Arte e design industriale e commerciale

Dai manifesti decorativi dell'Art Nouveau del 1890 alle pubblicità tipografiche degli anni Sessanta, fino ai lavori degli anni 2010 guidati dai social media, Jens Müller esplora come questo linguaggio visivo persuasivo abbia raggiunto ogni parte della società e cambiato il mondo. Con centinaia di opere fondamentali e profili di leader del settore, è una chicca per gli appassionati di design e per i professionisti.

Dai manifesti decorativi dell'Art Nouveau del 1890 alle pubblicità tipografiche degli anni Sessanta, fino ai lavori degli anni 2010 guidati dai social media, Jens Müller esplora come questo linguaggio visivo persuasivo abbia raggiunto ogni parte della società e cambiato il mondo. Con centinaia di opere fondamentali e profili di leader del settore, è una chicca per gli appassionati di design e per i professionisti.

Antologica del percorso artistico di un grande Padovano, collaboratore di Giò Ponti.

La terza edizione ampliata di un testo ormai classico. Nel catalogo "Il racconto della grafica" di Andrea Rauch è la prima e unica storia illustrata del graphic designer presente sul mercato italiano e adottata in molti istituti superiori di graphic designer. Il racconto parte dalla Parigi della Belle Époque e di Toulouse-Lautrec, con la prima grande figura di grafico moderno: il livornese Leonetto Cappiello e l’affermazione del manifesto come strumento fondamentale di comunicazione e propaganda. Dai primi del Novecento è l’industria che adotta la comunicazione visiva per l’affermazione dei prodotti, con la nascita dei marchi e della Brand Image. Nel contempo le avanguardie artistiche spingono la grafica su terreni inesplorati. Tra la Prima e la Seconda guerra mondiale, la grafica è al servizio della propaganda del totalitarismo, ma anche del dissenso; negli stessi anni comincia a consolidarsi la professione moderna del grafico. Dalla seconda metà del Novecento a oggi emergono le personalità di Albe Steiner, Max Huber, Bruno Munari e Armando Testa, l’utopia di Olivetti, il Razionalismo europeo, la Scuola milanese, la grafica svizzera, la Scuola di Ulm, le immagini della contestazione giovanile del Maggio francese, Milton Glaser, Seymour Chwst, Paul Davis, i maestri giapponesi come Shigeo Fakuda, la grafica di pubblica utilità. Questa terza edizione comprende anche una storia del manifesto teatrale che si aggiunge alle storie del manifesto cinematografico, della grafica editoriale e di quella politica.

I trent'anni che portarono all'affermazione della moda italiana attraverso le immagini del più importante archivio fotografico nazionale, abiti preziosi di sartorie leggendarie e documenti inediti. Un confronto illuminante sull'industria e la creatività nella prima metà del Novecento.

Ci sono trame invisibili agli occhi, intrecci che legano mani che non si sono mai incontrate, abiti che narrano storie senza parole. Le stoffe che utilizziamo nella nostra vita non sono mai materia inerte: sono memoria, gesto e immaginazione. Ogni tessuto racconta un percorso – dalle fibre grezze al lavoro finito – e toccarlo significa sfiorare le tradizioni che lo hanno preceduto e le innovazioni che lo seguiranno. Questo piccolo manuale è un viaggio nella sottile poesia dei fili e dei tessuti: un invito a perdersi nei mondi che coesistono in ogni singola fibra; a scoprire che talvolta un vestito è solo un modo per mettere a nudo la nostra vera essenza.

Benvenuti nel cuore pulsante del Giappone videoludico, dove ogni pixel racconta una storia. Da Donkey Kong a Final Fantasy, da Street Fighter II a Pokémon, questo volume è una guida imperdibile per chi vuole scoprire - o riscoprire - i titoli che hanno trasformato il videogioco in un'arte.

Grafici, mappe, statistiche e diagrammi: questa raccolta di infografiche esplora lo sviluppo della comunicazione visiva nell'era dei big data. Oltre 400 grafici esemplari - che spaziano dal giornalismo all'arte, dal governo all'istruzione - sono accompagnati da saggi che ripercorrono l'evoluzione della forma d'arte e da descrizioni che spiegano ogni progetto.

Molti marchi iconici come Rolex, BMW, Louis Vuitton e i New York Yankees utilizzano loghi disegnati oltre 100 anni fa. Tracciando le origini del marchio e raccogliendo più di 3.000 loghi dalla metà del 1800 fino al 1980, l'esaustiva antologia di Jens Müller è un must per chiunque sia affascinato dall'evoluzione delle moderne identità aziendali.

La rivista più approfondita su Anime e Manga classici e moderni. In questo numero: Dossier Rocky Joe, con approfondimenti su Tetsuya Chiba e Osamu Dezaki; Goldrake. Il Ritorno di una Leggenda; La nuova di Lady Oscar; Touch – Prendi il mondo e vai!; 40 anni de "L'incantevole Creamy"; New Studio 21 e Taekwon V; Bosco adventure; Maschera di vetro, il Grande Sogno di Maya...e molto altro.

«I Draghi, accompagnati dalle loro Creature, in questo libro diventano i Custodi delle stelle; Guardiani nati all'inizio dei tempi, che sono guerrieri, viaggiatori e a volte solo pigri osservatori delle vicende del cosmo. Per l'occasione, oltre a disegnarli, ho dedicato loro piccole storie, molte delle quali con richiami alla mitologia greca e sumera, infarcendo il tutto con una spolverata scientifica e rimandi a buchi neri, fornaci stellari e qualche citazione letteraria. Buon viaggio in questo mio mondo fatto di Draghi, stelle e Fantasia.» (Paolo Barbieri)