artem

Catalogo della mostra progettata dal gruppo di lavoro dedicato del LUISS Master of Art, diretto da Roberto Cotroneo, con il coordinamento scientifico di Achille Bonito Oliva e Angelo Capasso. La ricerca di un'identità percepibile e coerente nell'arte concepita in Italia oggi, contaminazioni tra artisti italiani e stranieri, le relazioni tra memoria, storia, forma e paesaggio come filo conduttore di un'indagine espositiva di innovazione; ovvero, ideare una mostra, curare ogni aspetto della progettazione, dalla scelta del tema, agli artisti e alle rispettive opere, all'allestimento: i risultati di un'esperienza unica condivisa da 23 neo-curatori apprendisti, fermati in un documento/testimonianza ad uso di studiosi, collezionisti, giovani curiosi degli orizzonti spesso nebulosi dell'arte contemporanea.

Dall'1 ottobre 2011 la realtà culturale partenopea si arricchisce di un nuovo museo, nato dalla collaborazione proficua tra le diverse istituzioni della città: Memus, museo e archivio storico del teatro di San Carlo, luogo di memoria e innovazione, per far rivivere le vicende artistiche del più antico teatro d'Europa. Memus apre le porte al pubblico con l'inaugurazione, a Palazzo reale, della mostra "Opera ad arte", dedicata al felice matrimonio tra lirica e arte contemporanea. In piena sintonia con l'esposizione, l'archivio storico offre la possibilità di immergersi, oltre che nel passato, anche nei 'mondi' immaginati per gli allestimenti teatrali da importanti artisti contemporanei: Kiefer, Paolini, Paladino e molti altri ancora.

Salvino Campos, brasiliano di stanza a Napoli, indaga il mondo con pupille di fotografo, la realtà senza aggettivi, multiforme e misteriosa: volti inquieti, viaggiatori smarriti, uomini e donne comuni nelle strade latinoamericane, a Instanbul, nelle metropolitane di Berlino, New York, Napoli, sospese nell'attesa dell'imponderabile.

Dalla preistoria all'età romana, una ricognizione sapiente e analitica del territorio casertano nell'articolazione demografica, economica e geomorfologica dei suoi tre ambiti più rappresentativi: l'area dei monti aurunci a nord-ovest, con la valle sinuosa del Garigliano e le vette del massiccio Roccamonfina; a nord-est il Matese e la piana sul versante a sinistra del Volturno; a sud la Terra di lavoro. De Caro recupera dalla memoria che l'incuria rischiava di cancellare luoghi di antiche suggestioni, storie di vita, leggende, conflitti alterni, patrimoni sommersi, tracciati urbani, teatri, domus, statue preziose, mosaici, archi trionfali; un tributo e un appello per la distesa ampia di Campania felix dove "la terra ... esala una nebbia leggera e vapori alati ..., si copre spontaneamente di un prato sempre verde" (Virgilio, "Georgiche").

Tra aranceti e terrazze panoramiche spalancate sulla costa di Sorrento, la dimora settecentesca della famiglia Correale di Terranova è una pietra miliare della cultura romantica delle case-museo. Dal decreto reale dell'istituzione ufficiale, nel 1904, grazie anche a donazioni generose, hanno 'arredato' con eleganza gli ambienti della villa reperti archeologici, mobili, ceramiche, busti marmorei, dipinti dal cinquecento alla fine dell'ottocento, fino alla raccolta di vedute della scuola di Posillipo, Duclère, Pitloo, i fratelli Palizzi, Gigante: un viaggio suggestivo nella storia del paesaggio italiano e mediterraneo.

Una riflessione sulla necessità di una diversa e più consapevole accezione dell'approccio storico-artistico alla conoscenza del paesaggio, inteso come luogo della memoria, ma non solo. In catalogo vedute e paesaggi di Napoli e dei suoi dintorni provenienti dalla collezione della provincia di Napoli, custodite presso il Pio Monte della Misericordia: opere di artisti che tra Settecento e Novecento hanno registrato nei lori dipinti i cambiamenti progressivi della città e del paesaggio. Scatti fotografici contemporanei, che ritraggono gli stessi scorci urbani e paesaggistici ripresi nei dipinti, con il confronto diretto consentono di cogliere con immediatezza i segni dell'avanzare del progresso e, malgrado tutto, il persistere di una bellezza naturale unica al mondo. In mostra vedute di maestri del vedutismo europeo e delle scuole di Resina e di Posillipo: Carlo Bonavia, Pietro Fabris, Franz Vervloet, Joseph Rebell, Franz Catel, Pasquale Mattej, Giacinto Gigante, Anton Sminck van Pitloo, Teodoro Duclére, Raffaele Carelli, Marco De Gregorio.

In mostra al museo Duca di Martina oltre duecento oggetti tra calici, bicchieri, brocche in vetro, cristallo, argento, avorio, porcellana e maiolica, accomunati, per funzione e iconografia, dalla tematica del vino e dalla sua presenza nell'arte sacra e profana. Una preziosa selezione di dipinti - baccanali, nature morte, scene di vendemmia - completa e arricchisce l'esposizione, a cui si accompagnano, presso la caffetteria e la sala polifunzionale del museo, conferenze, concerti e laboratori di degustazione per approfondire la conoscenza e la cultura del vino, nei suoi aspetti più eterogenei.

Il catalogo della collezione di ceramiche di proprietà della famiglia Mazzacane, oltre duecentocinquanta pezzi dai colori vivaci e dalle forme variegate: servizi da tavola, piatti, zuppiere, saliere e brocche, ma anche anfore, giare, vasi di farmacia, albarelli, acquasantiere, mensole e gocciolatoi per la prima volta riuniti in una rassegna completa e esaustiva. La storia della collezione e il progetto del museo della ceramica 'Vincenzo Mazzacane' a Cerreto Sannita, tra maioliche del settecento, terraglie napoletane e maioliche rustiche dell'ottocento, provenienti in gran parte da Cerreto, con esemplari appartenenti a altri centri di produzione: Ariano Irpino, Vietri sul mare, Grottaglie, Napoli, Caserta, Laterza, Albissola. Un volume dedicato a studiosi, collezionisti e semplici appassionati della ceramica e delle arti decorative.

Nel 79 d.c. il Vesuvio seppellisce Pompei e Ercolano sotto una coltre di cenere e lapilli. Andrew Wallace-Hadrill ricostruisce e decodifica i nessi essenziali, l'identità, la trama di relazioni economiche, sociali, il rilievo straordinario, originale, della civiltà ercolanense: popolazione e provenienze etniche, spazi pubblici e privati, scambi tra città vesuviane e con l'universo romano... ripercorre con rigore evidenze documentarie, problematiche di scavo, di conservazione, di restauro e fruizione. Un'indagine frutto anche dell'impegno decennale del Packard Humanities Institute, nel quadro organico dell'Herculaneum Conservation Project.

Una guida essenziale, chiara, autobiografica, alla civiltà della Misericordia e al patrimonio straordinario del Pio Monte, istituzione benemerita per la solidarietà e il sostegno concreto ai bisognosi: dalla chiesa, con l'emblema iconografico e etico delle opere di misericordia di Caravaggio e le tele complementari dei contemporanei, attraverso le sale austere della quadreria Cesare Fracanzano, Jusepe de Ribera, Mattia Preti, Luca Giordano - fino al corpus ricchissimo dei dipinti di Francesco De Mura, donato dall'artista nel 1782. Una cronologia ragionata, ad introduzione della guida, ripercorre con sobrietà la vita, le passioni, l'esperienza quotidiana di questa creatura collettiva esemplare, dal 1601 ai progetti degli artisti contemporanei per la Misericordia appena presentati al pubblico.

Una guida essenziale, chiara, autobiografica, alla civiltà della Misericordia e al patrimonio straordinario del Pio Monte, istituzione benemerita per la solidarietà e il sostegno concreto ai bisognosi: dalla chiesa, con l'emblema iconografico e etico delle opere di misericordia di Caravaggio e le tele complementari dei contemporanei, attraverso le sale austere della quadreria Cesare Fracanzano, Jusepe de Ribera, Mattia Preti, Luca Giordano - fino al corpus ricchissimo dei dipinti di Francesco De Mura, donato dall'artista nel 1782. Una cronologia ragionata, ad introduzione della guida, ripercorre con sobrietà la vita, le passioni, l'esperienza quotidiana di questa creatura collettiva esemplare, dal 1601 ai progetti degli artisti contemporanei per la Misericordia appena presentati al pubblico.

Una guida essenziale, chiara, autobiografica, alla civiltà della Misericordia e al patrimonio straordinario del Pio Monte, istituzione benemerita per la solidarietà e il sostegno concreto ai bisognosi: dalla chiesa, con l'emblema iconografico e etico delle opere di misericordia di Caravaggio e le tele complementari dei contemporanei, attraverso le sale austere della quadreria Cesare Fracanzano, Jusepe de Ribera, Mattia Preti, Luca Giordano - fino al corpus ricchissimo dei dipinti di Francesco De Mura, donato dall'artista nel 1782. Una cronologia ragionata, ad introduzione della guida, ripercorre con sobrietà la vita, le passioni, l'esperienza quotidiana di questa creatura collettiva esemplare, dal 1601 ai progetti degli artisti contemporanei per la Misericordia appena presentati al pubblico.