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Si articola in due parti, la prima tematica e la seconda dedicata agli autori principali. Nella prima, in capitoli rapidi e dal linguaggio semplice, si affrontano i temi seguenti: L'idea di filosofia oggi; La scoperta dell'inconscio, Che cos'è un fenomeno? L'enigma del tempo; Le figure dell'esistenza; Soggetto e alterità; La questione della tecnica; Le parole e le cose; I problemi del "dopo". Nella seconda ci sono sei "voci" monografiche dedicate a Nietzsche, Bergson, Freud, Husserl, Heidegger, Wittgenstein e corredate di riferimenti bibliografici essenziali.

Da qualche tempo sono sorte anche in Italia delle scuole di scrittura creativa, o letteraria che dir si voglia, destinate ai giovani, sempre più numerosi, con la vocazione o l'aspirazione di diventare scrittori. Ma è possibile insegnare la scrittura come "arte"? La risposta viene, dall'autrice, girata agli scrittori stessi, invitati a raccontare i segreti del mestiere: l'ispirazione, il metodo di lavoro tra ideazione, congegno e stesura dell'opera, i ripensamenti, la rifinitura ecc. I 13 scrittori italiani che hanno risposto all'invito dell'autrice rappresentano un campionario assai significativo del panorama della letteratura italiana contemporanea e ci offrono un repertorio di testimonianze destinate a un vasto pubblico.

II sensus aestheticus dell'uomo contemporaneo è il principale imputato in questo libro. Alla perdita di sensibilità estetico-artistica può essere però contrapposto un progetto di educazione estetica che accompagni l'essere umano in ogni età della vita. Tutte le culture hanno posseduto e rivelato una loro idea dell'uomo e dell'arte manifestandola nelle linee dell'educazione estetica del giovane. Il compito di questo volume si riassume nel tentativo di ricondurre tali linee al testo estetico, al soggetto in età evolutiva, nonché alla scuola e alla didattica, ma pure di ricomporle in un efficace quadro di sintesi delle principali teorie (filosofiche, pedagogiche, estetologiche, storico-artistiche) che regolano la formazione estetica nella cultura contemporanea.

Questa non è una storia del fumetto, né un'indagine sui suoi meriti e demeriti. E' piuttosto un'esplorazione che ne vuole definire le coordinate nella mappa dei linguaggi della comunicazione di massa (dall'illustrazione alla pittura, alla fotografia, alla grafica, alla poesia, alla letteratura, al cinema), e delle loro continue reciproche interazioni. Più che sulle differenze - che restano comunque un naturale punto di partenza - l'accento viene quindi posto sulle somiglianze, o meglio, sui caratteri comuni ai vari linguaggi. Un'esplorazione del fumetto, dunque, che permette di attraversare i linguaggi che lo attraversano, aprendo la strada a una lettura ricca di rimandi multimediali, quali un mezzo di espressione carico di riferimenti come questo merita di avere.