L'Artistica Editrice

Il volume prosegue il lavoro di documentazione e valorizzazione delle collezioni del Museo Civico d'Arte Antica di Torino, ren

Nel racconto anepigrafo intitolato da Dante Isella "Ciao, old lion", uno degli ultimi testi scritti da Fenoglio prima della mo

Catalogo della mostra che si svolgerà a Palazzo Salmatoris e la Chiesa di San Gregorio a Cherasco e Casa Francotto a Busca, da

"In cammino oltre la superficie Le fotografie raccolte in questo volume vanno ben al di là del loro aspetto descrittivo ed est

"Il mio legame con "il mondo delle nocciole" risale agli anni in cui, da ragazzo, andavo a raccoglierle nel periodo estivo e,

Una ricerca oltre i limiti dell'evidenza e della certezza, guidata da stelle luminose, mossa dal desiderio di vedere il volto di Dio. Dove le forze umane vengono meno, un dono inaspettato viene proposto. Il volto tanto cercato, Il volto tanto cercato, che la foto di Secondo Pia ha reso ancora più desiderato diventa percepibile sulla sacra Sindone le sue piaghe su un umile dipinto, il Suo sguardo dalle ferite, il Suo sguardo dalla croce. Non c'è prova che la Sindone e il dipinto siano davvero immagini di Gesù, ma si possono osservare segni sorprendentemente forti e luminosi e contemplare queste immagini: parlano da sole segni sorprendentemente forti e luminosi e trasformando l'osservatore.

Catalogo, che racchiude le opere dell'artista saviglianese Daniele Fissore, ripercorrendo le carriera dagli inizi degli anni '70 fino al 2017, passando per i paesaggi verdi intenso che lo hanno reso famoso negli anni '80 e per i dipinti dedicati ai personaggi del Risorgimento lasciando un segno indelebile nell'arte contemporanea con il suo stile iperrealista.

In ognuno di noi risiedono segreti, timori ed incertezze, celati nel groviglio dei pensieri. In questa storia il narratore ed io ci immergeremo in un viaggio di emozioni e quotidianità, un'esplorazione per scoprire chi siamo realmente. Ma ora chiedo a te: "Sei sicurə di voler conoscere ciò che nascondi?

"La rassegna espositiva denominata curata da Cinzia Tesio vuole rilanciare lo spazio espositivo di Palazzo Sarriod de La Tour, edificio settecentesco antica residenza dei Saluzzo-Paesana, grazie alle opere di tre artisti di valenza internazionale con l'impegno dell'Associazione giovanile AttivaMente e l'aiuto del Comune di Costigliole Saluzzo e di numerosi sponsor pubblici e privati. Nell'evento espositivo a Costigliole, parafrasando un celebre aforismo la scultura dona un animo ai materiali, si possono ammirare importanti opere realizzate in legno, ferro, argille che danno emozioni e sensazioni e ci fanno riflettere sui temi di attualità della nostra società e i loro intrecci con il mondo. Gli scultori contemporanei che vengono presentati a Costigliole Saluzzo sono Enzo Bersezio, Giorgio D'Oria e Toshiro Yamaguchi. Insieme formano un gruppo eterogeneo per i personalissimi linguaggi espressivi, ma uniti dalla loro passione per l'arte e la materia che li ha portati ad una produzione di forme uniche e affascinanti. Enzo Bersezio (Lesegno 1943) vive e lavora a Torino dove compie la sua maturazione artistica. Per la creazione delle sue opere in legno, trae spesso ispirazione dai suoi frequenti viaggi nel mondo. Dopo gli studi liceali, si è diplomato in Scultura, frequentando il corso tenuto dal maestro Sandro Cherchi all'Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. È stato docente di Discipline Plastiche al Liceo Artisti Toshiro Yamaguchi (Okayama 1956) Nasce in Giappone, vive e lavora in Spagna. Si è laureato in Belle Arti presso l'Università di Musashino, Tokyo. È arrivato nella penisola iberica con lo scopo di approfondire lo studio sui materiali pittorici e sul loro utilizzo. In particolare ricerca la purezza e il colore. Yamaguchi ha esposto frequentemente anche in Italia, Corea e Germania e partecipato a fiere internazionali come Art Miami o Art New York. A Costigliole espone una scenografica e originalissima installazione dal titolo Infinite butterfly. Carlo D'Oria (Torino 1970). Si diploma nel 1997 presso l'Accademia Albertina di Belle Arti (Torino) Sin dai sui primi lavori si è concentrato sul tema nodale della sua opera: l'uomo e l'umanità. È un artista affermato sulla scena italiana che da molti anni ha scelto di indagare le potenzialità del ferro e di altri materiali come la terracotta, il marmo e la resina con forme leggere ed essenziali. Con questo importante evento espositivo Costigliole Saluzzo vuole cercare di intraprendere la strada seguita da Cherasco e Busca utilizzando l'arte come veicolo di valorizzazione del patrimonio culturale. Una sfida coraggiosa cercando di mettere in rete i beni culturali del territorio e i prodotti locali creando un sistema locale e turistico". Indroduzione di Luca Gosso.

Sono i primi mesi del 1938, l'Europa è in fermento e i nazionalismi stanno prendendo forza. La Polonia, come altre nazioni, sta vivendo la dura crisi economica-sociale che si protrae da anni e subendo l'imminente inizio della II Guerra Mondiale. Il racconto si sviluppa nello specifico a Wieliczka, quartiere operaio alle porte di Cracovia, sede della famosa miniera di salgemma, nel periodo che va dal 1938 al 1940. Il minatore Milo, detto il fuochino, per la mansione che svolge all'interno della miniera, e il suo cavallo Daluky sono i protagonisti del racconto. Le vicissitudini e le problematiche del periodo, coinvolgono entrambi in complicate vicende legate al difficile momento in cui la Polonia sta attraversando. Il fulcro del racconto si anima a partire dagli ultimi mesi del 1939, prima dell'invasione della Polonia, sia da parte Tedesca a occidente, sia Russa a oriente, fino a maggio del 1940. I riferimenti storici e biblici, a cui l'autore fa riferimento, e l'affascinante città di Cracovia rendono il romanzo vicino alla cruenta realtà della guerra e delle deportazioni. L'amore che unisce Milo al suo cavallo esalta e condiziona le scelte che la sua famiglia deve affrontare.

Questo testo, terzo di una serie di scritti incentrati sulla ricerca della responsabilità personale di sé stessi, offre la possibilità di comprendere la causa inconscia del sintomo fisico e il mistero della vita umana nella sua interezza. Questo libro è stato scritto a due mani, quelle materiali dell'autrice supportate da quelle spirituali ed invisibili dell'anima trapassata del suo compagno di vita: Fabrizio Nepote Fus che dall'oltre ha ispirato una profonda connessione. Il nostro cervello è uno specchio riflettente che capta i pensieri nell'etere che lo circonda. I pensieri propri invece sono quelli che salgono dal cuore e solo dopo arrivano al cervello. I primi sono rapidi come il battito delle ali di un colibrì. Cosa aspettarsi da questo scritto eclettico e multisfaccettato? Si tratta di definire nella prima parte il mistero della vita umana e la sua connessione ad un piano divino superiore che è dato prima della nascita al fine di integrare esperienza e lezioni che permettono un'evoluzione ed una crescita sia materiale che spirituale. Il punto di vista dell'autrice sfora nel campo esoterico e nella spiegazione dell'invisibile ma mantiene una solida base pratica che svela la vera natura inconscia del sintomo al fine di proseguire il lavoro di ricerca già evidenziato nei primi due testi. La ricerca esposta parte da uno studio scientifico del disturbo sia fisico che emotivo e mentale e può considerarsi un valido aiuto nel definire le connessioni psicosomatiche. Il fine è quello di insegnare ad interpretare il messaggio inconscio che si cela dietro la malattia e permettere in questo modo di impostare un nuovo modo di intraprendere il percorso della vita. Il libro non vuole sostituirsi all'aiuto di un terapeuta, in quanto l'obiettivo ultimo è quello di aprire la mente ad un nuovo modo di intendere e comprendere le situazioni, soprattutto quelle patologiche. Resta chiaro che i punti di vista esposti sono stati approfonditi attraverso l'uso dell'intuizione personale e non hanno nulla a che vedere con la scienza ufficiale, nemmeno intendono sostituirsi ad essa, ma solo affiancarsi in una più corretta visione d'insieme. Questo testo permette di accedere a conoscenze non ancora condivise in ambito olistico e delle medicine "alternative" e può essere considerato, al pari dei precedenti, come una base di partenza per l'apertura di nuove indagini e per la ricerca di settori inesplorati della vita umana nella sua interezza. Grazie. Per la prima volta un testo che attraverso l'intuizione dell'autrice definisce in modo più chiaro le connessioni genealogiche, sintomatologiche e spirituali dell'essere umano nella sua interezza.

"La partita del Tavolasso" da Barge a Bibiana è un poemetto eroicomico, stampato a Torino nel 1791, che narra di una gara di tiro tra archibugieri, per l'appunto, di Barge e di Bibiana. I bargesi hanno accettato l'invito, da parte di notabili di Bibiana, dove questo confronto tradizionalmente si svolge da tempo, a prendervi parte. Nessun Davide, nessun Golia. Nemmeno un Achille o un Ettore ma l'abate Bolla, il migliore di Bibiana, e Pieretto, bravo tiratore di Barge. A ravvivare il contesto, un pranzo non proprio pantagruelico, danze, scene in maschera, feste di piazza, con ciarlatani e burattini, bande militari e parate di cavalieri e gentildonne in carrozza, una cantante lirica degna di essere paragonata (forse) ai più celebri castrati e soprani dell'epoca. E l'ira funesta? C'è anche quella, anche se non proprio funesta. Comunque c'è. Di uno di Barge, contro un "fuoruscito" di Bagnolo P.te, gran bevitore più simile al plautino, fanfaronesco, fanfaronico (si passi il termine di consapevole nuovo conio) e vanaglorioso Pirgopolinice ("Il distruttore delle torri delle città") che al coraggioso Aiace omerico. E tutto questo in soli due canti. In un inserto, opere di Andrea Nisbet, Piero Riva e Luigi Stoisa