Aesthetica
Aesthetica preprint. Volume Vol. 129
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2026
pagine: 214
Lo spazio figurativo dal Rinascimento al cubismo
Pierre Francastel
Libro
editore: Aesthetica
anno edizione: 2026
pagine: 288
Francastel rilegge la rappresentazione dello spazio mostrando come la prospettiva rinascimentale, considerata a lungo un model
Il pane degli angeli. Il cibo della conoscenza, da Beato Angelico ad Anselm Kiefer
Gaspare Polizzi
Libro
editore: Aesthetica
anno edizione: 2026
pagine: 126
Nell'intreccio tra arti figurative, tradizione letteraria e filosofia il tema del "pane degli angeli" arriva a noi dalla tradi
Del sentire ecologico. Per un'ecologia perturbante
Pasquale De Rosa
Libro
editore: Aesthetica
anno edizione: 2026
pagine: 190
Fenomeni come la transizione ecologica, il greenwashing, l'attivismo ambientalista, ma anche la recente svolta ecologica del p
La via al cubismo. La testimonianza del gallerista di Picasso
Daniel-Henri Kahnweiler
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2026
pagine: 124
La via al cubismo è uno dei primissimi scritti di Kahnweiler e testimonia in modo diretto la rivoluzione artistica che il cubismo aveva appena attuato. Il libro propone una ricostruzione della genesi e delle principali motivazioni di questa pittura e vuole al tempo stesso fornire al lettore una chiave d’accesso per la sua comprensione. Redatto in gran parte nel 1915, se da un lato rispecchia quelle che allora erano le convinzioni del suo autore, si avverte in esso il quotidiano scambio di idee, avvenuto poco tempo prima, tra Kahnweiler, Picasso e Braque.
Aesthetica preprint. Volume Vol. 123
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 238
Aesthetica preprint. Volume Vol. 126
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 226
Aesthetica preprint. Volume Vol. 128
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 166
Il presente numero di “Aesthetica Pre-Print” intende attraversare la funzione delle tassonomie nella storia del pensiero semiotico e filosofico-linguistico. I saggi che compongono questo numero monografico esplorano, in modi differenti ma complementari, il valore epistemologico del fare tassonomico interrogandone tanto le strutture teoriche quanto le ricadute operative.
Le lettere e gli spiriti. Itinerari eccentrici nella letteratura italiana
Paolo L. Bernardini
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 234
Questo libro intende proporre se non un nuovo canone vero e proprio della letteratura italiana, l’idea stessa, estremamente feconda, che il canone della letteratura italiana – come di qualsiasi altra letteratura – possa e debba essere ripensato ed eventualmente riscritto, al di fuori dell’asfissiante e inattuale (nel senso di Nietzsche, che “va contro i tempi”) divisione tra “minori”, “maggiori” e “minimi”. Ognuno deve essere libero di tracciare e osservare il proprio “canone”, al di fuori delle costrizioni delle scuole di ogni ordine e grado, e dell’ombra lunga che i poteri, politico e mediatico soprattutto, esercitano sulla letteratura. In questo risiede la quota irrinunciabile di libertà della lettura e della critica: nella capacità di accostare liberamente ogni testo, e trasformare “minori” in “maggiori”, a partire dal proprio gusto, dalla propria sensibilità, dalla propria cultura. In 31 brevi saggi vengono presentati autori, autrici, opere insolite, che indicano percorsi eccentrici, liberatori, e dicono anche come la letteratura sia in grado di essere arma e alba di pensiero, e sogno e segno della Storia.
La crisi semantica delle arti
Emilio Garroni
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 298
Pubblicato per la prima volta nel 1964, “La crisi semantica delle arti” è il primo ampio lavoro di estetica pubblicato da Emilio Garroni, destinato ad affermarsi come uno dei più importanti e originali pensatori italiani della seconda metà del Novecento. Pur presentandosi come un profilo critico dell’estetica post-crociana, questo libro consente di cogliere allo stato nascente elementi che si riveleranno decisivi per i successivi sviluppi della riflessione garroniana: l’attenzione per l’aspetto semantico delle arti, che verrà sviluppato e approfondito nei lavori dedicati alla semiotica, tra il 1968 e il 1977, ma insieme anche i problemi di un’estetica filosofica, che impegneranno Garroni da Senso e Paradosso (1986) fino all’ultimo lavoro pubblicato, Immagine linguaggio figura (2005). Al tempo stesso, l’adesione manifestata da Garroni in questo libro a un approccio storicistico ai problemi dell’estetica ci mostra un autore attento alla dimensione sociale e politica dell’arte forse in misura maggiore che in tutti i lavori che seguiranno.
L'alienazione artistica
Mario Perniola
Libro: Libro in brossura
editore: Aesthetica
anno edizione: 2025
pagine: 254
L’alienazione artistica contiene le riflessioni militanti di Mario Perniola sulla complessa relazione tra arte e società, elaborate tra la fine degli anni Sessanta e l’inizio degli anni Settanta. Contro la creatività impoverita e puramente ideale dell’arte occidentale, e contro la cieca violenza dell’economico, Perniola propone il superamento dell’arte in favore di una vita quotidiana liberata dalle separazioni del mondo borghese e capitalista. Prossimo ma allo stesso tempo critico rispetto al movimento situazionista, il filosofo italiano porta avanti un’indagine dell’arte come categoria storica, individuando da un lato figure e meccanismi dell’alienazione, dall’altro i momenti di resistenza, le fratture impreviste e i tentativi di sovversione.

