Arte e design industriale e commerciale

Sono qui riprodotte integralmente le illustrazioni di Gustave Doré per il poema di Dante. Le tavole sono corredate da didascalie narrative che permettono di ripercorrere il viaggio nell’oltretomba: un omaggio al genio di Doré e insieme un invito a esplorare la «selva» dell’opera dantesca. Dopo gli illustri precedenti (Michelangelo, Botticelli e William Blake), Doré affronta l’immane lavoro e pubblica – tra il 1861 e il 1868, coadiuvato dal lavoro di decine tra i migliori artigiani – le centotrentasei incisioni, che da subito hanno riscosso un notevole e meritato successo, hanno segnato profondamente la cultura popolare, offrendo immagini iconiche e potenti dell’Inferno, del Purgatorio e del Paradiso. Un’opera dalla forte carica emotiva, che brilla per la plasticità tormentata dei corpi dei dannati, per la grazia e la leggerezza angelica dei beati e per i paesaggi fantastici minuziosamente resi in ogni dettaglio. Il volume è introdotto dallo scritto dello storico dell’arte Giovanni Carlo Federico Villa.

Fantastazine è la rivista a fumetti che dà voce alla nuova scena del fumetto indipendente italiano. Nel suo primo numero, questa antologia presenta una raccolta di storie originali, surreali, poetiche e satiriche realizzate da autori emergenti e outsider del panorama underground. Dal fantasy psichedelico alla satira sociale, passando per visioni distopiche e slice of life disarmanti, Fantastazine 1 è un viaggio nel cuore creativo del collettivo Closure Comics. Ogni storia ha uno stile grafico unico, ma tutte condividono un linguaggio libero, diretto e profondamente umano. Un numero di apertura che è anche una dichiarazione d'intenti: sperimentazione, ironia, poesia visiva e nuove voci da scoprire. Perfetta per chi ama il fumetto d'autore, le autoproduzioni e i collettivi editoriali.

Siero, magazine di moda e costume dell'Istituto Cordella Fashion School con sedi a Lecce e Roma, è un progetto editoriale innovativo che esplora il linguaggio della moda e della creatività contemporanea.

Il volume 6 di Collection Luxury Lifestyle Magazine è un viaggio editoriale nell’intelligenza creativa del nostro tempo. In apertura, l’editoriale esplora il rapporto tra intelligenza artificiale, eleganza e autenticità umana, con un messaggio chiaro: la bellezza non può essere codificata. A seguire, grandi protagonisti raccontano il futuro dell’arte, della cultura e della comunicazione: Paola Salomè porta i suoi colori fino a Dubai; Stefania Giacomini indaga il confine tra moda e denuncia sociale; Antonio Grimaldi apre le porte del suo loft romano tra arte, design e introspezione. A completare il volume, interviste esclusive a donne e uomini di talento che incarnano uno stile di vita sofisticato, colto e autentico. Un numero ricco di contenuti trasversali: psicologia del lusso, home staging, salute, architettura, tendenze moda e musica d’autore. Una rivista che ispira, informa e lascia il segno in chi crede che l’eccellenza sia fatta di visione, scelte e storie vere.

Superfluo Necessario, paradosso fertile e provocatorio, esplora il sottile confine tra ornamento e utilità, tra estetica e funzione, tra ciò che è considerato accessorio e ciò che, in realtà, rivela la nostra profonda relazione con le forme e i linguaggi del vivere quotidiano. Attraverso arazzi, disegni, ceramiche, vetri e oggetti realizzati da Franco Raggi – esponente di rilievo del Radical Design – il libro intende stimolare una riflessione sul valore simbolico, poetico e critico degli oggetti e dei gesti progettuali che vanno oltre la pura funzionalità.

Le creature meravigliose disegnate da Altan vivono in un mondo in cui l’umano e il bestiale si incontrano. In pari misura atlante scientifico e favoloso catalogo di mirabilia, questo libro raccoglie le tavole a china realizzate da Altan nei primi anni settanta in Brasile, e di quel paese trasmettono la primigenia energia vitale. Ispirata dai tratti di Dürer come dalle visioni di Bosch e Goya, la nuova arca di Altan – scandita dalle folgoranti definizioni dell’autore, che si è divertito a ricostruire a posteriori le storie di alcuni dei personaggi ritratti – è un campionario di animali volanti, creature fantastiche, volti diabolici, donne bellissime e volitive, invenzioni pronte a raccontarsi di un maestro del disegno italiano. “Io ho sempre disegnato, fin da piccolo, cambiando tecnica a mano a mano che imparavo qualcosa di nuovo: alla fine degli anni sessanta avevo pubblicato una serie di vignette a china e avevo trovato la mia dimensione perfetta. La china è un disegno che può portare via un sacco di tempo senza che uno se ne accorga nemmeno, è come un ricamo delicato.”

Angela Simone, graphic designer e artista, dal 2003 si dedica anima e corpo alla creazione di gioielli di carta dal linguaggio contemporaneo, divenendone presto una delle principali esponenti in Italia e di riconosciuta fama a livello internazionale. Meditazione interiore, filosofia del colore e della forma, sostenibilità e rispetto della Natura sono le parole chiave che in questo volume, curato dalla storica del gioiello Bianca Cappello e con i contributi di importanti artisti, intellettuali e imprenditori del mondo della carta, narrano gli Emotional Paper Jewelry di Angela Simone portando il lettore, lo specialista così come l’appassionato e il curioso, a percepire una nuova incantata visione delle possibilità espressive del cartoncino ondulato e della pasta di cellulosa. Testi di: Roberto Zanon, Cristina Balbiano, Luisa Canovi, Caterina Crepax, Daniele Papuli, Irene Ivoi, Stefania Portinari, François Bruzzo, Eugenia Gadaleta, Anty Pansera, Patrizia di Carrobio, Astrid Berens, Paulo Ribeiro, Thereza Pedrosa, Francesca Joppolo, Anna Bogoni, Emanuela Scanu.

Rappresentazione grafica di diversi personaggi nel loro divenire, che con tratto artistico l’autore ha collezionato in questa seconda serie di ritratti.