Audino: Manuali

Questa è una storia dello spazio scenico teatrale a uso soprattutto degli studenti. Ed è illustrata con circa 180 disegni realizzati a mano libera dallo stesso autore. Attraverso un percorso di riflessione per immagini, si affrontano le tappe architettoniche che hanno permesso la codificazione di regole costruttive inizialmente tramandate per via orale. Oggetto privilegiato del metodo di studio offerto da questo manuale è l'atto conoscitivo del disegnare, che viene accompagnato da spiegazioni precise ed essenziali. “Piccolo manuale dello spazio scenico” è destinato in primis ai professori che insegnano scenografia nei licei artistici, dove, in seguito alla riforma della didattica, è ora prevista la scelta dell'indirizzo nel triennio. Tuttavia, coinvolgendo le capacità pratiche e riflessive dei lettori, il testo è adatto anche a chi studia scenografia nelle accademie di belle arti. Inoltre, grazie alla sinteticità e alla presenza delle nozioni fondamentali delle diverse concezioni sceniche, può essere un utile prontuario per chiunque si interessi di teatro. Il primo volume tratta la storia dell'architettura teatrale e della scenografia dalla Grecia antica al Medioevo. L'analisi viene svolta in rapporto ai vari tipi di rappresentazioni, con una particolare attenzione al ruolo del sacro. Il testo è adottabile al primo anno di scenografia del liceo artistico (terza superiore).

Questa è una storia dello spazio scenico teatrale a uso soprattutto degli studenti. Ed è illustrata con circa 180 disegni realizzati a mano libera dallo stesso autore. Attraverso un percorso di riflessione per immagini, si affrontano le tappe architettoniche che hanno permesso la codificazione di regole costruttive inizialmente tramandate per via orale. Oggetto privilegiato del metodo di studio offerto da questo manuale è l'atto conoscitivo del disegnare, che viene accompagnato da spiegazioni precise ed essenziali. “Piccolo manuale dello spazio scenico” è destinato in primis ai professori che insegnano scenografia nei licei artistici, dove, in seguito alla riforma della didattica, è ora prevista la scelta dell'indirizzo nel triennio. Tuttavia, coinvolgendo le capacità pratiche e riflessive dei lettori, il testo è adatto anche a chi studia scenografia nelle accademie di belle arti. Inoltre, grazie alla sinteticità e alla presenza delle nozioni fondamentali delle diverse concezioni sceniche, può essere un utile prontuario per chiunque si interessi di teatro. Il secondo volume tratta la storia dell'architettura teatrale e della scenografia dal Rinascimento alla fine del '900, con descrizioni puntuali dei principali teatri stabili e riflessioni sullo scopo del teatro. Il testo è adottabile al secondo e al terzo anno di scenografia del liceo artistico (quarta e quinta superiore).

Presentiamo il classico che ha insegnato a leggere il cinema, rinnovato per l'era digitale

Questa nuova edizione di Ammazzare il drago, introdotta e curata da Raffaele Vella, esplora le frontiere del game writing cont

Il Laban/Bartenie? Movement System (LBMS) è il sistema più di?uso al mondo per l'educazione al movimento del corpo

«La privacy è un muro che costruiamo per proteggere la nostra casa; il segreto è un muro che costruiamo per nascondere che la

Che cosa rende memorabile un romanzo? Dietro ogni storia ben riuscita agiscono elementi invisibili, difficili da percepire ma

Divertirsi è la parola d'ordine! Nel mondo digitalizzato sembra quasi impossibile, eppure i giochi di ruolo, nati come intratt

Agli inizi del Novecento il laboratorio teatrale è un contesto in cui sperimentare i linguaggi performativi ma anche un luogo

Come nasce un'immagine adatta alla comunicazione pubblicitaria? È possibile costruire un percorso che stimoli idee creative in

Le Intelligenze Artificiali Generative stanno cambiando in fretta il modo di ideare, produrre e finalizzare i contenuti dell'audiovisivo. Questo libro nasce per fare chiarezza: una guida pratica e critica che ordina concetti, strumenti e decisioni operative, aiutando studenti, professionisti e aziende a orientarsi senza allarmismi né facili entusiasmi. Nel libro prendono spazio workflow reali, schemi, tabelle ed esempi pensati sia per la didattica sia per l'utilizzo delle IA in fase di produzione: come scegliere tra modello e piattaforma, quando orchestrare in locale o in cloud, come impostare prompt efficaci e tracciabili, come valutare qualità, costi e tempi; con attenzione a etica, watermark e conformità. Un testo per imparare a integrare gli strumenti generativi nei processi creativi, senza mai rinunciare al controllo artistico ma valorizzando la sperimentazione. Non una mappa definitiva, ma una bussola affidabile per muoversi oggi e guardare con senso critico ai cambiamenti futuri.

Ciak si insegna porta in classe un nuovo modo di fare lezione: il cinema non è più solo un'occasione di riflessione, ma diventa la chiave per creare momenti didattici attivi e coinvolgenti. Da una parte la forza delle immagini, il fascino dei personaggi, la tensione della storia; dall'altra i contenuti delle discipline curriculari, che in queste pagine prendono vita grazie a un originale lavoro di smontaggio e rimontaggio delle scene dei film. Gli studenti non restano spettatori: vengono stimolati a inventare materiali propri, sfidandosi con creatività. Così la storia, la geografia, la grammatica e persino l'analisi del periodo si trasformano in territori da esplorare con lo stesso entusiasmo vissuto durante la proiezione filmica. I titoli proposti, scelti e sperimentati per rispondere agli obiettivi formativi del secondo anno della scuola secondaria di primo grado, dialogano con i bisogni emotivi e cognitivi dei ragazzi a cui il volume è dedicato. A completare il percorso, approfondimenti che guidano alla scoperta del linguaggio cinematografico per entrare ancora di più dentro la macchina delle storie, con un occhio sempre rivolto all'insegnamento e alla produzione di testi scritti. Ideato per andare a occupare un posto sui banchi di scuola, questo secondo volume è altresì organizzato per trasformarsi in uno strumento prezioso per tutti coloro che vogliono dialogare con i ragazzi e le ragazze attraverso la magia del grande schermo.