Rusconi Libri: Grande biblioteca Rusconi

Racconti dell'età del jazz costituisce una raccolta di storie caratterizzate dallo svago e dal turbinio di feste, concerti e serate gaudenti in cui si inseriscono personaggi talvolta eccentrici abbozzati con grande estro creativo e narrativo. Sono racconti apparsi nel 1922 e segnano la partecipazione a un'età spensierata e allegra degli Stati Uniti. In essi una certa leggerezza si manifesta in evoluzioni narrative che denotano il confine tra happy ending ed esito tragico. Jazz e denaro viaggiano di pari passo, sono emblema dello status sociale di ognuno dei personaggi, ne dettano il percorso e spesso ne determinano le azioni e le loro conseguenze. Mentre i bianchi celebrano con sfarzo l'appartenenza alla società ricca del nuovo mondo, gli autori del jazz producono una musica che ne coglie la malinconia e le note di dolore dalle tonalità brillanti e accese dalle luci di New Orleans e Broadway.

Contenuta all’interno delle Metamorfosi c’è La favola di Amore e Psiche, la più lunga inserzione di tutto il romanzo che viene presentata in questa occasione a sé stante con una nuova traduzione. Psiche è la più giovane delle tre figlie di un re e una regina di un regno fantastico, la cui bellezza suscita la gelosia di Venere. Ella decide di punire la fanciulla facendosi aiutare da suo figlio, Amore, che però se ne innamora perdutamente e decide al contrario di tenerla nascosta e al sicuro. Naturalmente le disavventure di Amore e Psiche non finiscono qui. Amore e Psiche è la favola senza tempo di un amore divino che sfida le leggi dell'invidia e della curiosità, dove l'anima, dopo errori e sofferenze, ritrova la felicità immortale. Una storia che ha ispirato artisti e lettori per secoli, simbolo della resistenza e della trasformazione attraverso la disobbedienza.

Il Principe è un trattato di dottrina politica che parte da un punto di vista realistico e amaro. Poiché gli uomini tendono per natura a sopraffarsi gli uni con gli altri, è necessario che intervenga un potere al di sopra delle parti che valga a dominare il tumulto delle passioni. In tempi di corruzione e disordine questo potere spetta al “Principe”, cioè a una singola, fortissima personalità che dell’egoismo umano sappia fare uso economico e utile. Lo stile di quest’opera rappresenta un modello insuperato di concisione e di forza in cui la lingua si piega a tutte le esigenze del pensiero.

Unico romanzo pubblicato in vita da Poe, Le avventure di Gordon Pym è considerato il manifesto del genere horror psicologico, di cui l’autore fu uno dei massimi esponenti. La storia è presentata come una serie di fatti realmente accaduti e ruota attorno alle avventure di Gordon Pym. Il giovane americano racconta in prima persona la sua storia e come, assetato d’avventura, si imbarca di nascosto su una baleniera ritrovandosi a vivere una serie di terribili e fantastiche disavventure per mare. Dovrà infatti affrontare le più terribili prove: sanguinosi ammutinamenti, violente tempeste, naufragi, cannibalismo tra i superstiti finché, scampato ad un naufragio e al massacro che gli indigeni fanno dei suoi compagni, viene salvato da una nave con la quale farà rotta al Polo Sud alla ricerca di terre inesplorate.

"Ambientato in Sicilia, il romanzo si inserisce come una cesura tra due epoche: sullo sfon do della costituzione dei Fasci, delle rivolte sociali e delle lotte contadine, si consuma la delusione per il fallimento degli ideali del Risorgimento. I personaggi, più che singoli individui, interpretano i diversi aspetti della complessa situazione storica: sono aristocratici ancora borbonici, nuovi borghesi arrivisti, plebi inquiete, e tutti loro finiranno trascinati nella polvere."

Abbozzati da Leopardi negli anni del suo soggiorno napoletano e rivisti dall’amico Antonio Ranieri, i Pensieri furono pubblicati postumi nel 1845. Per questo libretto, che raccoglie 111 considerazioni di varia estensione, per lo più brevi, sull’uomo e sulla società, il poeta di Recanati ha spesso attinto dalle pagine dello Zibaldone. Nei Pensieri si scopre un Leopardi meno spietato e inesorabile nei confronti dei propri simili: traspare infatti un’inaspettata dichiarazione d’amore e di speranza nei confronti dell’umanità. Attraverso uno stile ricco di suggestioni, l’autore dimostra la sua abilità nel sondare le profondità della psiche umana, contribuendo significativamente al panorama della filosofia e della letteratura dell’Ottocento italiano.

Intenso e appassionato, "La Certosa di Parma" è un romanzo in grado di intrecciare amore, ambizione e ironia nel contesto della Restaurazione italiana. Il giovane Fabrizio del Dongo, nato da una famiglia aristocratica e fedele all’Austria, sfida le convenzioni familiari per inseguire il sogno di gloria accanto a Napoleone, trovandosi spettatore delle disastrose sorti di Waterloo. Al suo ritorno in Italia, si rifugia a Parma dalla zia Gina Sanseverina, una delle figure più affascinanti e indimenticabili della letteratura, che lo introduce a una vita di intrighi, avventure e amori tormentati. Tra fughe rocambolesche, duelli e prigionie, Fabrizio attraversa un mondo fatto di corti, passioni travolgenti e disillusioni profonde, mentre l’Italia si rivela come terra di emozioni violente e desideri impossibili. Storia di ribellione e di ricerca della felicità individuale, il romanzo racchiude il genio di Stendhal, che, con acume e brio, traccia un ritratto indimenticabile di un’epoca e di un paese incantato.

In Felicità familiare, Tolstoj esplora con finezza psicologica il complesso tema dell’amore coniugale e delle trasformazioni che il tempo e le abitudini inevitabilmente portano. Attraverso la voce di Maša, giovane protagonista, il romanzo racconta la sua relazione con Sergej, un uomo molto più grande di lei, dall’idillio iniziale fino alla scoperta di una felicità più calma e razionale, incentrata sulla famiglia piuttosto che sulla passione. Tolstoj ci invita a riflettere sulle dinamiche di coppia, sul rapporto tra amore e abitudine, e su cosa significhi davvero essere felici. Una storia intima e universale, che anticipa i grandi temi dei suoi capolavori successivi.

Nella sonnacchiosa cittadina di Mordasov, l’arrivo dell’anziano e malandato principe K. scatena un turbine di intrighi e pettegolezzi. Mar’ja Aleksandrovna, donna astuta e implacabile, vede in lui l’occasione perfetta per un matrimonio vantaggioso per sua figlia Zina. Ma i suoi piani devono fare i conti con rivali astute, dicerie velenose e la determinazione della stessa Zina. Tra farsa e satira sociale, Il sogno dello zio svela il lato più ironico di Dostoevskij, dipingendo un mondo di ipocrisia e manipolazione in cui l’ambizione e l’inganno si muovono in un groviglio di voci e segreti.

In questa raccolta viene espresso molto dell’universo fantastico creato dall’immaginazione di Poe. Situazioni grottesche e surreali si affiancano a racconti ironici e beffardi senza dimenticare quel pizzico di quel terrore che contraddistingue questo autore. Donne terribili, bellissime e pericolose, creature misteriose e pestilenze dilaganti sono assoluti protagonisti di questa raccolta.

Ebenezer Scrooge è un uomo d’affari avaro e insensibile, totalmente indifferente al calore umano e allo spirito natalizio; per lui, il Natale non è che una perdita di tempo e denaro. Ma nella notte della Vigilia, la sua esistenza subisce una svolta inaspettata: il fantasma del suo defunto socio, Jacob Marley, si manifesta per avvertirlo dell’avvento di un destino cupo e ineluttabile se non cambierà il suo modo di vivere. A fargli da guida in un viaggio straordinario saranno tre spiriti – quello del Natale Passato, del Natale Presente e del Natale Futuro – che gli mostreranno, con immagini struggenti e potenti, le sue scelte, le loro conseguenze e il tragico epilogo che lo attende. Attraverso questa esperienza, Scrooge sarà costretto a confrontarsi con il dolore e la solitudine che ha seminato, ma anche con l’opportunità di riscattarsi. Canto di Natale non è solo una favola natalizia, ma una profonda riflessione sul cambiamento, sul valore della generosità e sull’importanza dei legami umani. Con la sua scrittura evocativa e il suo messaggio universale, Charles Dickens ha creato un capolavoro senza tempo, capace di commuovere e ispirare generazioni di lettori.

Lo scarafaggio de La metamorfosi, il disumano ufficiale di Nella colonia penale, il medico ingannato da forze soprannaturali ne Il medico di campagna, l’adolescente rifiutato dalla famiglia de Il fochista sono personaggi emblematici del misterioso, magico e allucinato universo kafkiano. Scritti nell’arco di un ventennio, i racconti costituiscono il genere più congeniale all’autore e uno dei massimi punti di riferimento della narrativa novecentesca. Senza una tradizione, senza una vera famiglia, a fatica (e solo per certi aspetti) riconducibile a una corrente letteraria, Kafka presenta un prototipo d’uomo travolto della modernità.