono come terre che affiorano dai flutti del tempo, emergono sulla superficie dei quadri, si affacciano dietro la trasparenza dei veli e talvolta si trasformano in venature.Tutte le opere che hanno un preciso riferimento musicale sono state corredate di un QR code che rimanda agli specifici brani, al fine di accompagnare il lettore all’interno del mondo e della produzione di Vinay realizzata nel corso di un trentennio e condurli fino all’esplorazione della profondità, tema centrale nella sua riflessione musicologica così come nelle sue creazioni artistiche. Al di là dei diversi strati che si affastellano in trasparenza uno sull’altro davanti ai nostri occhi, in fondo al dipinto l’osservatore può scoprire uno spazio sacro, ovvero “separato”, quell’abisso del silenzio da cui emergono il suono e la memoria.

In occasione della mostra Frammenti di paradiso Giardini nel tempo alla Reggia di Caserta Ideazione e realizzazione del progetto educativo di Sabina Boretti e Giulia Bozzi. Realizzazione grafica di Ilaria Manetti. Età di lettura: da 7 anni.

In occasione della mostra Frammenti di paradiso Giardini nel tempo alla Reggia di Caserta Ideazione e realizzazione del progetto educativo di Sabina Boretti, Giulia Bozzi, Alessandra Rapisardi. Realizzazione grafica di Ilaria Manetti. Età di lettura: da 7 anni.