Arti, cinema e spettacolo

"Le presenze nei suoi dipinti si comportano come attori di un sogno che cercano di non fare gesti o suoni tali da destare. Quasi appartenessero a quella fase onirica che non ricordiamo al nostro risveglio, forse proprio per essere fatti di una materia discreta, senza l’enfasi dell’incubo o il tumulto di una passione" (Massimo Pulini)

Famiglia, artigianalità, creatività, passione e storia: sono questi i valori che da sempre ci contraddistinguono. L'azienda è nata nel 1924 grazie al talento di nostro nonno Enrico. Siamo cresciuti con nostro padre Damiano e nostra madre Gabriella che ci hanno trasferito la grande passione, la dedizione e l'amore per il nostro lavoro. Oggi, nell'anno del nostro primo centenario, possiamo dire di essere orgogliosi del traguardo raggiunto. In questi cento anni di storia, tre generazioni della nostra famiglia si sono succedute con un unico obiettivo nel cuore: custodire, proteggere e tramandare un patrimonio inestimabile di esperienze e savoir-faire insieme ai nostri dipendenti, ai collaboratori e ai nostri stake holder. Un'eredità e una tradizione che vorremmo proiettare al futuro e trasferire ai nostri figli e nipoti.

Il libro indaga per la prima volta e in maniera organica la carriera professionale e artistica di Ugo Gregoretti, attraverso un’indagine diversificata nei campi della televisione, del cinema, dell’opera lirica e del teatro. Sostenuto da numerose fonti inedite provenienti dall’archivio personale del regista e non solo, il volume illustra la vita e le opere di una delle figure più eclettiche del panorama culturale nazionale. A lungo trascurato dalla critica, il profilo intellettuale del grande regista viene ora ricostruito nella sua interezza e complessità, mettendo soprattutto in risalto quella peculiare capacità di spaziare tra generi e modalità espressive differenti sempre con uno sguardo ironico e disincantato sul mondo.

Conosciamo davvero la metodologia Kodály? Spesso in Italia se ne riduce il valore a semplici strumenti per l’insegnamento del canto o per i cori, trascurandone la portata pedagogica complessiva. In realtà, il pensiero di Kodály propone una visione integrata dell’educazione musicale che coinvolge anche l’ambito strumentale e lo sviluppo della musicianship. Il volume offre un quadro storico, esempi applicativi e strumenti didattici utili in diversi contesti, sottolineando la continuità verticale dell’insegnamento. Come dimostrano oggi le neuroscienze, Kodály aveva intuito che “esistono regioni della mente che possono essere illuminate solo dalla musica”. Dal 2017 la sua pedagogia è riconosciuta dall’UNESCO come patrimonio immateriale dell’umanità.

Drumming Inside Music è molto più di un metodo di batteria: è un viaggio dentro la musica guidato da uno dei più grandi batteristi italiani, Alfredo Golino. Attraverso esercizi, riflessioni e idee nate da una vita sui palchi e in studio, il libro svela una concezione profonda del ritmo come linguaggio e come arte dell’ascolto. Dall’impostazione ai rudimenti, dal groove ai tempi dispari, ogni capitolo invita a sviluppare consapevolezza, musicalità e creatività. Un testo denso, autentico, che unisce tecnica e visione, pensato per chi vuole davvero “stare dentro la musica”.

«A tre anni dalla scomparsa del compositore e musicologo italiano Azio Corghi, il volume 2025–2 della RATM intende ricordare la figura e la produzione del Maestro proponendo alcuni articoli di carattere analitico accompagnati da interventi storico-biografico proposti da musicisti e musicologi che frequentarono i suoi insegnamenti e seguirono le sue proposte artistiche». (dall'Editoriale di Egidio Pozzi)

In questo secondo volume, intitolato Terra di Musica, si completa il racconto di un viaggio cominciato nel 1975 con La fertile armonia. L'Istituzione Sinfonica Abruzzese, protagonista rilevante con la sua Orchestra della vita musicale regionale, ripercorre gli ultimi venticinque anni della propria storia, dal 2001 al 2025. Tra narrazione ragionata, riflessione socio-economica, cronologia, programmi di sala, luoghi, protagonisti, immagini, testimonianze e tracce di una presenza costante sul territorio, il libro restituisce l'anima sonora di una terra che ha fatto della cultura un pilastro di crescita e coesione. Attraverso la musica, l'Abruzzo si è raccontato, si è riconosciuto, si è unito. E oggi, cinquant'anni dopo l'inizio delle attività dell'ISA, questa sinfonia continua a risuonare con forza, bellezza e visione.

Arrigo Boito lavorò strenuamente alla tragedia lirica Nerone per oltre cinquant'anni senza riuscire a dare una veste definitiva alla sua creazione: l'opera fu infatti rappresentata postuma alla Scala il 1° maggio 1924, dopo la revisione del materiale dell'autore da parte di Arturo Toscanini, Antonio Smareglia e Vincenzo Tommasini. Fino ad oggi gli studi sul Nerone non sono stati numerosi e non hanno preso in considerazione tutte le fonti primarie, lasciando pertanto in ombra aspetti importanti circa lo stato dell'opera dopo la scomparsa di Boito e l'entità del lavoro coordinato da Toscanini. Questa trattazione offre un confronto tra la partitura autografa e i materiali ad essa preparatori e l'edizione Ricordi, con gli appunti della ri-orchestrazione per mano dei revisori, da cui emerge una nutrita quantità di divergenze tra la versione di Boito – tutt'altro che così incompiuta e frammentaria come generalmente affermato – e quella definitiva. L'analisi di diversi esempi specifici che illustrano il tipo di interventi operati da Toscanini e i suoi collaboratori dimostra come anche questi siano funzionali alla costruzione storiografica della figura dell'Arrigo Boito compositore nel contesto della cultura musicale italiana degli anni Venti del Novecento.

Kermes è la rivista che si occupa di restauro, conservazione e tutela del patrimonio culturale. Il primo numero della rivista è stato pubblicato nel 1988. Numero monografico su Guido Reni.