Maria Pacini Fazzi Editore

Stampato incompleto nel 1562, l'Amor di Marfisa è un testo cardinale nel panorama della narrativa in ottave del Cinquecento: in una stagione segnata in profondità dalla ricerca di un equilibrio tra le ragioni dell'epica antica e quelle del moderno romanzo di cavalleria, il poema di Cataneo si fa carico di fornire al Furioso una conclusione a regola d'arte, recuperando e proseguendo le fantasiose vicende dei paladini di Francia sullo sfondo storicamente vero della campagna di Carlo Magno contro i Longobardi. Le trame ariostesche maggiori e minori si vengono così a riannodare e comporre nel contesto dell'assedio di Pavia, l'evento culminante della discesa dei Franchi in Italia e l'omerico baricentro intorno a cui il poeta orchestra un racconto che per stile, temi e situazioni narrative prelude al modo epico-aristotelico della Liberata. Nell'allegorica guerra contro i Longobardi ribelli all'autorità papale, l'eroina eponima incapperà nelle panie di Amore, finendo preda della passione per Guidone Selvaggio fino quasi a impazzirne: la vergine guerriera vivrà la propria vicenda nello scontro tra il desiderio e il rifiuto di cedere ai sensi, facendo del poema di guerra un teatro delle emozioni e aprendo una prospettiva sull'interiorità sconosciuta al Furioso e anticipatrice della Liberata.

In questo suo primo romanzo - erboristico - come lui stesso lo definisce, ci accompagna come di consueto fra arte natura, storia e tradizioni popolari in un viaggio fra spazio e tempo. Racconti di storie e ricette, di luoghi e di alberi. Storie di gemme e di fioriture. Di erbe misteriose raccolte solo in particolari condizioni.

La ricorrenza dei 950 anni (+1) dalla consacrazione anselmiana della cattedrale di San Martino di Lucca è stata l'occasione per una nuova indagine documentaria condotta sul patrimonio dei principali istituti culturali cittadini: Archivio di Stato, Archivio Storico Diocesano e Biblioteca Statale. Il risultato è un rinnovato percorso di conoscenza dei principali fatti e avvenimenti che hanno riguardato il cantiere della cattedrale dal 6 ottobre 1070 sino al XX secolo: una selezione di documenti e di codici volta a illustrare, secondo criteri tematici e diacronici, alcuni fra i più rilevanti aspetti della vita del principale luogo di culto lucchese, da quelli artistici e architettonici a quelli devozionali e liturgici, nonché del suo stretto rapporto con le istituzioni politiche dell'antica Repubblica oligarchica

Una accorata e completa ricostruzione storica corredata da immagini e documenti relativi alla Cattedrale di Lucca. L’autore illustra e rivela come questo maestoso edificio, sia il frutto di diversi interventi strutturali che hanno trasformato l’intera area cittadina: dalla fondazione di due cattedrali gemelle nel VI secolo, per volontà del Vescovo Frediano, alla traslazione dell’abside per la creazione del transetto, realizzato con la giunzione ad altri edifici presenti. San Martino quindi si svela non come unico cantiere, o una mera rielaborazione di un’antica chiesa altomedievale, ma come un miracolo di ingegneria, frutto di 11 secoli di interventi. Una vera epopea edificatoria lunga oltre 1000 anni... Introduzione di Franco Cardini.

Noto naturopata, operatore di medicina tradizionale, esperto etnobotanico e etnomedicina. Marco Pardini, dopo il successo del suo primo romanzo "Il piantastorie", è con questo nuovo libro al suo secondo romanzo. Un ciclo si chiude e un altro ciclo si apre. Come le stagioni anche i migliori racconti terminano per poi nuovamente iniziare. Non certo identici a se stessi, ma mutati, perché cambiando ci si rinnova, pur mantenendo salde le proprie radici. A differenza del primo romanzo erboristico legato alla sua infanzia qui Pardini ci racconta le storie che ha scoperto e ritrovato passeggiando tra paesi e natura, personaggi e cittadini 'di montagna', un vero sottobosco potremmo dire, di storie e aneddoti tutti da scoprire.

I netsuke (letteralmente 'oggetto fissato, tsuké, all'estremità, ne, di una corda') erano oggetti usati dagli uomini giapponesi tra il XVII e il XIX secolo (il periodo Edo, 1615-1868) quando la mancanza di tasche nell'abito nazionale, il kimono, suggerì di utilizzare l'ampia fascia o cintura, l'obi, per appendervi un contenitore, il sagamono o inro (una scatolina a più livelli), dove erano poste medicine e piccoli oggetti personali, sostenuto da un cordoncino di seta che, passando sotto la cintura, era tenuto fermo in alto da un contrappeso, il netsuke appunto, dove i due buchi, gli himotoshi, lasciavano passare il cordonicino fissato da un elemento rotondo scorrevole, lo ojime. Il volume è il catalogo dell'omonima mostra a Palazzo Lanfranchi di Pisa, nel Museo della Grafica. I pezzi facevano parte della Collezione della professoressa Edda Bresciani (1930-2020). Edda Bresciani (1930-2020) è stata Professore Emerito di Egittologia dell'Università di Pisa e insignita dell'ordine del Cherubino, medaglia d'oro del Presidente della Repubblica per la scienza e la cultura, socia nazionale dell'Accademia Nazionale dei Lincei, socia corrispondente dell'Académie des Inscriptions et Belles-Lettres di Parigi, Presidente del Comitato Scientifico della Fondazione del Museo Egizio di Torino. Appassionata collezionista e studiosa di netsuke, Edda Bresciani era una riconosciuta hajin (maestra di haiku).

Capita a volte, nella storia dell'arte accade sovente in verità, che un sguardo nuovo, un nuovo studio e una nuova volontà indagatrice portino alla luce opere, magari già note come in questo caso, dandole infine il risalto che le spetta. Questo è il caso di Valentino Anselmi, curatore del volume, che ha saputo riconoscere come opera di Matteo Civitali il Salvator Coronatus di Santa Maria Corte Orlandini che aggiorna così il catalogo del più importante artista del Rinascimento lucchese.

Il volume raccoglie gli interventi dei relatori nel convegno dell''ottobre 2019, una giornata di studi dedicata alle figure di tre pittori lucchesi nella Roma di Caravaggio. Pietro Sigismondi, Paolo Guidotti e Pietro Paolini. Una giornata di studi, a svoltasi a tre anni dall'originale convegno romano, ma che si è configurata come un avanzamento di studi di un'area artistica, come quella dei pittori lucchesi a Roma e non solo, ancora con molte incertezze e nodi da districare. Queste sono le ragioni fondanti di questo volume che raccoglie gli interventi di quella giornat. Il volume inizia con il saggio di Alberto Ambrosini dedicato alle istanze naturalistiche nella cultura visiva di Paolo Lipparelli e dei cartografi Lucchesi del primo '600. La storica dell'arte Paola Betti presenterà novità documentarie su Paolo Guidotti e Pietro Paolini. Gianni Papi illustra nuove proposte ed alcune sottrazioni dal catalogo di Paolo Guidotti. Altre novità saranno presentate su Paolo Guidotti da Tommaso Borgogelli per il ritrovamento di un nuovo dipinto. Su Piero Sigismondi, pittore controverso, sul quale occorre fare ancora molti studi, interverranno Yuri Primarosa e Ilaria Sgarbozza con considerazioni stilistiche ed analisi critiche che prendono le mosse da un recente restauro. Altri interventi saranno curati da Michele Nicolaci, conservatore della Galleria dell'Accademia di Venezia, che si è occupato nel tempo e con diversi studi di Paolo Guidotti. Nikita De Vernejoul parlerà dei ritratti allegorici di Pietro Paolini. Infine Claudio Casini ci illustra la statua di San Potito di paolo Guidotti per il Duomo di Pisa: da effigie di Martire Cristiano a 'Simulacro di Marte'. Una giornata di studi, a svoltasi a tre anni dall'originale convegno romano, ma che si è configurata come un avanzamento di studi di un'area artistica, come quella dei pittori lucchesi a Roma e non solo, ancora con molte incertezze e nodi da districare. Queste sono le ragioni fondanti di questo volume che raccoglie gli interventi di quella giornata. Il volume inizia con il saggio di Alberto Ambrosini dedicato alle istanze naturalistiche nella cultura visiva di Paolo Lipparelli e dei cartografi Lucchesi del primo '600. La storica dell'arte Paola Betti presenterà novità documentarie su Paolo Guidotti e Pietro Paolini. Gianni Papi illustra nuove proposte ed alcune sottrazioni dal catalogo di Paolo Guidotti. Altre novità saranno presentate su Paolo Guidotti da Tommaso Borgogelli per il ritrovamento di un nuovo dipinto. Su Piero Sigismondi, pittore controverso, sul quale occorre fare ancora molti studi, interverranno Yuri Primarosa e Ilaria Sgarbozza con considerazioni stilistiche ed analisi critiche che prendono le mosse da un recente restauro. Altri interventi saranno curati da Michele Nicolaci, conservatore della Galleria dell'Accademia di Venezia, che si è occupato nel tempo e con diversi studi di Paolo Guidotti. Nikita De Vernejoul parlerà dei ritratti allegorici di Pietro Paolini. Infine Claudio Casini ci illustra la statua di San Potito di paolo Guidotti per il Duomo di Pisa: da effigie di Martire Cristiano a 'Simulacro di Marte'.

Cosa rimane, in Italia, dell'arte della memoria tra Settecento e primo Ottocento? O, in altri termini, è vero che l'influsso di quell'antica disciplina inaugurata da Simonide, e poi soggetta a molteplici declinazioni storiche, non va oltre i seguaci di Leibniz? Addentrandosi in un campo d'indagine finora poco esplorato, si affrontano qui questi due principali interrogativi; ne scaturisce un complesso quadro d'assieme, dal quale emergono non solo elementi di rottura, ma anche linee di continuità: retaggi o, con un'immagine vichiana, «frantumi» di una tradizione che continua ad agire in forme differenti. Le opere di Vico, Muratori, Conti, Genovesi, Bettinelli e Leopardi vengono così analizzate dal punto di vista storico, tematico e lessicale, con una particolare attenzione al ricorrere di alcune metafore, come la piega, il frammento, il giocoliere, il geometra, il 'notomista', l'eco, il teatro, il magazzino, il thesaurus e il reliquiario. Un corpus ampio, dunque, che si è scelto di indagare attraverso la lente pluriprospettica della storia delle idee, e sullo sfondo di fenomeni dalla portata epocale: la crisi della retorica e la 'scritturalizzazione' della memoria; l'incrinarsi del rapporto armonico tra segni, parole e cose; il perfezionamento degli strumenti tipografici e la nascita del moderno mercato editoriale; il 'collasso' dell'Enciclopedia; la ridefinizione, in ambito gnoseologico ed estetico, delle funzioni della memoria e della fantasia.

Nel libro dedicato alla vita di Claudio Arpaia, scorre il percorso operativo di un agente che descrive numerosi casi che ha diretto, gestito e per lo più portato a conclusione. La lettura prende gradatamente la piega di un romanzo giallo e si intuisce con quanta serietà e pericolo in ogni ora del giorno e della notte, Claudio e i suoi collaboratori abbiano agito, sottraendo tempo ed energie, talvolta, anche alle proprie famiglie. Claudio, protagonista dei vari episodi narrati, continua ad emozionarsi, come se il tempo non fosse trascorso... Era simpaticamente soprannominato "il Lupo" e perciò, simulando un ululato, i suoi uomini comunicavano tra loro l'incombere del dirigente, in procinto di un possibile sopralluogo. Poco meno di mezzo secolo della vita di un uomo da prendere come esempio di forza, onestà applicata per tutto il suo operato. Anche oggi il Lupo ha perso il pelo... ma non il vizio dell'eterna indagine! Claudio Arpaia, il protagonista di questa storia, dal 1977 al 1995 segue e risolve i casi più importanti nella città di Lucca, tra i quali, il rapimento di due bambini, alcuni omicidi, estorsioni, rapine a mano armata. Diventa Commissario Capo e, qualche anno dopo vice Questore aggiunto. Dopo la dirigenza della Squadra Mobile, nel 1995 diventa capo della DIGOS; nel 1997 dirigente della Divisione Polizia Anti-Crimine a Lucca e dal 1998 della Divisione Polizia Amministrativa della Questura. Dal pensionamento del 2009, è impegnato nell'attività di investigatore privato.

Tre classici della cultura lucchese in un unico imperdibile volume. Cento Racconti Popolari Lucchesi, Usanze Tradizionali Lucchesi e Superstizioni e Pregiudizi Lucchesi. Ci dice direttamente Idelfonso Nieri: "Queste sono le cose che ho trovato da dire sul tema delle Nostre Tradizioni Popolari, dopo aver cercato io molto in persona e frugato nella memoria e dimandato e fatto dimandare. Per verità non sono né molte né meravigliose, ma la colpa non è mia. Fra cinquantanni, se tu campi, lettore, vedrai che saranno anche più poche, se pur ve ne saranno. Dunque sappimi grato che ho fermato in carta almeno queste, mentre stavano lì per isvanire. Sarà più bello il mondo quando sarà tutto uguale? Il Leopardi direbbe di no, ma la risposta è meno facile di quello che pare."

Naturopata Heilpraktiker, ricercatore, Marco Pardini è un noto studioso esperto di etnomedicina ed etnobotanica. Marco Pardini è nato a Casoli di Camaiore ed è il Presidente ed uno dei fondatori dell'Associazione Culturale Il cerchio di pietre che ha sede a Viareggio e che si occupa di rivalutare ed approfondire gli aspetti delle antiche spiritualità, le conoscenze medico-magiche e le vie iniziatiche di un tempo. Laureato in Lettere con indirizzo storico-archeologico e in antropologia culturale, esperto di filosofie orientali, di tecniche bio-energetiche, usi e costumi di popoli perduti, lingue morte e gesti arcani. In questo suo primo romanzo -erboristico, come lui stesso lo definisce, ci accompagna come di consueto fra arte natura, storia e tradizioni popolari in un viaggio fra spazio e tempo.