Il Convivio

"6090 (SessantaNovanta)", settima raccolta di poesie di Diego Baldassarre, si presenta come una riflessione incandescente sul rapporto tra tempo e libertà che corre lungo le sezioni "Taccuini" e "Diplopia", plasmate come due nuclei complementari capaci di sostenere una trama uniforme... Nella generale tendenza di molti poeti contemporanei a ostentare un'originalità quasi sempre fine a se stessa e inautentica, Diego Baldassarre ben consapevole dei propri strumenti artistici sceglie di "tirare dritto per la sua strada", continuando in maniera coerente e sempre più convinta a perseguire una propria specificità stilistica. Versi taglienti e calibrati, assenza di punteggiatura, forza evocativa, una struttura compositiva che rinuncia alla prevedibilità per tenere vivo fino in fondo un dialogo possibile con il lettore; un modo concreto di presentare la poesia come "testimonianza di una propria intima resistenza".

La poesia di Francesco D’Episcopo è complice di un’abbacinante meraviglia, che sorprende il lettore con la forza appassionante dei ricordi. Il ruolo della memoria in questa rilevante silloge è singolare, giacché le immagini reali del presente rappresentano il pretesto per cogliere il passato e sfociare così nel regno del sogno, dove magiche vertigini conciliano le antinomie del vivere. La precarietà, la corsa irreparabile del tempo, le assenze si rivestono di luce nel buio della notte: il merito è dei sogni, che, rincorrendosi gioiosamente, alleggeriscono ogni spigoloso malessere esistenziale. La poetica di Francesco D’Episcopo, dunque, è in quella superba alchimia che parte dalla realtà quotidiana per approdare nel mondo dei sogni, laddove viene ridotto al silenzio il male di vivere, attraverso un mondo ideale, oltre il reale, convincente, in grado di fugare dubbi ed incertezze, attraverso un’improvvisa accensione catartica. (Carmela Politi Cenere)

Ognuno legga con i suoi occhi, ripeta a voce alta, e trovi pure la musica nelle composizioni di Angela Mancuso, così come hanno fatto musicisti e attori. Cercando di entrare nelle parole e nelle loro pause, per restituire al lettore le emozioni della pagina scritta, ci si accorge quanto la sua poesia arrivi con versi che non sono versi. È parola che restituisce con intensità lirica uno stato d'animo provato e che la poetessa fa provare a chi legge o ascolta.

Quasi in ognuna delle composizioni c’è nascosto un sogno irrisolto, come quelli che fuggono rapidi all’alba quando il sole comincia ad affacciarsi. Eppure non c’è una sola nota di rimpianto, non si avverte il senso della perdita e ciò sta ad indicare che Gabriella Maggio è diventata il semaforo delle sue emozioni, di ciò che la scuote ogni giorno dinanzi a spettacoli inusitati, a momenti del passato, a progetti per il futuro. (Dante Maffia)

Con la monografia, dedicata a Tommaso Lanzuisi, poeta nato a San Felice Circeo (LT) e recentemente scomparso, Fiorella Gobbini onora la memoria di uomo di lettere e di cultura, che, attraverso le sue opere in versi e in prosa, ha costantemente dimostrato profondità di sentimenti e di pensiero, oltre a coerenza con i principi universali di moralità e rettitudine. L'opera scandaglia con sottile analisi non solo il letterato, ma anche lo studioso, innamorato della sua terra e della sua storia, che ha contribuito in misura notevole a diffondere e valorizzare la conoscenza di un patrimonio artistico e culturale che fa del Circeo una perla del litorale laziale.

Questa raccolta di saggi è una ricognizione completa ed esaustiva sulla storia di luoghi e resti sui quali, sino a ora, c'era una vasta ma frammentata bibliografia, che va da opere dei secoli precedenti agli articoli specialisti più recenti. Pertanto, i saggi rappresentano un'ottima occasione per rileggere e ricostruire la storia di alcuni dei luoghi più famosi di Taormina e dei suoi dintorni. Tre sono i punti nodali intorno ai quali l'autore si concentra: l'area di Cocolonazzo di Mola, che testimonia la presenza di una necropoli e della quale si fa una nuova mappatura al fine di analizzare anche i rischi che potrebbe subire; il cosiddetto Ginnasio, che in base a una lettura dei testimoni materiali e filologici potrebbe non essere ciò che sino a ora si è ipotizzato; e infine la Naumachia, definita così impropriamente in base alle proposte e ai dati raccolti.

Salvatore Bordino, avvalendosi dell'assonanza fluida e particolarmente musicale del dialetto siciliano, con le infinite visioni dettate da intense emozioni, ha creato un'opera policroma, dove le parole accompagnano, come pennellate, le numerose immagini custodite nei versi delle varie liriche, segnate sempre da un profondo senso di appartenenza alle proprie radici. Come il tempo guida ogni singolo individuo nel suo cammino, egli descrive con grande intensità emotiva pregnanti momenti di vita quotidiana e racconta, come pagine di un diario, sentimenti d'amore e di passione.

I volumi di saggistica, tendenzialmente, hanno una organizzazione monografica o, se pluritematica, scarsamente organica. Nel caso di Marisa Cossu ci troviamo di fronte a un testo che procede per scavazione progressiva, cioè parte da un punto generale, inclusivo di più temi e orientamenti, per giungere a riferimenti specifici, legati precipuamente alla letteratura italiana contemporanea. L'autrice difatti, indaga categorie complesse come il tempo, fenomeni sociologici legati al bambino, ma anche e soprattutto il valore che l'arte e la poesia possono avere per migliorare l'età in cui viviamo.

"E che cosa sia l'amore mi chiedo" di Danila Marchi già nel titolo racchiude due orientamenti basilari dell'intera raccolta. Il primo legato al sentimento amoroso e il secondo al carattere interrogativo della poesia, come ricerca continua di un'essenza e di una conoscenza dell'essere e dell'esserci. La tensione verso la quiete e la pace è una condizione essenziale ed esistenziale, e si accompagna a un senso del divino molto sentito. Si cerca, in più parti, di avvicinarsi al metafisico nella coscienza che esso è presente attorno all'uomo e che bisogna solamente coglierlo e amarlo.

Nel rapporto conflittuale tra uomo e donna, tra amore e odio, tra preconcetti psicologici e l'affermarsi quale donna, l'autrice scompone la mente umana, evidenziandone alcuni aspetti, quali la misoginia, la paura dell'altro sesso, la sensualità, le emozioni, viste in una autoanalisi obiettiva, smontando alcuni aspetti del maschilismo e soprattutto affermando la femminilità di quell'alieno terrestre, chiamato donna, e la capacita di emozionarsi, al di fuori di ogni femminismo razionale o irrazionale.

"Aurum" di Angela Miniello è una dichiarazione di ricerca, si tratta cioè di una indefessa escavazione verso l'essenza al fine di separare la pietra grezza da quanto è più prezioso. Eppure l'aurum è quello che si riversa anche sul foglio, cioè l'entità dell'essere che va a confluire nella scrittura e, nel caso specifico, nella poesia. È la stessa autrice ad ammettere, infatti, di ricoprire ogni riga dei tersi orizzonti che fanno parte della vita, considerando la purezza del cuore come valore imprescindibile non solo negli affetti, ma anche nelle più ampie relazioni sociali. Tuttavia, può accadere di sprofondare nel buio (civile, affettivo o via dicendo), ma è proprio da quella immersione che si ha coscienza dell'esistenza, si comprende cioè quanto essa sia importante e si cerca di trovare la forza per lottare strenuamente sino a raggiungere uno spiraglio.

Briseide è una figura eletta perché incarna nell'ideario femminile la bellezza e la delicatezza, ma al contempo la tradizione l'ha protetta da sguardi indiscreti, data la sua natura poco famosa rispetto ad altre rappresentanti del ciclo troiano. Eppure la figlia di Brise, a discapito della sua scarsa fioritura in letteratura, per Paola Maria Liotta è la rappresentazione di una faccia della contemporaneità, potremmo dire il simbolo di una realtà tanto antica quanto moderna. Di questa attualizzazione non fa mistero l'autrice affermando apertamente un dato di fatto: ciò che accadde, in quel tempo, accade ora.