Leonida: Poesia

La poesia di Renato Di Pane si pone subito all’attenzione del lettore per la fluidità delle sue parole e la delicatezza delle immagini. La sua voce fluisce in modo armonico e libero, mentre riesce a toccare le più profonde sfere dell’essere, in un crescendo ricco di pathos, che ritroviamo, per esempio, nella lirica “Dentro me stesso”: Le stelle sembrano cadere / ancora adesso che guardo il cielo / cercando il ricordo di un passato, / un solo attimo in cui guardando / dentro me stesso / ho visto chi veramente ero / e chi davvero sarei stato. (Dalla prefazione di Domenico Venuti)

In un universo in fiamme la pazzia sta valicando i sentieri della salvezza. Una voragine nel mezzo si apre e divora il nulla dei tuoi giorni. Scorre dell’acqua ai tuoi piedi ma se la tocchi diventa nuovamente sangue. Suono dopo suono e passo dopo passo avanza la melodia del passato. Senti urti continui e dolore ad ogni schianto, come se fossi tu a collassare e non il mondo.

"Arriva un momento nella vita, dove ogni uomo ha bisogno di guardarsi allo specchio. Ma uno specchio che riesca a riflettere in profondità, che riesca a farci vedere ciò che siamo stati, e ciò che siamo diventati. Da quello che vedremo, potremo fare il bilancio della nostra vita. È solo allora che sapremo se siamo stati dalla parte giusta della vita, o se avremo sprecato il nostro tempo inutilmente..." (Luca Bucciantini)

"La silloge di Mirella Putortì, con liriche di intenso afflato poetico, con metafore di parole e suoni, pulsano di tensioni esistenziali e svelano un “io creativo” malinconico, graffiante e sognante nello stesso tempo. Per la poetessa, infatti, la vita è cammino senza meta che squarcia i calcagni di ferite, e il tempo, che trascorre inesorabile, va pugnalando l’uomo con i suoi sorrisi briosi e amari, il sorriso del tempo mi pugnala... ." (Dalla prefazione di Francesca Vitello)

"Manca la ragione. Un lettore, anche distratto, la prima cosa che nota in questa silloge è l’assenza di una qualsiasi... ragione. È una raccolta che è tutto, tranne che ragionata. E soprattutto è senza tempo! Sempre di là da venire e insieme ieri e pure oggi... " (Dalla Prefazione di Giuseppe La Spina)

""Da capolinea a capolinea" è una raccolta poetica di dolori e di piaceri. Ogni giorno è un nuovo giorno da bruciare o da vivere nel pieno del suo significato. Tutto è possibile nulla è scontato". (Cinzia Laila Cosenza)

Post meridiem (Parte I) Scarti Languore d’Agosto, Agosto fertile vai per controviali con le immagini in testa. Una raccolta confusa di radiofrequenze, riflessi amaranto; si avverte qualcosa, come uno scarto. Necessario e accessorio si stratificano, ti accorgi che un’altra verità tiene banco. Di fronte a te, il tremulo schermo d’afa; gente; in lontananza vedi molli silhouette dai contorni di filigrana.

Questo libro racconta storie difficili dei nostri giorni. Protagoniste sono le ombre dei legami interni alla famiglia che finiscono talvolta per trasformare tutti in persone la cui condizione di solitudine dipende dall'essere assoggettati all'altro piuttosto che isolati dal mondo. Narrarsi, riuscendo ad attribuire un significato agli eventi che ci hanno segnato, può rappresentare il primo passo per ereditare anche una storia impossibile, capovolgendola e trasformandola in qualcosa di nuovo e originale.

"Se nell'aprire questo libro, pensaste di trovarvi a leggere una delle tante "raccolte" di liriche cadreste in errore. Itaca, la casa di mio padre è molto più di una semplice silloge poetica. È un abaco, una tavola di conto dove gesta incompiute e parole non dette scontrano i ricordi del passato con una realtà amplificata dagli avvenimenti." (Dalla prefazione di Moreno Tonioni)

"Il mondo della nostra poetessa non si esaurisce in lei, ma tende all'infinito della coscienza e della fantasia, l'immaginazione creativa che genera la poesia. Tangibile è la raffigurazione della bellezza che da valore estetico si trasforma in valore etico, dal bello dunque al buono, che hanno la propria sintesi nell'amore, che è quello per il prossimo, per il bene amato, per la stessa umanità e per la natura, fattori che spiegano il motivo del "canto" della poetessa. [...] Dalla nota di Stefano Mangione[...] Carmelisa Nicolò dà voce al vento, al cielo, al verde, alla nebbia, ai gatti, ai gabbiani, alle rondini, alle pietre: attraverso personificazioni, metafore e similitudini tesse un dialogo profondo con la realtà e la scruta per trarne giovamento, per raggiungere un canto che dissolva la paura. [...]" (Dalla prefazione di Patrizia Modafferi)

"In quest'opera, il poeta si mette a nudo confidandoci, quasi come fosse un diario, le proprie emozioni. 'Gli orari del cuore' non è che un insieme di emozioni scritte, personali e soggettive che sono un immenso dono per chiunque volesse coglierlo." (Dalla Prefazione di Valerio Di Lorenzo)